人音版小学三年级下册音乐精品教案（2015年版本） 目

　 录 第1课

　爱满天 《我们走进十月的阳光》教学设计 《红旗颂》教学设计 《卢沟谣》教学设计 《祖国祖国我们爱你》教学设计 《只怕不抵抗》教学设计 第2课

　美妙童音 《猜调》教学设计 《木偶的步态舞》教学设计 《摇船调》教学设计 《一只鸟仔》教学设计 第3课

　我们的朋友 《空山鸟语》教学设计

　《荫中鸟》教学设计 《顽皮的杜鹃》教学设计 《柳树姑娘》教学设计 第4课

　春天的歌 《杨柳青》教学设计 《嘀哩嘀哩》教学设计 《春天举行音乐会》教学设计 《春》教学设计 第5课

　音乐会 《船歌》教学设计 《我是小音乐家》教学设计 《嘹亮歌声》教学设计 第6课

　牧童之歌 《小放牛》教学设计 《孤独的牧羊人》教学设计 《剪羊毛》教学设计 《小小羊儿要回家》教学设计 第7课

　老师您好 《我爱米兰》教学设计 《飞来的花瓣》教学设计 《每当我走过老师窗前》教学设计 《甜甜的秘密》教学设计 第8课

　家乡赞歌 《帕米尔，我的家乡多么美》教学设计 《山里的孩子心爱山》教学设计 《小巴郎，童年的太阳》教学设计

　第1课

　爱满天 《我们走进十月的阳光》教学设计 教学目标：

　聆听《我们走进十月的阳光》爱国主义题材音乐作品的感染下，进一步激发我们的爱国热情。

　教材分析 　　合唱《我们走进十月的阳光》这是一首抒发爱国情怀的少年儿童合唱歌曲。歌曲的音调、节奏乃至词曲的结合，具有现代通俗歌曲的特点，体现了浓郁的时代气息。

　第一部分是一个复乐段。第一、三乐句(各4小节)相同。句中运用八分休止和切分的节奏，旋律作分解和弦进行，轻盈活跃，富有生气。第二、四乐句除句末终止不同外，其余也均相同。由于旋律作级进，节奏连贯，显得亲切柔和。这一部分刻画了少年儿童活泼天真的形象，并表达了他们对祖国的真切感情。

　　　第二部分句幅扩展(每乐句为8小节)，节奏骤然展开，旋律跌宕起伏，气息宽广，大、小调式的对比(第一乐句的后4小节属于小调性质)，使音乐的色彩更为丰富。歌曲这一部分感情激荡欢畅，这是在祖国和平的土地上、温暖的阳光下，少年儿童为友谊、为祖国而纵情放歌。末尾的4小节采用了第一部分中连贯的上行旋律的音调并加扩充，攀升至歌曲的最高音，将歌曲推向高潮。

　  第三部分。这里节奏明快有力，具有进行曲风格，揭示了歌曲的主题——“我们走进十月的阳光”，在歌声中我们仿佛听到了亿万人民在十月的阳光下坚定豪迈、胜利前进的步伐。

　　　歌曲的尾声采用三个声部的和弦连接，和谐、明净，预示了祖国美好的前景。

　教学重、难点：

　　　通过聆听和演唱歌曲，激发学生的爱国激情。

　教具准备：

　　　钢琴、录音机、教学光盘。

　聆听《我们走进十月的阳光》 教学过程 一、组织教学 课前做好歌片(小黑板上抄歌曲、电子琴、录音机、光盘、电视机等，把单旋律歌片向学生展示)。

　1．设问：为什么人们把十月称为金秋?(气候、季节、节日……) 2．欣赏《我们走进十月的阳光》。

　回答问题：歌曲的内容是什么?表达了什么主题思想?演唱的形式? 3．出示歌词，再次欣赏：边看谱边欣赏。研究的问题：歌曲由几部分组成?为什么? 4．分段深入欣赏：

　(1)边看教材的图形谱[1]，边听第一部分音乐，谈谈你对这部分音乐的感受。

　(2)边看教材的图形谱[2]，边听第二部分，谈谈与第一部分的对比。“风”、“雨”的含义? (3)听第三部分并按曲调由自己画图形谱。谈谈这一部分的形象并与第一、二部分比较。

　5．细致地聆听全歌曲。研究的问题：

　(1)歌曲给你什么感受与启示? (2)对“我们走进明天的洪流”这句词你怎样理解? 6．各人根据三段音乐，设计三种动作，边聆听音乐边表演，以表示对歌曲的理解。

　二、教学小结 教学反思：

　在聆听合唱曲《我们走进十月的阳光》时，很多同学能在第一遍聆听时，随音乐表演，比如“拉着我的手，拉着你的手，祖国和我们一走”，孩子们就会自然的手拉手，这首歌曲的旋律明朗，节奏第一段欢快，第二段抒情，具有当代流行歌曲的气息，符合当代少年儿童活力、向上的气息，在二次聆听时，我让学生边听音乐，边为曲掉3画图形谱，2班的孩子虽然之前纪律一般，但竟然百分之八十的孩子都能认真听如何画，最后都能把图形谱画的很好，而且个个有创意，有的画上脚丫，有的画丰收的苹果，有的画太阳等，孩子的优点真的需要我们慢慢发现。

　 《红旗颂》教学设计 教学目标：

　1．通过欣赏《红旗颂》，感受音乐庄严深情的爱国情感。

　2．了解音乐的基本表现要素（速度、节奏）在音乐中的表现作用，提高分辨乐曲速度、节奏和情绪的能力。

　3．通过多种形式参与音乐，丰富情感体验，培养音乐素养。

　教学重点：充分感受、体验主题音乐的情绪情感。

　 教学难点：听辨主题的重复和变化。

　教学过程：

　 一、导入

　 1．师生讨论：红旗代表了什么？

　 （中国国旗中的大五角星代表中国共产党，四颗小五角星代表工人、农民、小资产阶级和民族资产阶级四个阶级。旗面为红色，象征革命，星呈黄色，表示中华民族为黄色人种。五颗五角星互相联缀、疏密相间，象征中国人民大团结。每颗小星各有一个尖角正对大星中心点，表示全体四个阶级对党的向心之意,受党的全面的领导。）

　 2. 导入课题《红旗颂》。所以，才诞生了《红旗颂》这一首庄严乐曲。

　 (设计意图：使学生懂得了“红旗”的象征意义，为理解音乐作知识上的准备，又奠定了一节课的情绪基调)

　二、分段聆听《红旗颂》

　 1．释义：“颂”是什么意思？ （学生回答后教师提炼：歌颂、赞颂）

　 2. 聆听引子部分。

　（1）聆听引子部分，设问：乐曲的引子部分给我们怎样的感觉？你在引子中听到了哪首歌曲的曲调？

　（2）师生讨论。

　（3）复听引子，配上吹号角的动作，感受音乐的庄严嘹亮。

　 （设计意图：引子部分主要引导学生感受音乐的庄严辉煌，为接下来主题的出现作好铺垫）

　 3．聆听红旗主题。

　（1）师：这样庄严的引子会引出怎样一段音乐主题呢？

　。

　 （2）学生交流对音乐的感受（赞颂、深情的）。

　（3）介绍创作背景。

　师：这样一段深情的旋律怎么会出现在作曲家的脑海里呢？作曲家吕其明从小浴血战火，父亲在抗日战争中牺牲。当天安门广场上升起第一面五星红旗，吕其明不禁热泪盈眶、心潮澎湃，夜不成寐地创作出了这首红旗的颂歌。

　 （4）再听一遍，老师随主题曲调深情哼唱“啊”。

　（5）请同学们也来感受一下对红旗的深情。用“啊”哼唱“红旗主题”。

　（设计意图：深情舒展宽广的红旗主题需要教师很好的引导，用情绪感染学生，借助具有歌颂性质的“啊“的发音哼唱主题，进一步感受、体验主题。创作背景的介绍不是以理性的方式出现，而是以感性的方式呈现，作为激发学生情绪、帮助学生理解音乐的一个环节。）

　4．略听第二主题。

　（1）师：仰望五星红旗，我们不禁心潮澎湃，怎能忘记那个艰难的战争年代？让音乐带着我们去重温那段峥嵘岁月吧。

　（2）聆听双簧管演奏的主题音乐，结合战争浮雕图片，想象音乐表现的艰苦的战争年代。（设计意图：由于一节课时间有限，所以在聆听时进行详略取舍，这第二主题就是处理成略听的部分，不作展开，只是用来深化对音乐形象的理解）

　5．聆听行进主题。

　（1）导语：革命是这样的艰难，但英雄们有没有停止前进的脚步？让音乐告诉我们。

　（2）听行进主题。

　 听后交流：战士们没有退缩，一直在坚定、自信地前进。

　 （3）再听行进主题。

　 设问：这段旋律前面出现过吗？（聆听后交流）

　 （4）师：同样的旋律，给我们的感受一样吗？到底是什么发生了变化？ 教师分别演唱红旗主题和行进主题，引导学生比较发现：速度变化了，节奏变化了，加入了附点节奏。

　 教师小结：同样的旋律，速度变了，节奏变了，情绪也随之变化了。

　 （5）复听“行进主题”，学生做行进动作，感受音乐的坚定自信。

　（设计意图：行进主题更适合在律动中感受音乐特点，所以我采用动作感受法欣赏这一主题。先引导学生感受音乐情绪，想象音乐形象，用动作体验音乐动律，再通过对比法深入引导学生发现音乐要素（速度、节奏）在音乐中的表现作用，提高欣赏能力）。

　5．聆听“红旗主题”再现。

　（1）师：经过了艰苦卓绝的战争，终于迎来了中国的解放，五星红旗高高飘扬在共和国的蓝天上。我们的人民意气奋发，我们的军队坚强如钢。（图片：天安门阅兵式）。

　（2）聆听“红旗主题“的再现。

　听后提问：你觉得重复的是哪个主题？（红旗主题，即第一主题）

　再听，有什么变化？ 复听生答：情绪更高涨了。

　三、完整欣赏《红旗颂》

　 （1）设问：让我们完整欣赏乐曲《红旗颂》，听的过程中可以哼唱，可以动起来。并注意听，音乐主题在乐曲中一共出现了几次？

　（2）聆听《红旗颂》，边听边参与音乐表现。

　 （3）听后交流。

　教学反思：

　《红旗颂》是一首单乐章的管弦乐曲，作于1965年，同年5月在“上海之春”音乐周作为开幕式首演。乐曲气势宏伟、旋律优美，结构严密、配器精细，音响丰富却又通俗易懂，是我国管弦乐曲中的精品。学生对这首乐曲的旋律非常熟悉，因为在很多朗诵时他们就是以这首曲子作为背景音乐，但是真正对这首乐曲的背景和所表达的内容还是不太了解，所以在给学生上这节课的时候，整节课以围绕欣赏管弦乐作品《红旗颂》为主导，通过分段欣赏，并结合相关学科知识，以提问、讨论等形式感受乐曲所表达的音乐意境，在对作品初步理解的基础之上，又以创作、表演等形式来演译该音乐作品，更加深了学生对作品的理解，提高了学生的学习兴趣。

　但是，还有部分学生上课的注意力不集中，严重影响了周围同学的学习，所以在课下应该多加强这些学生的教育，给他们多讲道理，让他们也能够融入到音乐课的学习当中，提高音乐课当中学生的参与率。

　《卢沟谣》教学设计 一、教材分析 当今时代，创作歌曲不少，但是写给孩子的歌不多。既动听又具有历史意义的歌更是少之又少。因此，我选择了《卢沟谣》这首歌，来作为合唱曲目。这首童声合唱《卢沟谣》无论从歌词，还是旋律来说，都让人倍感清新流畅。《卢沟谣》只有八句话，没有豪言壮语和空洞的口号，而是用简单、清新、贴切的语言，呈现卢沟桥地区的千年历史画卷。作词者李明圣总结自己的创作心得——小童谣、大历史，小焦点、大主题，小语言、大情怀。

　《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中唯一一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。

　二、教学目标 1.情感目标：通过学唱卢沟谣这首歌，正确把握演唱这首歌曲的情绪。了解卢沟桥事变，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀，珍惜现在来之不易的幸福生活。

　2.知识技能目标：掌握歌曲中的附点节奏，四拍长音，反复记号。

　3.过程目标：完整而充分的聆听并且歌唱音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，理解音乐的精神内涵。

　三、教学重难点 教学重点：学唱卢沟谣这首歌，并且能够唱得悠扬流畅。

　教学难点：合唱部分在本首歌曲里起到很重要的作用，而低声部则大多采用高声部下的一个三度。曲调清新、悠扬。音域较宽，特别是高声部，从低八度的5到高一个八度的5，音准对于儿童来说比较难把握。

　四、教学准备 多媒体课件、乐谱。

　五、教学过程 一、音乐知识复习 节拍练习

　 在上课之前，老师请同学们打开你的音乐宝库，试着拍一拍老师给出的这段节奏：X

　X

　X ―∣X X X ―∣XX XX X X∣ X ――― ‖ （1、学生试拍2、指生拍掌声鼓励）

　同学们拍的都很正确，谁能告诉大家这段节奏的拍号？（四四拍） 很好，那老师圈出的这个节奏是几拍？（四拍，试拍读） 四四拍的节奏中经常出现这种四拍的长音，无论在拍、读还是唱的时候我们都要注意把时值唱准确。

　看来大家的音乐宝库中积累了很多的“珍宝”，希望今天的音乐之旅能更加充实你的宝库。

　二、学习新歌 1、初听感受 同学们，在我们中国有这样一座桥，它一边是历史的崎岖，一边是和平的坦途。八百年风雨迷障，积淀了沧桑绘制庄严。它就是“卢沟桥” （观看《卢沟桥》歌曲视频）

　 好听吗？（

　） 2、按节奏读歌词 今天我们就来学习这首好听的歌曲《卢沟谣》（板书） 首先让我们跟随音乐的节拍，把歌词读一下。

　（随音乐按节奏读歌词，注意四拍长音，要读准确） 3、再听歌曲

　 接下来，请大家看着歌谱再来欣赏《卢沟谣》，听完请大家从歌曲的速度、力度、情绪等方面谈一谈你对歌曲的理解？ （看谱欣赏） 《卢沟谣》是一首历史童谣，是一首站在卢沟桥头唱中国历史 的歌，唱中国精神的歌。

　谁能告诉大家你的理解？ 你觉得歌曲的速度怎样的？（中速）歌曲从头到尾速度有没有变化呢？（一开始是中速，后来就变成稍慢了）这位同学听得很认真。从歌曲中的速度提示语：稍慢、渐慢（板书）我们也可以看出来。

　那么歌曲速度的变化会不会引起力度、情绪随之的变化呢？请大家仔细聆听老师的演唱，听完把你的收获告诉大家。

　4、师范唱 师范唱，重点放在第二段的放慢速度，情绪隐忍、压抑——愤怒——宣泄 （学生描述：力度有时强有时弱，一开始很柔和，很优美，试着哼一哼。后来变得强了，、、、、、） 同学们分析的很到位，歌谱中的力度记号也印证了我们的结论。mf在歌曲中表示中强，f表示强，ff表示特强（板书）结合本首歌曲，在mf处我们要唱的柔和、柔美。f处要唱的坚定有力量。ff要唱的振奋激昂。

　5、歌曲学唱 构成音乐的各要素之间是彼此相连的，速度的变化必然会导致力度、情绪等要素的变化，在演唱时，我们要特别注意把这些变化用你的歌声表现出来。

　6、分段学唱、重点乐句教唱 接下来，请同学们用歌声来走进卢沟桥，走进那段中国人自强不息、奋勇抗战、保家卫国的历史。

　（1）、学唱第一段：跟录音完整演唱， 这一段向我们展示了卢沟桥的美景，(演唱的美一些，从你的声音里老师仿佛看到了卢沟桥边水草荡漾，河面上波光粼粼) 800年来卢沟桥坚固依旧，陪伴一代代人的成长。请同学们用歌声表现。

　卢沟谣的景色美不美？（

　 ）这样的美景在我们家里，在我们中国，你自豪吗？一个声部的声音不足以表现这种感情，所以这里出现了合唱， 二声部比一声部要低一些。师范唱。

　跟老师来唱一唱二声部，（唱谱唱词相结合，重点放在6、4的感受上。选一组同学于老师同唱二声部，一声部交给另一组同学，谈谈唱合唱的感受，声音要和谐，不能太大声，兼顾两个声部），同学们唱的太好了，在完整演唱的时候，要把这一句合唱给表现出来。完整演唱第一段。

　师小结：卢沟桥的景色非常美，你们的歌声也非常美。

　（2）、学唱第二段

　 在这一句出现了‖：

　：‖，它的名字“反复记号”它表示“在反复记号里面的歌词，要唱两遍” 面对列强的侵略我们感到、、、、 中国人在这时变得、、、、 英勇坚韧的中国人啊把侵略者赶出了中国，保卫了我们大好的河山。中国人是怎样的？你怎样演唱？ 恩唱不上去，唱不上去怎么办？跟老师学啊（深吸一口气，保持住、声音不用太大）来试一试。

　（3）、完整演唱 请同学们用你的歌声表现卢沟谣 三、拓展 卢沟桥是历史遗留给我们的财富，发生在卢沟桥上的故事依然荡气回肠。老师带来了和《卢沟谣》有关的一些资料，请同学们边听边来了解。

　希望对历史的了解、感悟，能帮助大家更好的表现《卢沟谣》这首歌。

　你觉得你能唱好吗？你觉得唱好的标准是什么？ （学生回答，声音好听，整齐，情绪，力度，表情、动作、、、、） 好，下面就按同学们说的标准，我们1、2组来和3、4组的同学比一比，看那一边的同学能更好的表现歌曲。

　 师生共同评价，我觉得大家的歌声都很美，真是谢谢大家的歌声，能把这首歌曲表现得淋漓尽致。

　四、课堂小结

　同学们，卢沟桥代表了中国精神，可是大家知道吗？中国文明五千年，在历史的长河中，一代代的中国人，坚韧不屈，奋勇前进在造就了我们今天的幸福生活，生活在幸福中的我们应该怎么做呢？

　教学反思：

　《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中唯一一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。

　学生学习认真，他们也能够融入到音乐课的学习当中，提高音乐课当中学生的参与率。

　《祖国祖国我们爱你》教学设计 一、教学目标 1、认知目的：能用欢乐、活跃的情绪，甜蜜的歌声演唱歌曲，并积极地参与表演歌曲。

　2、才能目的：开发学生对音乐的感知力、表示力和发明力，培育学生积极参与、自主学习、团结协作的才能。

　3、情绪目标：酷爱自己的祖国，让学生萌发做个中国人的幸福感、自满感。

　二、教学重点

　 在凝听中完全地唱好并表示好这首歌曲。

　三、教学难点

　 第三乐句的歌颂和激发学生对祖国的酷爱之情。

　四、教学用具

　 教学用琴、歌词卡片、小奖品、音乐课件。

　五、教学办法

　 重要采用形象直观性、体验性、探究合作性、综合性教学法，使技巧训练渗透于艺术感受中，贯串于音乐实践中，让学生在快活中学习。

　六、教学手段

　 采用听歌曲、看影片、说感受、小组赛、编动作等手腕相联合的办法来感知音乐。

　七、教学思路

　 抓住学生的好奇、好动、形象直观思维强的年纪特点和注意课堂上教学的趣味性、自主性、综合性和实践性。

　八、教学组织与情势 面向全部学生、小组合作、重视个性发展，以激励和表彰为主，以提示和辅助为辅，加强孩子们的自负，进步他们的学习热忱。

　九、教学设计理念

　 以音乐审美体验为核心，着眼于学生的自动发展，致力应用现代信息技巧优化课堂教学，使学习内容生动有趣、丰盛多彩，领导学生自动参与音乐实践，尊敬个体对音乐的不同体验和学习办法，以进步学生的审美才能，发展学生的发明性思维，形成良好的人文素养，为学生毕生爱好音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基本。

　 十、教学进程

　一、组织教学

　1、师生听着《祖国，祖国，我们爱你》的伴奏曲叉着腰跳着跑跳步进教室。

　2、师生用音乐语言相互问好。

　二、导入新课 1、课件展现世界地图。

　问：孩子们，这是什么？谁能在这张地图上找到我们的祖国？ 2、课件展现中国地图。

　问：你是怎么找到的？

　师：是啊！我们巨大的祖国就象一只昂首啼鸣的公鸡，在这上面绿色的是山岭、草原，蓝色的是海洋、河流，让我们一起来观赏祖国的风光吧！ 3、用《祖国，祖国，我们爱你》的伴奏做背景音乐，同时课件展现祖国的风光图片（如：长城、故宫、黄河等）和奥运夺金、火箭发射、阅兵仪式等出色片断，让学生观赏。

　问：我们的祖国漂亮吗？我们的祖国强盛吗？你们爱祖国吗？ 三、揭示、板书并歌颂课题 师：请你们跟我一起把我们对祖国的爱用歌声唱出来吧！ 1、老师板书课题，并用歌曲中最后一乐句曲调范唱课题。

　2、老师领导学生学唱课题(注意强调唱祖国时像喊妈妈一样亲热)。

　师：谢谢孩子们深情地歌颂。听，有一位小朋友用小蜡笔在表达自己对祖国的爱！ 四、凝听歌曲，突破难点 1、课件播放歌曲范唱，学生边凝听边联想画面同时感受歌曲情绪。

　问：听了歌曲你脑海中呈现了怎样的画面？你的心境是怎样的？

　师:让我们再听一遍请四位孩子依据歌曲内容上台画画其余的孩子合着音乐打节拍. 2、老师合着课件MTV伴奏范唱歌曲，请四位孩子上台画画，其余学生打着强弱拍。

　师：谢谢四位孩子献给我们的画，也谢谢你们整齐地为我伴奏。我来测试一下你们听得认真吗？我怎么唱着问，你们就怎么唱着答。

　３、采用师问唱生答唱的情势学唱第三乐句。（如：画什么？长在哪里？） 五、学唱歌曲 师：你们有没有信念分小组闯关竞赛把这首歌完全地学会呢？闯一关小组就奖贴一颗星。第一关：边听歌曲边拼贴歌词。

　1、课件播放歌曲范唱，四小组各分一乐句零乱歌词上台拼贴好并评价。师：第二关：边有节奏地教念歌词同时配上简略的舞蹈动作。

　2、老师有节奏地念歌词，同时各小组边聆听边试编动作。

　3、各小组有节奏地念歌词并配上动作汇报并且互评。

　师：第三关：边聆听歌曲边学唱本小组的乐句。

　4、边放歌曲，小组边聆听边学唱乐句。

　5、各小组汇报师画着图形谱加以领导，其余小组在聆听中心里学唱。

　问:你们在学唱歌曲时发明了哪些处所不要唱？ 6、让学生答复从中初步认识前奏、间奏、尾奏。

　问：老师刚才在教你们歌唱时手一会上一会下知道手在上代表什么?手在下代表什么？

　师:第四关:边哼唱歌曲边划着图形谱. 6、学生随着课件动画图形谱划着并轻声跟范唱完全歌唱一遍歌曲。

　7、全部学生站起来合伴奏有情感地歌唱歌曲，课件播放歌曲MTV伴奏。

　师：孩子们，庆祝你们闯关胜利，你们真棒！为了庆贺你们的胜利，我和你们一起合着歌曲唱起来跳起来。

　8、老师生一起合着歌曲边跳边唱，课件播放歌曲MTV。

　六、知识扩大，情感升华 师：在我们生涯中还有很多歌唱对祖国的爱的歌曲，我们一起去听听吧！ 1、用课件播放歌曲《娃哈哈》，学生观赏。

　问：我们的祖国叫什么？全称叫什么？ 2、用课件播放歌曲《我爱北京天安门》，学生欣赏。

　问：中国的首都在哪？中国第一位领袖是谁？ 3、用课件播放歌曲《中华国民共和国国歌》前奏。

　问：这是什么歌？ 问：当我们听到国歌时该怎么做？生答：立正站好、行队礼…… 师：听，国歌还在响，孩子们拿出的举动来做个爱国的孩子！ 4、持续完整地播放歌曲《中华国民共和国国歌》，课件有升国旗的场景，请求所有在场的人都起立行礼。

　七、课堂延长 师：谢谢酷爱祖国的孩子们！请你们课后去找一找、听一听、唱一唱歌唱祖国、热爱祖国的歌曲。

　八、课堂小结 孩子们，我们有一个共同的名字叫中国，为我们是中国人而觉得自满自满吧！好好学习，长大后成为祖国的栋梁之材！ 最后学生合着伴奏唱着《祖国，祖国，我们爱你》出教室。

　教学反思：

　《祖国祖国我们爱你》是一首表达爱国的歌曲，主要形象有红旗和五角星；于是，这节课我采用五角星作为奖励，采用红色象征热情和激情的视觉冲击达到情感渲染，让学生更加情绪饱满地学习节奏、歌词及动作。

　 音乐是情感的艺术，音乐课程标准要求以审美为中心，要学生通过聆听、表现、创造等去感受音乐的内涵和美的情感，这堂音乐课我从情入手，从情境入手，从情感入手，表现美，创造美为核心来进行教学活动，在教学的开始先通过观看天安门、故宫、黄河等图片，并向学生介绍天安门、五十六个民族大团结引导学生说出祖国的漂亮和强盛，并发自内心的呼喊出对祖国的爱：“祖国，祖国，我们爱你”。再以同学们美术课上用的蜡笔小精灵为导入，让同学们观察，想象蜡笔小精灵的颜色及它的作用，调动他们的学习兴趣，然后播放歌曲，让孩子们通过不断聆听来学唱这首歌曲的。从而让同学们能够在音乐声中无形地产生对祖国的爱，注意了音乐教学各领域之间的有机联系，利用舞蹈和肢体语言充分调动学生的兴趣，再通过动作模仿，创编歌词，掌握歌曲的节奏。背景音乐均歌曲的旋律，让学生在表演和创编中熟悉它，感受歌曲活泼、欢快的音乐情绪，并学会了演唱这首歌曲。把教师的教学变为学生的“我要学”。创设平等，互动的师生关系，抓住学生的心理，从学生的实际出发，以学生为主，让学生在学中乐，乐中学。

　《只怕不抵抗》教学设计 [教学目标] 1、能够有感情地演唱、表演歌曲《只怕不抵抗》。

　2、介绍人民音乐家冼星海。

　3、感受抗战时期共产儿童团的革命历史。

　4、激发爱国主义情怀。

　教学重点：能够有感情的演唱歌曲 教学难点：为歌曲创编动作 [教学准备] 　课件、儿童团动画录像、钢琴 [教学过程] 　（一）创设情境 师：同学们，在上课之前我们先来听一首歌曲

　播放歌曲《游击队歌》 师：听完了歌曲，请你说一说这是一首什么时期的歌曲？ 生：抗日战争时期 （二）导入　　 师：是的，歌曲《游击队歌》又把我们带回了革命战争年代， 60年前，日本侵占了我们中国的领土，（播放图片 日军侵华的画面）他们侵占了我们的领土，轰炸了我们的房屋，杀害了我们的人民，我们的祖国母亲面目全非，饱受痛苦煎熬！但我们并没有低下头来，全国上下都在进行着激烈的抗日战斗，就连和我们同样年龄的孩子们也不例外。接下来，就让我们走进儿童团，看看这些小英雄们都做了哪些事情？ 播放儿童团动画录像（送鸡毛信、巡逻、抓汉奸、埋地雷……） 师：接下来，我请同学们谈一谈，你刚才都看到了什么？ 　（三）出示课题 师：就在这样的历史背景下，我国伟大的作曲家冼星海（大屏幕显示照片）创作了大量抗战的歌曲，也有一些是专为我们儿童创作的。其中，《只怕不抵抗》就是当时在儿童团里流传最广的一首歌曲（板书题目），同学们齐读。

　　（四）闯关游戏（反复体验歌曲旋律） 师：不妙的是，这首歌曲的文稿不慎落入了敌人的手中，今天，我们的任务就是想办法从敌人的手里把它拿回来，同学们有没有信心？可是要走进敌人的城堡，不但路途遥远，中间还要经过三道关口和一个个不同寻常的挑战，同学们愿意克服这些困难吗？那就让我们踏着音乐的旋律，昂首挺胸，精神抖擞地出发吧。

　　1、节奏训练 播放歌曲旋律，学生原地踏步。

　走路。

　师：我们首先来到了第一个关口，（出示课件）原来这里有一段节奏，我想，如果我们能够顺利地把它读准确了，就可以打开关门，继续前行。我们首先来观察一下这条节奏，同学们认为哪些地方比较关键呢？（板书音乐朋友：附点、休止符、连线）大家试探着先练一练。

　　2/4   X   X │X . X │X  0X │X --│X . X │X --│X 0 │┃ 手 拿   小 刀  枪， 冲  锋    到 战   场。

　 师：谁愿意勇敢地站起来先读一遍？ 生齐读。

　师：第一关顺利通过，让我们用机枪般的掌声鼓励一下自己。

　2、发声练习 师：转眼间，我们来到了第二个关口，（出示课件）战场上英勇杀敌，时不时会出现机枪、冲锋枪的声音，就让我们一起来模仿它们的声音吧。

　    （板书音乐朋友：渐强、渐弱）       

　  1=C→1=G   2/4   3 3  4 5 │ 3  0 │ 3 3  1 3 │ 2  0 │┃  机枪       da da da da   da       da da da da   da   (渐弱) 冲锋枪     du du du du   du       du du du du   du 

　  　师：在我们密切的配合下，第二关顺利通过，让我们用雷鸣般的掌声再次鼓励一下自己。

　　3、相似乐句比较 师：离胜利越来越近了，可是危险也越来越大了。（出示课件）让我们一起来看最后的挑战，这是两个乐句，请大家仔细听老师演唱，这两个乐句有哪些不一样的地方？ 　（出示课件） （1）2/4    1 2 1 3│1  03 │5 --│3  6 │1 --│1 0 │┃ · 不怕 年纪  小，只   怕     不 抵   抗!    

　（2）2/4    1 2 1 3│1 --│3 . 5│3  6 │1. 6│ 1 2 3. 2 │1  --│┃·· 不怕 年纪  小，   只   怕 不  抵  抗!只   怕 不 抵  抗!  师：通过我们齐心协力的努力，我们终于来到了敌人的城堡，取回了文件。

　　（五）演唱歌曲 1、欣赏 师：接下来，就让我们一起来欣赏一下这来之不易的胜利果实吧。

　2、钢琴伴奏演唱 师：冼星海写这首歌的目的是什么？那我们又应该用怎样的情绪来演唱呢？（激昂、热情）接下来，就请大家跟着老师的伴奏一起来演唱一遍。

　师：大家认为刚才有哪些地方唱得不如意呢？让我来听一下，这回是不是唱得很棒呢！ 3、表演唱 师：此时此刻，你觉得如何来演唱更能表达现在的激情？请大家跟据歌词一边表演一边演唱，好吗？ 　（六）创编表演 师：准备好了吗？现在我宣布，儿童团抗日战斗现在开始！ 　（七）小结 师：今天，每位同学都当了一回儿童团小英雄，并且都能出色地完成各项任务。那么，给你最大的体会是什么呢？ 师：生活在和平年代的我们又应该怎么做？ 师：是的，我们现在最重要的任务就是把基础知识学好，将来用扎实的科学技术建设我们的国家，我相信，当我们的祖国强大了，就再也不会有人来侵略我们了。

　（八）走出教室 师：建设祖国的号角已经吹响。让我们踏着音乐的节拍，唱着歌曲《只怕不抵抗》，一起走出教室。

　教学反思：

　《只怕不抵抗》是冼星海所作的一首反映抗日战争时期的革命歌曲。歌曲以进行曲的节奏、平稳级进和跳跃交替出现的旋律，描绘了儿童团员们不畏强暴，英勇杀敌的战斗精神。歌曲为三段体结构，第三乐段是第一乐段的变化重复，最后两句“只怕不抵抗”的歌词，扩充了乐句，突出了主题。更加深了歌曲的感染力。

　通过教学，有了几点粗浅的认识：别看现在的孩子年纪小，但对事物的认识程度还是有的。虽然抗日战争已经过去很久，虽然离我们现在的生活有了很大的距离，学生们通过许多途径知道“日本”是作为侵略者来到中国的。他们在中国犯下了滔天的罪行，如南京大屠杀。告诉学生，为了国家的存亡，爱国人士纷纷团结起来，工人罢工、商人罢市、学生罢课，有的人身赴战斗在前线，而有的爱国人士则拿起笔，用文字和音乐作为战斗的武器进行斗争。从歌曲的作曲家入手，通过回顾冼星海的音乐创作，向学生介绍他

　抗战期间为鼓励小朋友起来斗争而创作《只怕不抵抗》。

　运用表演加深学生对歌曲情感的体验，不让表演留于形式。同时利用歌曲中两句容易混淆节奏，旋律的歌词特点，与表演相结合进行突破难点，使学生在感受歌曲的过程中逐渐熟悉旋律，自然地感受两句歌词的不同，为学唱歌曲打好基础。另外，看图学表演不是照搬图片，图片只是个参考，可以让学生根据自己的理解和想象，编出一些不同的动作，使表演更加自然，可以将英雄塑像中的造型融合在表演中。因为是第一课时，不要求队型的变化，要与节奏配合，尤其是难点部分重音的处理。

　易混淆的歌词通过表演，学生有所体会，从情感体验入手，教师范唱，对此节奏旋律，个别学生示范，集体模仿等方法，感受两句节奏长度，旋律的不同和战斗情绪的加强，把难点解决，唱好歌曲。

　情感的处理不能和歌曲的学唱脱节，应当是 在学的每个环节加深情感的体验，适时指导学生用正确的情感和声音来表现歌曲。

　这节课自己感觉很满意，即加深了学生回顾历史爱我中华的教育，从而也提高了学生各方面的能力，但也存在着很多不足，如部分环节安排不得当，应让学生们多说多做，我似乎说教太多在今后的教学中我一定更加细致，教学设计要更得当，上出更好的音乐课，创新音乐。

　“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！” 第2课

　美妙童音 《猜调》教学设计 一、教学内容：

　1、聆听《猜调》 2、用各种演唱形式创编场景表现《猜调》 二、教学目标：

　1、通过聆听学唱歌曲《猜调》，了解歌曲诙谐欢快的风格特点。初步掌握几种基本的演唱形式。

　2、通过多种演唱形式的结合演绎，体验云南儿童游戏歌曲的特点。

　3、通过对几首对歌的对比聆听，激发学生对民族音乐文化的兴趣 三、教学重难点：

　1、通过聆听《猜调》，了解其风格特点 2、能通过多种形式来表现歌曲 四、教具准备 课件、云南服饰、猜调的相关资料 教学过程 一、组织教学（播放幻灯片1） 师生问好 二、导入 同学们，上节课我们一起学习了一首台湾民歌《摇船调》那么今天刘老师想带大家一起走进我国的西南边陲，去感受一下那里的音乐文化。（播放幻灯片2，点击左下角的声音） （在慢速度猜调的音乐背景下，简要介绍云南地区的音乐文化） 师：少数民族聚居之地云南，那是一个山美水美的地方，是一个神仙都向往的彩云之地。在去年校运会的时候，我们学校舞蹈队的同学表演的孔雀舞就出自云南。我们现在听的这首歌，就是云南地区一个非常著名的歌曲，我们用心的听听，听完后告诉老师，这首歌曲给你们什么样的感受。

　三、欣赏《猜调》 1、初听《猜调》 师：听完这首歌，大家有什么感受呀？ 速度越来越快了——真棒 那么你们觉得唱这首歌的人的情绪是怎样的？ 欢快，开心——非常好 师：真是首有趣的歌曲。

　2、复听《猜调》 师：那我们一起带着欢快的情绪听老师演唱一遍，听听这首歌曲到底都说了什么？（听老师唱）（点击第二张幻灯片右下角的声音） 谁听出来了？举手来告诉老师 师：听的真仔细，我们一起翻开书本第16页，看看同学们都说对了没有？ 老师请一个同学来把歌词念一遍。（填歌词，念歌词，解释云南特色语言“称水为海”，街念该。） 刚才，我们听了2段的歌词，老师把第三段的歌词留给大家，你们也来猜一个吧。（播放幻灯片3填歌词） 我们刚才经过了念歌词，填歌词，那么哪个同学能告诉老师 这首歌曲的第一段都是什么呀？问句 第二段呢？答句。那么这种形式我们称它为……？ 生：问答歌（对歌） 师：你们太棒了。

　1)找特点 师：刚才我们说了，这是首很有趣的问答歌，下面我们再听一遍，找出你们觉得最有趣、最有特点的句子。（播放幻灯片4） 2)说特点 （学生说一个特点，就把准备好的对应的卡片贴到黑板上） l       开头“小乖乖……”，声音高，带有呼唤性，吸引对方的注意 l       问问题的时候，越来越快，因为想考倒对方 l       回答问题的时候也越来越快，表现自己思维敏捷，没有被人考倒 l       结束句衬词，具有地方特色，装饰音的加入，表现了对歌者得意的表情 l       “我们说给你们猜”中“说”的下滑音 （做好板书——“小乖乖”、越问越快、答得也快、结尾下滑音、“说”） （根据学生的回答跟进解释） （学生回答不全面时说）师：同学们都找出了自己觉得有趣的句子，老师刚才也找到了老师觉得有趣的句子，老师觉得……有趣，你们发现了吗？ 3）试着演唱歌曲唱出歌曲的特点 （播放幻灯片5，特点） 师：老师把同学们和老师找出的特点总结了下，这么多有趣的特点，大家试着唱一唱好吗？（唱的时候注意提示和末尾的装饰音。） 老师弹琴，学生唱 3、用几种不同的演唱形式来表现《猜调》 （播放幻灯片6，谱） 师：我们都知道，这首歌曲是一问一答，问答歌的形式，那么同学们想想，这样的问答歌我们可以用什么演唱形式来表现呢？ 生：对唱 师：对唱？恩，这方式不错，那谁来问谁来答呢？（学生举手） 师：那刘老师提个建议，男生先问，女生回答好吗？ （跟琴演唱第一段对唱形式） 师：同学们唱的真不错，那自问自答可以吗？ 生：可以 师：那我们也来试一试吧。

　生齐唱 师：同学们刚才分段用2种形式演绎了猜调，老师也给大家带来了其他学校的小朋友的表演唱，我们看看，他们都用了什么形式？ （听合唱版本，播放幻灯片8） 师：你们跟他们想到一块了是吗？ 《猜调》是儿童的猜迷歌，是云南儿童游戏时唱的对歌，这首内容生动、形式活泼，幽默诙谐的云南童谣以“绕口令”式的节奏表现了孩子们问答对歌的活动情趣。

　4、欣赏不同版本的《猜调》 师：通过刚才的聆听学习，相信同学们对歌曲猜调都很熟悉了，下面我们一起来听2段用树叶、古筝演奏的猜调，相信又会给大家带来不一样的感受（播放9） 师：听了这些，你们一定对这首歌曲的了解是不是更深一层了呢。

　四、拓展 师：其实对歌的演唱形式在民歌中是经常能听到的，这种形式也广泛的应用到了我国的戏曲作品、影视作品中，下面我们一起走进这些优秀的歌曲片段，去领略另一种独特的味道吧。（播放10） 聆听不同地方的对歌：《对花》、《打猪草》、《刘三姐片段》等，扩大学生对对歌形式的了解。

　五、师总结 欢乐的音乐课很快就结束了，今天我们一起欣赏并学习了云南民歌《猜调》，还欣赏了许多不同地区的对歌，相信你们对对歌这种的演唱形式已经十分熟悉了，希望同学们在平时的生活中能用心收集，也去找找我们身边的对歌。

　六、下课 教学反思：

　我在设计教《猜调》这一课时，就想到学生平时喜欢做的游戏：猜谜，和我们要学的课的内容相关，于是我设计“猜谜歌会”这样的活动形式引入对歌曲的学习，用参加猜谜歌会要相互拉歌，你说我答的形式让学生快速的说出谜面、谜底，轻松解决本课的教学难点。而整个教学环节也都是紧扣《猜调》这个主题而进行“猜谜歌会”的活动。引导学生在一种竞争、欢乐的氛围中学习，学得轻松有趣。引情激趣，寓教于乐。

　本课的拓展部分我设计了创编练习来深化情感体验，巩固新课又锻炼了知识技能的迁移。在本课教学的巩固新授过程中，我设计“猜谜对歌比赛”这样的活动即让学生根据刚学的歌曲旋律、填上自编的谜语唱谜面，再由另外的学生用同样的旋律来回答谜底，充分开启了学生的思维，开拓了学生的视野，在巩固所学知识的同时，对音乐产生更浓厚的兴趣。

　在课堂上还要注意灵活运用多种教学方式，对学生引情激趣，激发学生对音乐的学习兴趣。注重培养学生的学习参与意识，自主学习、主动探求、合作交往，学会学习的能力。注意让学生进行情感体验，以情感人、以美育人。

　《木偶的步态舞》教学设计 一、指导思想和理论依据 指导思想 音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐，从而得到精神愉悦的审美活动。“对于低年级学生，从听觉、视觉、视唱、律动、伴奏等多种感官、多种形式全面欣赏、感受音乐作品，培养学生学会聆听音乐、体验音乐、理解音乐，最终培养出具备‘音乐的耳朵’的人,”是本节课的指导思想。

　理论依据 在本节课的教学中，我依据《音乐学科教育学》中曹里先生的教学理念：“调动多种感官进行音乐欣赏活动”进行设计。让学生感受到音乐美的同时，发展学习能力，激起学生情感上的共鸣，从而提高音乐审美能力。

　二、教学背景分析 （一）教学内容分析 本课选自人音版第六册第二课《美妙童音》，这一单元的四首音乐作品，都是围绕感受童年生活的乐趣展开的学习。

　法国作曲家德彪西，在1910年为他的爱女创作了一套共六首题名为《儿童乐园》的钢琴曲集，是反映和刻画了孩子的童心世界。学生曾经在第五册学过其中第四首作品《雪花飞舞》，此课《木偶的步态舞》是最后一首第六首作品，乐曲描绘了红脸黑发、头发纵然、表情奇特的黑人小木偶滑稽的音乐形象。作品通过切分节奏、倚音，细腻刻画出小木偶机械、滑稽的动态特征，通过旋律、速度上的变化与对比表达小木偶的情绪、情感的发展，让人产生故事的联想。三部曲式结构中一、二段的情绪对比和一、三段的首尾呼应更加鲜明的烘托出小木偶的形象，同时作者在这首作品中吸收了黑人音乐中的元素，使得音乐形象更加富于动感，富于童趣。

　 将这首作品放在“童趣”这一单元，能更好的突出单元主题，让学生们充分感受音乐中所表达的对童年的畅想与赞美，同时也符合学生的年龄特征及兴趣爱好，易于产生情感上的共鸣。

　本课教学除了选用了教材提供的钢琴曲之外，教师还为学生提供了管弦乐的演奏音响，目的是让学生感受不同乐器、不同演奏形式对于刻画音乐形象的不同作用，进一步丰富学习内容，拓展学生视野。

　（二）学生情况分析 1、本班三年级学生能体验不同的音乐情绪，自然流露出相应的表情，善于模仿表演动作；能听辨节奏、速度、旋律，有了一些曲式结构等相关知识基础；同时三年级学生对“童年”这一主题很感兴趣，易于对作品产生丰富的联想和情感上的共鸣，这些都是引导学生欣赏此作品的优势。

　2、低、中年级学生喜欢漫无边际地进行想象，有时会忽略对音乐要素本身的聆听与理解，因此教师要引导学生带有明确目的地去聆听，有依据地进行想象，逐步引导学生学会欣赏音乐作品。

　（三）教学方式与手段 欣赏课《木偶的步态舞》，教师运用：演示法、聆听法、歌唱与律动法三种教学方法。利用多媒体课件、教师范唱范奏的演示，使静态的乐谱变成动态的音响丰富学生感性认识；歌唱练习不仅让学生感受音乐，也使其形成和完善音乐技能技巧，发展了音乐能力；切分音的律动练习和小乐器伴奏练习，使学生用肌肉和心灵感受节奏的疏密、旋律起伏和情绪变化。

　（四）技术准备：

　钢琴、计算机、投影设备、自制多媒体课件、学生用谱、教师演奏用谱、小乐器（铃鼓、手铃）。

　（五）前期教学状况、问题及对策 1、教材中德彪西的音乐作品一共有两首，分别是：第五册的钢琴曲《雪花飞舞》、第六册的钢琴曲《木偶的步态舞》。本课之前，学生虽然在课堂上接触过德彪西的1首乐曲，但是由于时间太久，他们对乐曲旋律、演奏形式、标题、出处以及作曲家的记忆未必那么牢固。通过复习和教师讲解来解决。

　2、《木偶的步态舞》的旋律虽然活泼，但是演唱旋律对于三年级学生来说有很大难度，所以依据教科书要求，从学生实际情况出发本课仅限于随音乐旋律哼唱。在学生哼唱时，教师要根据实际情况给与相应帮助，如：用钢琴弹旋律、师生共同哼唱、用手势画旋律引领学生唱准旋律。

　三、教学目标设计 1、“情感态度与价值观”目标：引导学生准确把握乐曲《木偶的步态舞》主题旋律所表现的活泼、欢快的音乐氛围，感受音乐带给童年的快乐。使学生进一步喜欢德彪西及其音乐作品。

　 2、“知识与能力”目标：知道乐曲《木偶的步态舞》的作者是法国的德彪西。能动情哼唱音乐主题旋律，感受音乐中切分音节奏和倚音的弹奏是表现小木偶机诫、滑稽、夸张的音乐形象的，在听辨音乐的基础上运用小乐器伴奏和肢体语言表演，进一步理解音乐形象。

　3、“过程与方法”目标：教师让学生从整体到局部再到整体地聆听《木偶的步态舞》这首音乐作品，通过音乐要素感受音乐情绪；通过听、看、唱、演、奏等音乐活动，启发学生对音乐进行想像与理解；并鼓励学生在音乐体验活动中大胆表达见解，自信地进行音乐表现。

　教学重点：

　学生能准确把握乐曲《木偶的步态舞》主题旋律所表现的活泼、欢快的音乐情绪，能听出各种音乐要素的特点并对小木偶形象和活动进行联想。

　教学难点：

　演唱旋律、乐器伴奏、动作模仿 四、教学过程与教学资源设计 教师即兴表演木偶，初步聆听音乐片段 乐

　木偶表演导入课题 教学流程图

　关于作曲家和音乐出处

　教师演奏乐曲，学生初步感受小木偶的音乐形象

　 聆听引子部分，发现全曲的音乐特点

　聆听、感受钢琴乐曲《木偶的步态舞》

　发现切分音节奏，探究小木偶的音乐形象。

　处

　理解倚音在音乐中的作用。

　表演聆听再现部，认识曲式结构

　聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》，感受乐器对塑造音乐形象的作用。

　 扩展聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》

　小

　 结 激发学生热爱音乐，感受童趣

　 五、教学过程 （一）、教师表演导入课题

　 时间安排：5分钟 环节意图：引起兴趣，导课题，初步了解音乐主题及作曲家德彪西。

　教师在上课前随音乐做即兴表演，请学生猜猜表演的是什么形象？ 学生边听音乐边从动作特征中发现这是小木偶的形象。

　教师揭示课题并介绍这首乐曲是法国作曲家德彪西，在1910年他为爱女创作了一套共六首题名为《儿童乐园》的钢琴曲集中的一首，反映和刻画孩子的童心世界。（出示课件）今天我们要聆听的是曲集中最后一首。乐曲描绘的是红脸黑发、头发纵然、外形奇特的黑人小木偶滑稽跳舞的样子。（出示小木偶玩偶） 效果分析：学生在轻松的氛围中了解了作曲家及音乐背景。

　 （二）、聆听、感受钢琴乐曲《木偶的步态舞》 时间安排：25分钟 环节意图：教师钢琴演奏从感官上抓住学生近距离聆听作品、初步感受小木偶的音乐形象。

　教师用钢琴完整演奏《木偶的步态舞》。

　 学生欣赏聆听教师演奏全曲，边听边随着音乐的速度、情绪的变化，对小木偶的音乐形象进行联想。

　效果分析：学生视听结合的欣赏教师演奏，得到视觉享受的同时，从听觉出发能初步感受到音乐形象。

　2、聆听乐曲中的引子部分。

　 环节意图：聆听引子部分，引出全曲的音乐特点。

　教师播放音乐的前9小节，请学生回忆在音乐曲式结构中称做什么。

　学生能听辨出这部分在曲式结构中称作——引子 教师提升总结：由双手弹奏的强有力的八度齐奏（老师可边说边弹）给我们带来活泼、奔放的感觉，这种感觉也是全曲的特点。

　效果分析：对有关曲式结构知识加深巩固，了解了全曲情绪特点。

　3、聆听乐曲第一部分。

　环节意图：让学生发现第一部分的节奏特征，感受切分音节奏对塑造音乐形象的作用。

　（1）教师先让学生听音乐的第一部分（课件播放），音乐的速度和情绪怎样？并联想到了什么情景？ 学生听辨出音乐的速度是快速的；情绪是活泼、欢快、滑稽、可笑的； 联想到……情景 （2）教师再请学生听一遍第一部分中最重要的音乐片段，同时也是全曲最重要的音乐片段。仔细听音乐的节奏上有什么特点？ 学生边听边想边观察乐谱，发现一个节奏型：中间是一个八分音符，两边是16分音符，有学乐器的孩子知道这是切分节奏。

　教师对于观察仔细的学生给与肯定（课件出示：切分音节奏型），指导学生练习拍切分音节奏。学生通过拍打节奏、仔细聆听发现中间的八分音符被强调了出来。

　 教师讲解切分音节奏定义：是旋律在进行当中，由于音乐的需要，音符的强拍和弱拍发生了变化，而出现的节奏变化。打破了正常的强弱规律，使原来的强弱关系颠倒了，这种音型叫“切分音”。

　（课件出示：切分音节奏定义） 教师请学生思考作曲家为什么用切分音节奏呢？我们能不能用别的节奏型替代它？让学生尝试改变节奏型进行对比 出示课件：改编节奏

　 学生改编节奏并展示，有三连音、有前8后16、有前16后8 。通过对比读节奏发现切分音更突出了小木偶活泼、机械的特点。

　教师提升总结：作曲家运用切分音的节奏型，更加突出表现了小木偶机械的特点。富有弹性的切分音节奏和带顿音的八分音符弹奏，让音乐更富有动感，这也是美洲黑人舞蹈叫糕饼舞常用的节奏型。

　效果分析：学生通过拍、读、律动、改编节奏的有趣活动，自己挖掘、发现了切分节奏的作用。

　（3）教师出示这段带有切分音节奏的音乐旋律，这是我们这首乐曲的主题旋律。老师用琴带着大家哼唱主题旋律。

　环节意图：聆听乐曲的主题旋律并能跟音乐哼唱旋律，感受音乐的动感；记住这段活泼的主题旋律音乐。

　学生很有兴趣的歌唱歌曲主题旋律 效果分析：学生们能感受到富有动感的音乐旋律并喜欢演唱。

　4、聆听乐曲第二部分：

　（1）教师请学生听第二部分和一部分对比速度发生了什么变化？ 环节意图：通过对比聆听音乐听辨两部分前后速度的不同。

　 效果分析：学生认真听辨音乐，能够很快分辨出第二部分的速度变化。

　（2）教师继续引导学生注意这条旋律的出现，使音乐速度放慢了，节奏拉开，旋律也作了半音下行。（课件出示旋律）

　同时请学生边画旋律线边唱出旋律，通过聆听进行想象，请学生说说这时的小木偶变成什么形象了吗？ 学生演唱并画旋律线同时带动身体律动感受旋律变化。想象着小木偶累了、要休息、有些哀伤…… 环节意图：学生通过画旋律线条的方式进一步感受木偶的音乐形象。

　效果分析：学生感受到小木偶情绪的变化。

　（3）教师请学生看两条旋律，一条带有倚音，一条不带倚音，老师弹旋律请同学分辨弹的是哪一条，上下对比看谱子哪有不同？哪个更符合小木偶的形象特点？

　学生看谱子做对比，发现有装饰音（倚音）并感受到装饰音的运用更表现出小木偶夸张、滑稽、可笑的特点。

　教师总结第二部分音乐出现一系列带倚音（装饰音）的八分音符， 模拟黑人音乐中常用的类似铃鼓的乐器——“班布拉”的音响，用以表现机诫的小木偶夸张的动作。

　课件出示：倚音谱子

　 学生根据图谱的节奏提示，和着第二部分的音乐用小乐器伴奏，感受音响效果。

　环节意图：运用对比乐谱听辩，小乐器伴奏的方式加强学生的感受，使学生自主挖掘倚音在音乐中的作用，进而理解作曲家的创作意图。

　效果分析：

　学生加深了对乐谱的理解，并且乐器伴奏更烘托了课堂气氛。

　 5、聆听乐曲第三部分：

　环节意图：让学生聆听，分辨出第三部分和第一部分相同和不同的地方，理解什么是“再现部”。

　教师请同学们听第三部分，和那一部分相比，它的速度、情绪是怎样的，哪里有变化。边听边随着音乐的旋律做木偶表演（课件播放第三部分音乐） 学生模仿木偶表演后感觉到第三部分和第一部分相似，快速、滑稽、活泼的，只是在最后结尾不同，好像小木偶的表演结束了。

　教师讲解：我们把第三部分也称作再现部。第三部分和第一部分旋律前后呼应，也起到对小木偶形象的鲜明描写的作用。

　效果分析：学生对结尾进行想象性表述。对第三部分再现部有了深层次的理解。

　6、对钢琴曲《木偶的步态舞》进行复习性总结 环节意图：对所学钢琴曲做总结，归纳欣赏音乐作品的基本方法。

　这首音乐分为三部分。我们把第一部分称作A，第二部分称作B，第三部分称作再现部A’。大家看，这首乐曲通过（节奏、速度、旋律、倚音）才让我们感受到黑人小木偶的滑稽、可爱、机械的音乐形象。

　效果分析：对以上钢琴曲教学做总结，板书的完整展示，也使学生直观明白，钢琴曲《木偶的步态舞》是通过速度、节奏、旋律的音乐要素、以及倚音音型来塑造小木偶滑稽、夸张、可爱、活泼的音乐形象的。

　（三）、扩展聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》 时间安排：8分钟 环节意图：完整欣赏管弦乐，对钢琴乐曲聆听做以补充。听辩一种演奏乐器既符合学段要求又让学生了解不同演奏形式能给我们带来不同的感受。

　教师请学生聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》，分辨音乐中主要演奏乐器（小提琴、钢琴），哪种是代表小木偶的音乐形象。

　学生听出是小提琴塑造了小木偶的形象。

　效果分析：学生喜欢聆听不同的音乐演奏形式的乐曲，同时也是对学习钢琴《木偶的步态舞》乐曲的补充。

　（四）、结束语 原来音乐的演奏形式发生了变化，将一架钢琴演奏的乐曲，交给十几种乐器来演奏，音乐的音色就大大地丰富了，音乐形象更丰满了，音乐力度对比的空间就更大了。不管是钢琴曲还是管弦乐曲，都各具特色，给我们带来不同的感受。

　环节意图：让学生明确演奏形式不同，但各具特色，有不同的感受。

　效果分析：学生同样喜欢管弦乐的演奏。

　五、学习效果评价设计：

　 评价方式 书面测试：唱节奏，改编节奏对比的形势，评价学生音乐节奏创编。

　利用音乐音响听辨检验学生听辨音响、感受音乐的能力。

　利用影像资料视听结合的方式评价学生对音乐的理解。

　利用形体表演评价学生对音乐的理解与感受。

　利用激励性的语言对学生的学习态度和方式进行评价。

　平价量规 书面创编节奏、用于听辨的音乐音响、用于视觉分辨的图片资料等。

　 教学反思：

　1、运用多种方式，调动多种感官，引导学生感受、欣赏、理解音乐作品，体现学生的学习过程。

　 如学习切分音这一环节，通过学生自主创编节奏、对比视唱节奏，让学生感知作曲家运用这种节奏型才符合小木偶的轻盈、滑稽的音乐形象；学生通过歌唱带切分音的主体旋律，一方面进一步感受音乐动感，另一方面帮助学生记忆，同时有表情的歌唱也将学生对音乐的理解表达了出来，便于教师把握学生的学习状态，检验学习效果，有利于学习过程的落实；如第二部分听音乐速度变化这一环节，让学生看谱听教师唱旋律的同时用适合低年级年龄特点的方式画旋律线条，使学生的听觉感受重点集中在音乐的起伏变化上，线条的高低、长短变化帮助学生理解了音乐速度、旋律的变化进而理解小木偶形象变化；看谱对比聆听两条旋律，使学生真正通过观察乐谱、听辩音乐旋律找出区别，并进一步发现倚音在音乐中的作用；运用小乐器伴奏和表演小木偶的两个环节，使学生在音乐课堂上动静结合，学生通过乐器伴奏这种方式进一步感受到装饰音使音乐更富有趣味，用形体表演模仿小木偶更为前面的欣赏作了很好的总结，学生已经知道要有目的的模仿小木偶，是根据音乐速度、情绪的变化来模仿木偶滑稽、夸张、可爱、活泼的样子，而不是没有目的的演。

　在课中和课后的随机回访中，我感到教师在学生的学习过程中巧妙地设置情景，设计多种活动，运用有效的教学手段，提供恰当地指导和帮助，才能使学生的学习过程活泼、轻松而有效。

　2、利用教师自身优势，辅助教学 教师在教学中根据课型的需要其语言、动作、教态具有亲和力，教师的情绪和音乐很好的融为一体，使学生整节课能放松的沉静在活泼、欢快的音乐中；《木偶的步态舞》的钢琴演奏和范唱结合为教学环境营造出轻松的氛围，如教学过程“歌唱主体旋律”中，教师边弹奏边范唱旋律，使学生很快融入到音乐中；滑稽、可爱的舞蹈示范动作，激发学生学习热情，如教学过程“表演小木偶，用形体感受其夸张、滑稽的特点”中，教师逼真、形象的舞蹈动作，起到了很好的示范作用的同时使学生感兴趣地投入到学习热情中。教师自身的教学特点，为整节课的成功起到辅助作用。

　3、思考与改进：

　在“学生编创节奏” 这一环节的教学过程中，教师请个别学生到前面展示并说明理由，有一名学生展示的是三连音节奏，教师应该把节奏贴在黑板上后，再补充三连音的字，让学生对比看到，正确与错误，这样再学习节奏中学生有更深刻的印象，也体现了教师真正关注了学生的每一个学习过程、学习状态及学习效果。

　《摇船调》教学设计 一、设计思想 本节课是一节歌唱教学为主的学唱课，采用的是三年级第六册中的一首学唱歌曲《摇船调》，教学设计按猜谜语→读谜语→唱谜语→编谜语的顺序展开，让学生在师生、生生等互动的形式中充分感受谜语在音乐中的乐趣，从而进行有效的音乐活动。

　首先以猜谜语为导入，然后以游戏闯关的形式解决歌曲中节奏、旋律、音乐知识，音乐创作等问题；在教学过程中注重以学生为主体的自主，合作，探究等学习方式，充分利用学生的好奇心理，运用多种教学手段引导学生在丰富的探究活动中尝试发挥学生的创造能力，并且在教学设计中始终贯穿台湾的风景人文，在学习歌曲的同时延伸同学们对台湾的了解；层层深入的学习，使学生始终处在积极主动的状态中。在潜移默化中掌握歌词的内容，在多次的聆听中学会歌曲的演唱，在互相学习中准确的把握了歌曲的音乐形象。最后达到不仅学会演唱歌曲，而且能够初步创编歌曲，进而培养学生的创编能力。

　二、教材分析 这是一首流行在台湾的汉族人民喜爱的民间歌舞曲。歌曲采用了问答对歌的形式。采用４/４拍，五声宫调式，音域在九度以内，旋律流畅、优美。歌曲加入了３小节的衬词和１小节重复句，更增强了歌曲浓郁的民歌风格，节奏明快、紧凑，体现了客家儿童爽朗、活泼的性格特征。

　三、学情分析 分析三年级学生的心理特点：活泼，好动，好奇心也很强；他们在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面相对比二年级要好很多，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。对音乐已经有一定的认识能力，能够更主动的学习音乐知识和技能，音乐的音乐的表现力、创造力和创造力都有所提高。

　四、教学目标 1、情感态度价值观：

　通过歌曲《摇船调》的学习感悟谜语的乐趣，丰富学生对民族歌曲的情感体验；感受浓郁的生活气息和诙谐的情趣；激发学生喜爱民族音乐的情感。

　2、过程与方法：

　在教学过程中注重以学生为主体的自主，合作，探究等学习方式，充分利用学生的好奇心理，运用多种教学手段引导学生在丰富的探究活动中尝试发挥学生的创造能力。并且在教学设计中贯穿台湾的风景人文，在学习歌曲的同时延伸同学们对台湾的了解。

　3、知识与技能：

　学生自学歌曲《摇船调》，感受“对歌”这一演唱形式，以聆听为主线，学习反复跳跃记号，能用优美的声音演唱歌曲；在层层深入体验中培养学生即兴创作表现的能力。

　五、教学重点：

　1、反复跳跃记号 2、唱好3、4小节的一字多音，以及唱准附点节奏 六、教学难点：

　   通过学习即兴的创编歌词，表演，体验其童趣。

　七、教具准备：钢琴，多媒体课件，多媒体音乐资料 ，音乐道具 八、教学过程 （一）、导入（谜语激趣） 师：同学们，喜欢猜谜语吗？老师这里有两条谜语要考考你们，请你们猜猜看。

　出示谜语：六一节日快乐（打一科目）——音乐 两头尖尖像月牙，水上行走就靠它。（打一物体）——船/小船 师：同学们非常聪明，这节让我们划着音乐小船，一起到台湾去,一边猜谜语一边欣赏美丽的景色好吗？ 生：好~！ 出示课件：台湾 （二）、课程展开（音乐闯关） 1、歌词节奏 师：这里是台湾著名的阿里山，是台湾人民避暑的好地方。我们要在这里完成一个任务，才能到下一个地方。是什么任务呢？ （出示提示：第一关：节奏谜语对答） 师：这是什么意思啊？/让我按节奏来回答谜语。

　什么节奏呢？ 请同学们竖起耳听一听：（分开两节聆听并模仿） x x x x.︱xx xx x x o︱ x x x x.︱x.x xx x -︱ 师：同学们一起来。

　（提醒同学们注意后附点的节奏，有尾音的延长，在朗读歌词的时候，注意读出来） 师：那个同学能模仿出来？(个别同学模仿回应) 师：学会了节奏，我们看看谜语是什么？ 出示谜语：什么圆圆，在呀在半天哟？

　 什么圆圆，在 河 边？ ——引导学生有节奏地回答谜底：（月光圆圆 在呀在半天哟，石头圆圆 在河边） 师：（出示其他谜语，课堂操作同上）, 什么圆圆，街呀街上卖呀？——鸭卵圆圆 街呀街上卖呀 什么圆圆，在眼前（哪）？——镜子圆圆 在眼前哪 师：真聪明，请同学们按小组的顺序来一问一答，完成这歌节奏谜语对答！ 听听那些小组完成的最整齐和准确。

　完成的真不错！掌声鼓励自己！我们继续出发到下一个景点。

　2、歌曲对答学唱 师：我们到了台湾美丽的日月潭，这是台湾地区最大的天然湖泊。这里也要完成一个任务，才能继续游台湾～ 师：（出示文字：第二关：谜语对唱） 师：谜语熟悉吗？——回忆第一关内容。

　课件出示：1 2

　3 5.︱1 6 1 2

　3 3 0︱2 5 2 3 2 1︱2.3 5 6

　1 -︱ 什么 圆圆， 在呀在 半 天哟？ 什么

　圆圆，

　在

　河

　边？

　1 2 3 5.︱1 6 1 2

　3 3.︱2 5

　2 3 2 1︱2.3 5 6

　1 -︱ 什么 圆圆， 街呀 街上 卖呀？ 什么

　圆圆，

　在

　 眼

　前？ ① 学生初听歌曲片段，仔细聆听；→感觉音乐的速度，旋律，音乐的风格 ② 复听，注意节奏节奏；→注意节奏，与对答时候的节奏有什么关系→相同 ③ 再听，学唱，打着节奏，轻轻哼唱。

　④ 伴着钢琴，有感情演唱一遍 师：唱得真不错！我们来听听怎么用歌声回答？ 请同学们仔细聆听/后再轻轻跟着哼唱/集体表演。

　课件出示：1 2

　3 5.︱1 6 1 2

　3 3 0︱2 5 2 3 2 1︱2.3

　5 6

　1 -︱ 月光 圆 圆，在呀 在半

　天呀

　 石头 圆圆，

　 在

　 河

　边

　1 2

　3 5.︱1 6 1 2︱3 3.︱2 5

　2 3 2 1︱2.3 5 6︱1 -︱ 鸭卵 圆圆，街呀 街上 卖 呀

　 镜 子 圆圆，

　 在

　眼

　前 ⑤ 学生初听歌曲片段，仔细聆听；→与问句的旋律有什么关系？→相同 ⑥ 再听，学唱，打着节奏，轻轻哼唱。

　⑦ 伴着钢琴，有感情演唱一遍 师：唱得真不错！ 请同学完整的表演一遍。

　师：我们可以顺利的到下一个景点去啦~ 3、衬词的节奏和音乐 师：呀～怎么是一片海呢？我们要怎么过去啊？————生：划船。

　师：小船应该怎么划？哪个同学示范一下？——引导学生做划船的动作。

　可是老师发现有的同学划的很快，有的同学划得很慢，不统一会翻船的。怎么办呢？

　怎样才能划得又快又好呢？ ——引导学生往劳动口号方面想“一二、一二……” 引出话题：我知道台湾的劳动人民，在划船的时候很喜欢唱歌 ，这样划船既能快乐的唱歌，又能帮助自己有规律划船，很快地到达目的地。想不想听听他们划船时候的歌声？ →完整欣赏摇船调，引导学生认识摇船调，并体验摇船时的歌声与动作。

　介绍：其实，这是一首在台湾流传已久的民谣。台湾的劳动人民在船上劳动的时候不仅仅喜欢唱歌，还喜欢一边摇船一边对歌猜谜语，所以把这歌曲起名为“摇船调”。

　师：我们也来学一学。

　出示节奏：0 16︱55 61 55 0︱11 56 11 0︱5 23 56 53︱23 56 11.‖ 哪

　嗨呀啰的嗨哟

　嗨呀啰的嗨哟

　 嗨 罗

　嗨

　 在

　眼

　前 师：我们也来体验一下台湾人民喜欢喜欢的劳动方式吧？

　师：我们一起摇着小船到下一个地方去吧～ 5、学习音乐知识 师：我们到了台湾著名的建筑物-101大楼，它在台北市的中心商业区，是目前世界排名第二的高楼。我们看看，这座大楼里要完成什么任务？ 师：又是一道谜语：一对亲兄弟，两个站一起，左边瘦来右边胖，旁边带个小冒号，如果他们一出现，就得从头跑一遍。想一想，答案请在上面找。

　生：（在出示的歌谱中寻找） 师：对了，就是这个记号，它的名字叫反复记号，但是，它又有点不一样，怎么不一样呢？请同学们仔细听听，在旋律的演唱顺序~→生仔细聆听 师：它是反复跳跃记号，当我们看到它的时候，反复演唱后跳过一房子直接唱二房子，让我们完整地来体验一下。

　生：（跟着琴声把歌曲完整地唱一遍。） （四）、创编 师：你们真是太聪明了，这可是最后一个景点了，这是由火山喷发形成的60多个岛屿所组成澎湖列岛，是台湾省最早开发的地方。我们要完成最后的任务。

　小创编：(

　)弯弯在呀在半天哟

　 （

　 ）弯弯在河边 (

　)弯弯街呀街上卖呀

　 （

　 ）弯弯在眼前

　 师：开动你们的小脑筋想一想，自己唱一唱。谁愿意试一试？ 生：分小组讨论，节奏对答后，再个别演唱。

　（五）、小结 师：同学们，今天我们大家一起开动脑筋，在游览台湾美丽的景点时学习了一首非常好听的歌曲《摇船调》；并且感受了说谜语，猜谜语、唱谜语和编谜语的乐趣，希望同学们能够在课后能够编创出更好听的谜语歌唱给大家听。

　好，今天的音乐课就上到这里，真心的祝愿我们每一个人都能够伴随着音乐快乐健康的成长。下课 生：（做划船动作离开教室。） 九、教学反思 我执教的是《摇船调》。该课选自人音版小学三年级音乐教材下册第五课。这是一首流行在台湾的汉族人民中的问答歌，是一首典型的谜语对答歌。曲调优美，歌词质朴而风趣，非常适合儿童学习、演唱、表演。在这课教学中就非常重视教材所具有的这些特点，教学设计中贯穿台湾的风景人文，在学习歌曲的同时延伸同学们对台湾的了解。并结合三年级学生好奇、好动、模仿力强等特点，注重感官体验，通过形象化的语言、律动等手段，创设音乐情境，激发学生兴趣。

　1、以体现音乐课程新理念为宗旨。

　音乐新课标指出：音乐课程要以审美为核心，兴趣爱好为动力，充分调动学生的感官体验，感受音乐的美。教学设计是按猜谜语→读谜语→唱谜语→编谜语的顺序展开，让学生在师生、生生等互动的形式中充分感受谜语在音乐中的乐趣，从而进行有效的音乐活动。试教下中，学生学习兴趣非常高，很快就进入了状态，接着开始游戏环节。引导学习节奏，旋律，音乐知识等内容，从加入节奏到音高，渐渐过渡到歌曲谜面部分，引导学生熟悉歌词。运用引导、启发、探究的学习方式，结合已有的生活经验，充分调动学生的多种感官。

　2、恰当使用多种教学手段，注重学生体验，弱化抽象化的概念及传统教学环节。

　音乐知识技能的学习与训练，是音乐课堂教学不可缺少的一块内容。在教学过程中，过于强化，会造成学生死记硬背而产生心理负担；反之则不利于学生音乐知识的掌握与巩固。老师上的枯燥，学生学的无味。在这节课中我仔细研究了曲谱，从节奏、音高的特点入手，运用了形象化地手段，让学生在轻松地氛围中自然接受了理论知识。

　3、结合学生特点，精心设计教学语言。分析三年级学生的心理特点，我设计了形象化地教学语言，将歌曲中节奏、音高等难点的讲解，结合到歌曲情境中。试教的时候，我采用的是反复范唱、学唱的手法，虽然学生最后掌握了，但是给学生的感觉就是一种枯燥的任务。受到几位前辈的启发，在二次修改时，我更多从学生角度考虑，用语言将难点直观化、形象化，用不用的摇船动作来区分两个节奏，学生学唱两遍之后，就基本掌握了，而且学得很有趣。

　4、合理使用多媒体。

　新课程提倡各学科教学与信息技术的整合，要求教师能恰当合理的使用多种媒体，丰富教学手段、增强教学效果。在两次试教的时候，我分别选择的是《刘三姐》和《龙船调》，前者主要考虑到其歌词形式与本课有很多相似之处，一问一答的对歌演唱方式比较明显；而后者主要是从音乐风格旋律上来考虑的，在综合对比试教中学生的反应之后，我还是节选了电影《刘三姐》的对歌片段，通过引导、启发、探究，强化了学生对“对歌”这种演唱形式的了解，在开阔学生视野的同时，也提升了学生的艺术审美能力！ 《一只鸟仔》教学设计 一、教材分析 《一只鸟仔》是流传在台湾的一首儿歌。在两段歌词中，每段都采用了象声词来形容一种小动物的鸣叫声和神态，使得歌曲颇为生动有趣。歌曲为五声徽调式，2/4拍，音域在九度内。全曲四乐句，每句四小节，节奏型几乎完全相同：X X︱XX XX︱XO XX︱XO O‖。常采用下滑音、衬词、衬腔，使得歌曲显得非常风趣，具有浓郁的地方色彩和诙谐的风格。第三乐句是第一乐句的下行大二度移位，第四乐句是第二乐句的变化重复，曲式属于典型的“起承转合”。全曲统一、完美、形象地表现了孩子们天真、可爱和纯洁的性格。

　二、教学目标 1、通过学习台湾民歌，让学生了解台湾是中国领土的一部分，我们大陆与台湾同胞要相亲相爱，友好相处。鸟类也是人类的好朋友，我们大家都应该爱护鸟类，保护环境。

　2、用有表现力的声音和生动有趣的神态来表现歌曲，感受台湾民歌的方言和特色。

　3、了解和学习下滑音的唱法，增强歌曲的表现力。

　4、有节奏地通过打击乐、拍手为歌曲伴奏。

　三、教学重难点 1、  能够准确地听出歌曲中的下滑音，并用有表现力的声音来演唱。

　2、  通过打击乐器、拍手为歌曲伴奏。

　四、教学准备 多媒体课件，钢琴，打击乐器（双响筒、铃鼓） 五、教学过程 一  、 师生问好，组织教学

　同学们你们好！我是来自新昌城西小学的音乐老师，我姓梁。今天梁老师带来了一段美妙的音乐，请你们用灵敏的小耳朵听一听，是谁在快乐的歌唱？（课件森林，鸟鸣声） （二）故事形式导入

　1、节奏训练 在美丽的森林里住着各种各样的鸟儿，他们快乐幸福地生活着。瞧！树枝上停着很多鸟（鸟图片），我们一起来数一数，一只两只三只四五六七。

　（设计意图：将枯燥的节奏练习用数鸟儿的形式，让学生在情境中快乐地学习，解决本课中的主要节奏型：X X︱XX XX︱XO XX︱XO O‖） 忽然飞来了一只陌生的鸟儿，森林里的鸟儿都没有看到过它，都连忙躲了起来。它们想看看这到底是一只什么鸟儿，从哪里来的？同学们让我们一起来猜一猜！

　鸟儿说：

　“我来自祖国的宝岛，那儿有一个美丽的澎湖湾；有景色怡人的日月潭。你们猜到我是来自哪里的吗？ 原来这是一只来自台湾的鸟仔，那它为什么会来到这片美丽的森林里呢，让我们在歌声中寻找答案。

　 （设计意图：用提问的形式激起学生探究学习的兴趣，充分调动起平时的学习积累，运用已有知识储备去解决问题。） 二、教学过程 1、出示课题（课件《一只鸟仔》歌谱），聆听范唱。

　2、师讲解歌词大意

　一天清晨鸟仔和好朋友水鸡一起从台湾出发来大陆旅游，在飞行途中，鸟仔感到口渴，就来到一条水沟边喝水，发现了这片美丽的森林，被这里的美景所吸引，不知不觉迷了路找不到回家的路了。太阳落山的时候，水鸡还站在田地边呼喊着鸟仔，它找不到朋友好焦急好孤独啊！看来，鸟儿遇到困难了，你们愿意帮助她们吗？ （设计意图：用孩子们喜欢的故事形式解释歌词大意，使学生对歌曲有一个初步的了解，为进一步深入学习奠定基础。） 3、模仿鸟叫声，解决歌曲生僻歌词的咬字

　 用之前数鸟的节奏分别模仿鸟仔和水鸡的声音（课件显示象声词和标注拼音） 我们用鸟儿的语言发一个求助信号吧！ （设计意图：歌词比较生僻，而且对于三年级的孩子来说有些难度，通过节奏式的发音，既是对之前本课主要节奏型X X︱XX XX︱XO XX︱XO O‖的巩固；把歌词先念准确也是为之后学习歌曲奠定基础。） 1）课件出示歌谱，找一找每一行歌词的“（ ）”处有什么字

　解释“伊都”是一个衬词，没有实际的意义。

　 （设计意图：避免个别学生认为这也是鸟叫声。） 2）师分句弹奏歌曲旋律，请学生弹舌模仿节奏。

　（设计意图：训练学生的节奏感，为学习本课歌曲的节奏，以及按节奏读歌词，奠定基础。让学生集中注意力，模仿出歌曲节奏，并通过模仿自己得出第四乐句的节奏稍有不同的结论。） 3） 用“岋”分句模唱歌曲旋律 4） 按节奏念歌词（让我们把鸟仔它们的遭遇告诉森林里其它的鸟儿，让它们也一起来找一找。） 师念第一段歌词；第二段歌词接龙游戏，师念前半句，生接后半句。看看我们合作得是否有默契？注意也要加上这个节奏哦。

　4、复听范唱，要求学生轻声跟唱 1）师弹琴伴奏，生唱第一段（提示学生唱歌的状态：“大白鹅”的脖子，闪闪的眼睛，可爱的笑脸） 对学生的演唱及时评价，错误处予以纠正。

　2） 找一找歌谱上面有一个什么记号（课件） 师对比有无下滑音的乐句，如：站在水沟(伊都)岋一个岋。请学生猜一猜哪一句是加了下滑音的。再讲解下滑音，使歌曲显得生动有趣，富有动感。让学生模仿唱。你还能唱唱其他几处吗？ （设计意图：对比教学让学生能直观得感受到不同之处，小学中低段的孩子善于模仿，充分利用这一点让他们在模仿中寻找下滑音的动感，深切体会到下滑音的风趣、生动。并运用已经学会的，举一反三。） 3）生自学第二段，师钢琴伴奏 4）生完整演唱两段

　（设计意图：这一环节是检查学生能否在第一段的基础上，灵活应用已学的知识。既是对学生第一段掌握情况的了解，也是对第二段的知识渗透和活用。） 5、在四分休止符“o”处用“XX”拍出（表示群鸟收到求助信号） 1）将歌曲分成四个乐句分别用“XX”拍出 （课件四种颜色表示出四个乐句）师钢琴弹奏歌曲旋律，学生模仿鸟的翅膀上下挥动，在“o”处用“XX”拍出。

　2）播放歌曲伴奏，要求学生边唱边在四分休止符“o”处用“XX”拍出。

　6、歌曲情感处理 1）四个乐句分别用什么样的心情演唱比较合适？分析：第一、第二乐句欢快、高兴。第三乐句焦急、担心。第四乐句难过、无奈。（课件：三种人物表情） （设计意图：对歌曲的分析便于学生加深对歌曲的理解，三种表情让学生很直观地感受，更容易接受学习的信息。） 2）师弹琴伴奏，生唱两段 3）学生或者老师设计动作，播放歌曲伴奏师生表演唱。

　请表演好的学生示范 （设计意图：鼓励学生创编动作和表演，挖掘、开发他们的表演潜能，在创编中体会音乐的快乐和魅力，获得成就感。） 7、打击乐伴奏 1）讲解双响筒和铃鼓的节奏，重点练习双响筒的节奏（X XX︱X XX︱X XX︱XO ）。让学生分别尝试，打四个小节的节奏型。(课件显示双响筒和铃鼓的节奏型) 2）分工合作用打击乐为歌曲伴奏 a) 拓展 同学们我们的努力有了回报，瞧群鸟给我们带来了一个好消息，它们找到了鸟仔的朋友水鸡。这下鸟仔可以跟朋友一起回台湾了。它非常感谢大家，临走前想送我们一份特殊的礼物，你们想要吗？ 1）师用台湾方言唱《一只鸟仔》 （设计意图：用发音相近的字来模仿台湾方言，让学生体会台湾语言的特点和韵味，使这首台湾民歌更被学生接受和喜欢。） 2） 简介歌曲《一只鸟仔》（课件：你还知道吗？） 《一只鸟仔》原有四段，课本里选了前两段，每段描写了一种动物，分别是鸟仔、水鸡仔、鸡母仔、鸭咪仔。采用了象声词模仿小动物的鸣叫声和神态，使歌曲颇为生动有趣，深受孩子们的喜爱。

　3） 你也能用其他小动物的鸣叫声创编第三段吗？ 学生创编歌词并演唱 （设计意图：让学生创编歌词是对歌曲的提升，运用所学，培养迁移能力。同时通过模仿自己喜欢的小动物的声音，培养善于观察的能力，加深对歌曲的印象。） 四、 小结

　 台湾是我们祖国妈妈的一个孩子，我们盼望它的早日回归。我们大陆与台湾同胞要相亲相爱，友好相处。也希望可爱的鸟仔下次能带着它的朋友一起归来！鸟类也是我们人类的好朋友，我们要爱护它们。最后让我们在歌声中欢送鸟仔回家吧！ 教学反思：

　这是一首流传在台湾的儿歌。在两段歌词中，每段都采用了象声词来形容一种小动物的鸣叫声和神态，使得歌曲颇为生动有趣。全曲共四个乐句，每句4小节，他们的节奏型几乎完全相同，如：“X

　X

　| XX

　XX | X0

　XX | X0

　0 |”还常采用下滑音和衬词、衬腔，使这首歌显得非常风趣，具有浓郁的地方色彩和诙谐的风格，形象地表现了孩子们的天真、可爱和纯洁的性格。

　本课围绕着唱鸟、爱鸟、护鸟的主题，极大激发了学生的内心情感，使他们充分融入到音乐中，用打击乐器为歌曲伴奏的能力。

　这节课我采用了范唱加听唱法来教新歌，第一节课速度太快，没有很仔细地教学生一句一句唱，只是在难点进行了范唱，歌词复杂的具有地方特色的民族歌曲对学生来说有点困难，也没有做太多说明。听唱就是跟着录音唱，录音的速度快，有的地方不太清楚，这样不利于学生的学唱。第一个班的学生很聪明，齐唱时效果不错，可是对于把握台湾风格的衬词还是有点难度，让个别学生唱的时候还是有一些问题的。所以我在给后两个班上课的时候改进了教案重点向学生介绍了台湾风格的衬词。

　在认识音乐知识——“下滑音”的时候，我教唱没有趣味性。后来在网上看了一些优秀的教案，发现可以用肢体动作提示学生，还可以用两种不同的唱法形成对比。比如举一个滑滑梯的例子，提示学生唱的时候音调要先上后下。用对比的方式，第一次唱不加下滑音，不带表情，第二次唱加下滑音，并带上表情，让学生体会他们的区别。音乐教学应该活泼，可爱，富有表现力。不仅要声音美，语言美，还有肢体美，这不应该只体现在表演歌曲上，在教授学生一些乐理知识的时候也应该尽可能的表现出来。

　通过这首歌曲的学习，不仅让孩子们在歌声中感受了台湾民谣的风格特征，更在体会与创作中领悟到了音乐学习的乐趣，培养学生自主合作的能力，也在情感拓展方面教育孩子保护益鸟、保护动物的良好情怀。

　第3课

　我们的朋友 《空山鸟语》教学设计

　教学目标：

　1、 感受题目中的“空山”与“鸟语”的意境。　 2、 通过欣赏二胡独奏曲《空山鸟语》，培养学生对民族音乐的感情，了解民族音乐家刘天华的生平。

　3、 使学生感受二胡的表现力及乐曲的情绪和艺术情境。

　4、 引导学生联系生活体验展开想象，并通过模仿、对比欣赏加深学生对乐曲情感和意境的理解。

　5、 培养学生对民族艺术的热爱，发展学生的记忆能力和想象力。激发学生对自然的热爱。

　教学重点：《空山鸟语》乐曲的感受与理解 教材分析：

　《空山鸟语》是“五四”时期杰出的民族音乐家刘天华的二胡独奏曲的代表作之一，作于1918年，于1928年定稿。乐曲得名于唐代大诗人王维的诗句“空山不见人，但闻鸟语声”。乐曲虽为带引子和尾声的多段式结构，却做到了紧而不乱，实在是二胡难得的精品。

　引子：八度大跳起伏的旋律，节奏自由，营造了宁静、深邃、神秘、肃穆的气氛，好似让人听到了空谷里的回响。

　第一、二、三乐段：

　旋律活泼、流畅，不时传来几声清脆的“鸟鸣”。

　第四、五乐段：利用轮指，泛鸣音等二胡特殊技巧，模似了各种鸟鸣，描绘出了鸟儿在天空与森林中自由飞翔的情景，鸟鸣与音乐创造性地融合，使其生气盎然。

　尾声：采用第一乐段的素材，做到了首尾呼应，完整统一。

　教学过程：

　一、导入 中华民族的文化光辉灿烂，流长，中华的民族音乐更是世界音乐的一朵奇葩，从以往的学习当中，我们大家已经初步了解到了民族乐器可分为拉弦乐器、弹拔乐器、吹管乐器以及打击乐器等，今天，老师将带你们进入到拉弦乐器的世界。

　二、拉弦乐器介绍 1.出示课件乐器图。“同学们 ，初看老师这里的几张乐器图，有几张好像是一样的，其实它们又是有区别的，老师教你们学会辨别。乐器的辨别有很重要的两方面，一是形状，二是音色。” 从形状与音色方面给学生以直观演示。（教师的导语先吊一吊学生的胃口，从言语上激发学生的求知欲，因为器乐欣赏与乐器直接相关，如果不了解乐器就不可能真正理解乐曲内涵）并感受拉弦乐器那独有的震撼人心的音色。

　2.重点介绍二胡 出示二胡图,重点介绍二胡的音色特点(二胡:胡琴的一种，因为有内外两条弦而得名，二胡的内弦音色优雅丰满，外弦明亮刚健。可以持续出音，强弱自如，音色又接近人声，适于演奏柔和细致的抒情乐曲，还能表现欢快、活泼、激昂深沉的情绪，通过特殊的演奏手法甚至可以模仿鸟鸣、锣鼓、马嘶、马啼声等，具有很强的表现力，是乐队合奏、独奏及伴奏的重要乐器。)教师用二胡演奏几小段不同风格音乐和模仿几种自然声音，用以提高学生兴趣和更直观地了解二胡特点。

　三、欣赏教学 1.作曲家介绍 “谈到二胡，就不得不提到一个人，这个人名叫刘天华。”介绍刘天华及其主要成就和贡献。

　（补充：刘天华（1895～1932）原名刘寿椿，江苏江阴人，民族器乐作曲家，二胡、琵琶演奏家、音乐教育家。为著名文学家刘半农之弟，也是我国30年代的国乐大师，由于他在创作和演奏上的努力，使我国的国乐迈上了一个新的台阶，为开拓和发展我国民族音乐做出了巨大贡献。刘天华生活的时代，正值内忧外患的半封建半殖民地社会。“叫花子胡琴要饭的笛”一语道出了当时民族音乐的社会地位。就在那样的环境里，刘天华抱定“改进国乐”的坚定信念，在崎岖坎坷的路上奋战了20年，培养造就了一批优秀的民族音乐演奏家，创作了几十首二胡、琵琶曲和练习曲。人们所熟悉的二胡曲《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《光明行》、《苦闷之讴》、《独弦操》、《烛影摇红》等都是他创作的。刘天华对我国民间音乐也作了许多整理工作，他就是因为在天桥收集“吵子会”锣鼓谱，在与民间艺人接触中，不幸染上猩红热病，于1932年6月8日因医治无效而病逝，时年仅37岁。） 2.初听 “请同学们听一段音乐，听完后告诉老师，这是用什么乐器演奏的，你听到了些什么？” 3.分段听，理解各段意境。

　分段听时，出示乐谱，学生跟着乐谱看，更直观，每一段听完都请学生起来谈感受，同组互相交流。

　（乐曲结构属于多段体，共五段，另有引子和尾声。引子犹如山林召唤，空谷回声，简单几笔就描绘出题意幽邃、深远、静穆的意境，　接着，以非常活跃的旋律进行，作为“人”的形象出现，在全曲贯穿始终，时而单独出现，时而与鸟鸣相结合，宛若自然景色给予“人”的清新愉悦心情，与自由自在的鸟语交融相织。作者创造性地运用三弦拉戏式的模拟手法，将鸟语音乐化，使乐曲的造型性和抒情性有机结合，因而音乐优美生动，富有情趣。）

　4.再听 让学生用自己有的打击乐器或者用手势、姿势等表达自己对乐曲的理解，教师小结乐曲内涵。用打击乐既激发学生的兴趣，又培养学生的创造力及想象力。

　5.创作 学生以小组为单位，创作一幅关于《空山鸟语》曲子主题的想象画，题目自拟，并展示。(课外作业) 四、小结 让同学们思考并讨论，今天我们学到了些什么？

　教学反思：

　在欣赏二胡独奏曲《空山鸟语》时，孩子们对传统乐器二胡不是很了解，所以欣赏效果也不太好，以后除了课堂上教学内容的延伸，还可以利用课外的网络学习、民间采风等去让学生真正地去感受理解二胡曲。提高学生的音乐审美能力，拓展他们的音乐视野。让学生在学习中感受生活的美好。结合唐朝诗人王维的诗句“空山不见人，但闻鸟语声”来感受乐曲意境，加深对作品的理解。

　《荫中鸟》教学设计 一、教材分析：

　《荫中鸟》是笛子演奏家刘管乐创作的。乐曲旋律欢快活泼，描绘茂林成荫，百鸟齐鸣的一派生机勃勃的景象。这是一首带再现的三部曲式结构。乐曲在充满活力的引子之后，呈现出欢快活泼的第一段主题，曲中运用顿音滑音和颤音的演奏技巧，在旋律中揉合了鸟鸣声，这种鸟语化的旋律，独具匠心。通过句幅的递减和展衍，渲染出喧闹 热烈的气氛。而第二段在固定的旋律伴奏下，运用了复杂的演奏技巧来模仿各种鸟的叫声。在此演奏者的即兴发挥及逻辑性的层次铺垫，使乐曲进入了高潮，之后乐曲进入了再现部，回到了第一段的主题。曲作者选用了一种喜闻乐见的表演形式，使其音乐的旋律风格和演奏风格都具有浓郁的民族特点，同时也深受听众的欢迎。

　 二、教学目标：

　1.在聆听《荫中鸟》和表现音乐的过程中，感受笛子表现之丰富多彩，民族音乐之绚丽多姿，并爱上民族音乐。

　2.通过对比欣赏，知道不同地域、不同种类的笛子有不同的音色和节奏特点。

　3.学习用线条、色彩和动作表现自己听到的音乐。

　4.通过聆听、表演，培养学生的音乐感受力、想象力和表现力。

　三、教学重点：

　1.学习给乐曲分段； 2.了解曲笛、梆笛的不同特点 四、教学难点：

　1.能用动作表现音乐。

　2.能用线条表现音乐。

　五、教学措施：

　听赏法、直观形象法、表演法、对比法 六、教学准备：

　多媒体课件、人手四支水笔（红黄蓝绿）和一张白纸 七、教学过程：

　（一） 谈话引题：

　（二） 播放课件，初听《荫中鸟》 1.闭眼静听：

　师：“轻轻地闭上你的眼睛，静静的聆听……” （1）乐曲的主要演奏乐器是什么？

　（2）在不断变化的速度和音高中，你仿佛看到了什么？又感受到了什么？ 2.组织讨论。

　（1）师简介笛子的产生（课件展示）：公元前168年，笛子就已经在我们国家出现了。到了宋代，笛子在民间已流行很广，有南宋杨万里的《安乐坊牧童》为证：前儿骑牛渡溪水，后儿骑牛会问事，一儿吹笛莅簪头，一牛载儿行引子。明、清、现代笛子分成风格迥异的南北两派，它们有何不同？等下揭晓答案。

　（2）师：“笛子虽小，表现力却很强，此曲用笛声表现了什么？” 生思考后回答，肯定有自己聆听理解的回答。

　（3）师：“笛声表现的是一群怎样的鸟呢？” （三）复听全曲，分段：

　1.过渡语：“让我们带上无形的神奇画笔，跟随悠扬缭绕的笛声，再次步入茂密树荫，与百鸟相会吧！” 2.提示：“乐曲在不断变化的速度中行进，那它的速度是怎么变化的呢？” 3.请沿着线条的描述，根据速度的变化给乐曲分段。

　4.组织讨论，生答，师小结板书：介绍带再现的三部曲式 A

　B

　 A‘

　 （四）聆听第二部分：

　1.过渡语：“乐曲中有一个部分，笛子在固定而轻快的旋律衬托下自由地模仿各种鸟叫声，惟妙惟肖的呈现了绿树成荫中百鸟争鸣的情景！你听出来了吗？是第几部分？”（生：第二部分） 2.师：“既是百鸟争鸣，我很想知道刘管乐老先生到底用笛子模仿了几种鸟鸣声？都是哪些鸟呢？你想知道吗？” （1）播放音乐，师示范画线条；要求：选择你认为最适合这首乐曲的颜色，可用线条、点等形式，画出对音乐的感觉即可。

　（2）生边听边画，师巡回指导； （3）抽生展示，画画你所听到的鸟鸣声，并按自己的图示用声音模仿一下； （五）聆听第一部分：

　1.过渡语：“共处浓郁、生机勃勃的树林中，鸟儿有时独自引吭高歌，但更多的时候是成群结对的开PARTY，在对歌呢！听！” 2.师用手来表现音乐。

　3.师：“鸟儿的对歌是用音乐的什么变化来表现的？”（生：音乐的高低变化） 4.课件出示图示，表演对歌：师生、生生、同组互动。

　（六）出示表格，对比欣赏：

　1、看陈杭明的视频演奏（http://v.ku6.com/show/E_lYso_bLY0LA3Vx.html）要求：第一段用双手表现；第二段静听、看；第三段用双手表现，两组进行对歌。

　（1）提示：“他是如何用笛子模仿出了各种鸟鸣声？”生答。

　（2）提示：“哪一部分的演奏和我们前面听到的《荫中鸟》音乐有很大不同？”生思考答。

　（3）师小结：“艺术就如我们的瓯江一般在历史的长河中不停歇的向前奔流。陈杭明先生对《荫中鸟》别出心裁的处理方法和异于他人的诠释能力使整首曲子更具动人心魄。西方媒体称其演奏‘如彩虹般绚丽’”。

　（4）师生共同完成完成表格一。

　种类 流行区域 音色特点 形状 梆笛 北方 高亢明亮 短、粗 曲笛

　2.课件展示，观看聆听王次恒演奏的《鹧鸪飞》 （http://v.sina.com.cn/b/26071596-1228548564.html） （1）过渡语：“无独有偶，同样也是来自杭州的王次恒先生是一名擅长曲笛演奏的名家，让我们一起来聆听《鹧鸪飞》，并感受一下曲笛的魅力吧！” （2）在聆听开始之时，师以诗歌朗诵的形式简介乐曲的背景和主题：

　李白

　《越中览古》 越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

　宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

　（3）听后生讨论，完成表格二。

　种类 流行区域 音色特点 形状 梆笛 北方 高亢明亮 短、粗 曲笛 南方 柔和秀丽 长、细 （七）课堂小结：

　1.师：“在我们一起度过的这快乐的四十分钟音乐之旅中，你们了解了什么？“ 2.结束语：“在流行音乐充斥你的生活中时，请让你的心灵留下一块清净之地，留给我们灿烂的民族音乐吧！比如这首《荫中鸟》！” 3.在《荫中鸟》音乐声中结束教学。

　教学反思：

　一、培养良好的倾听习惯。

　美国教育家科普兰说“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐”。倾听是一种技巧，更是一种修养。但听赏习惯不是与身俱来的，需要教师慢慢浸润感染和培养。因此在本课设计中，我用聆听时的相对安静来维护音乐的传递，表现出对音乐的尊重；用优美的语言切实引导学生对乐句结构、速度变化的关注，对音乐内容的个性解读等等。在实际教学中，此项目标完成的很好。

　二、用多样化的聆听激发兴趣。笔者认为听赏就是要充分地听。在本教案的设计中，我就用了全曲静听、跟音乐画线条听、分段有目的的听、在表演中听、在画中听、对比聆听等各种方法。设计时，遵从循序渐进的原则，慢慢消除学生对聆听的无目的性抑或是对聆听的恐惧心理，激发起学生对音乐世界的欲望，引导学生一步一步的走进《荫中鸟》。我曾在不同类别的学校中都上过此课，如城里音乐水平较好的学校，还有山里没有什么音乐基础的学校，出乎意料的是都能顺利的完成，所以我充分相信：只要老师引导得当，把每个孩子心中的那双“音乐的耳朵”都挖掘出来，音乐欣赏教学是能够完成的很好的。

　三、有目的的聆听实现有效课堂。音乐是一门听觉艺术，一切实践活动都离不开学生的听觉体验。在听之前都给学生设计了一些带有启发性、带有引导性的问题，让学生听有目标、听有兴趣、听有思考，在听中激起思维的火花。但解决问题都是在学生的认真聆听以后，真正做到听先行。而且还运用说一说、画一画、演一演等具体形象的学习方式，实现“听”的具体化、可操作性，真正实现听有所得。

　当流行音乐日益频繁的充斥着我们生活的今日，我想为孩子们补充一些民族音乐的血液是很必要的。民族的才是世界的，只有民族的才是最有生命力的。我并不能保证经过这一堂课，学生就会非常喜爱我们的民族音乐或者说是民乐，但我希望当《荫中鸟》再次响起，孩子们就能兴奋而准备的说出：这是用我们中国的梆笛演奏的，它的笛音可高亢明亮了，它表现的是百鸟争鸣的情景，里面有各种各样的鸟叫声呢……这就足够了！ 《顽皮的杜鹃》教学设计 【教材分析】 《顽皮的杜鹃》是人音版九年制义务教育课本第六册第三课的演唱歌曲。这是一首旋律优美、词意简练、节奏活泼欢快，音乐形象鲜明生动的奥地利童谣。歌曲用了较多的中跳和小跳音程，鲜明的刻画了小朋友在春天到来的时候，在景色优美的郊外游玩，聆听着美妙动听的杜鹃鸟的歌声，按捺不住喜悦的心情奔跑和游戏的情境。“5

　 3”音调模拟了杜鹃的鸣叫声，并对应的穿插在歌曲当中，使音乐主题形象更加逼真、富有意境，第三乐句和第二乐句的重复，给歌曲增添了不少诙谐，生动地表现了孩童在大自然中与顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满了童趣。歌曲最后在杜鹃的欢唱声中结束，让我们仿佛致身于春天的山谷，感受初春的气息，聆听杜鹃的歌声，在青翠的山谷间回荡不息。

　【教学目标】

　1.在学唱歌曲《顽皮的杜鹃》过程中，感受歌曲的音乐情绪以及小杜鹃活泼可爱的音乐形象，和对春天的赞美之情。

　2.运用感受、体验、听唱及师生互动的方式，学习用轻快活泼的情绪演唱歌曲，用歌表演的形式进一步展现音乐形象。

　3.初步学唱歌曲《顽皮的杜鹃》，掌握顿音记号和呼吸记号，学习用顿音和连音对比的方法，来演唱歌曲。

　【教学重点】 正确运用顿音的方法，表现曲中杜鹃欢快的歌声； 【教学难点】 初步掌握弱起节奏，运用断连和不同的力度来表现杜鹃活泼可爱的杜鹃的音乐形象。

　【教学准备】

　多媒体

　钢琴

　小乐器等 【教学过程】 一.导入 1．在《春天的歌》乐曲声中律动进教室 导入语：我们歌唱春天，春天里阳光明媚，花儿开了，鸟儿飞来了，今天有这样一只小鸟飞来了，它的歌声很美，许多世界名曲里都有它的歌声，下面我们来听一些与之有关的乐曲，请大家猜一猜它是谁？ u 听《杜鹃圆舞曲》 u 听《顽皮的杜鹃》伴奏曲 u 师:你能听出来吗？ u 哪一首乐曲中有杜鹃的歌声？她是怎样唱的，能模仿几句吗？ 设计说明：在听辨鸟儿歌声的时候，激发学生的好奇和探求的兴趣，培养仔细聆听的听赏习惯，同时训练了学生在音乐的旋律中判别音乐形象的能力。

　 2．音阶发声练习 u 师:这只杜鹃飞舞着、歌唱着。看看它是怎么飞的？听听它是怎样唱的？ u 用手势来表示，并唱出来，(分别用唱名音和“咕咕”发声) 二．学习歌唱部分 1．设疑导入、听赏歌曲：

　（1）教师表演并范唱歌曲 思考：请你听听,这是一只怎样的杜鹃呢?它又是用怎样的心情来歌唱的？ (顽皮、活泼、可爱的的杜鹃。。。。。。轻松、快乐的心情) 设计说明：针对三年级学生的年龄特征和学习特点，在范唱时加入了歌表演，用表情和舞蹈动作，来生动的表现歌曲，目的是让学生理解并喜欢鲜明生动的音乐形象，激发学唱歌曲的兴趣，也为下一步学生的自创歌表演，做一个示范和引导。

　 2．顿音的学唱 （1）听范唱的第一段，找找歌曲中小杜鹃欢唱了几次？ （2）引导学生谈谈，怎样像小杜鹃一样将歌声演唱的欢快生动? (眼带微笑，眉毛也抬起来；轻快,短促,富有弹跳) （3）引出“顿音” 的概念 （4）出示“顿音”的标识，告诉学生，歌曲中遇到顿音记号的时候时，记得要轻快,短促,富有弹跳的演唱。

　（5）看谱面,听歌曲,与小歌手“杜鹃”一起来用顿音的方法接唱“咕咕”。

　设计说明：引导学生，探讨歌唱的方法，更能加深对顿音的理解，明白合适的演唱方法可以使音乐的形象更加鲜明生动。在这里，用手势和咕咕的歌声来模拟鸟儿的飞翔，也可以请学生站起来，用逐渐升高的体态和歌声一起来试试看，此时学生开始表演，进入角色，课堂的气氛逐渐活泼愉快。

　针对三年级学生的年龄特征和学习特点，在范唱时加入了歌表演，用表情和舞蹈动作，来生动的表现歌曲，目的是让学生理解并喜欢鲜明生动的音乐形象，激发学唱歌曲的兴趣，也为下一步学生的自创歌表演，做一个示范和引导。

　 3.捉迷藏的游戏 （1）再听全曲,找找曲中重复的部分。

　(2)根据谱面,找一找； （3）拍拍节奏谱,找一找。

　(小结:这种乐句的重复,使旋律时起时伏,增添了几分幽默与风趣,小杜鹃原来是和我们捉迷藏啊！) 设计说明：认认歌谱，从中找到规律，加强了学生对字母注音对的熟悉。拍拍节奏谱，学生可以很快的划分乐句，发现原来曲中四个的乐句的节奏型是有趣的重复，加快了对歌曲的了解，降低了学生学习的难度。

　（4）接唱歌谱，师生对唱 问：小杜鹃一直在和我们做一个游戏，是什么呢？（捉迷藏） 师：我们用歌声来玩游戏捉迷藏吧。。。（接唱歌谱） 设计说明：这里用游戏的形式，来进行歌谱的学习，增添了学习的乐趣。师生接唱的方式，降低学习的难度，使学生易于掌握，在愉快的游戏中熟悉了歌曲的旋律。

　 三．完整演唱歌曲 1、生带入歌词完整的演唱 2、弱起节奏的复习

　3、歌曲结束部分的处理：(杜鹃飞到了远方，引导学生,这里要唱速减慢减弱) 4、给歌曲标记呼吸记号：听一遍范唱,在乐句中合适的地方，标识呼吸记号 讨论交流，并试着唱一唱。

　5、用连音和顿音的方法，来正确的有表情的演唱歌曲 6、处理歌声 7、简单介绍奥地利 设计说明：弱起节奏和呼吸记号是学唱《春天的歌》这首歌曲时，学习过的知识点，这里让学生在两首歌曲中，找找相同的时候，去发现并复习和巩固知识点，促进对新歌的学习。

　对奥地利国家的介绍，起到一种激发和鼓励的作用，使学生更明确要用正确的方法认真而有感情的演唱。

　 四．歌表演

　1、启发学生自己创编不同的动作，也可以用上合适的小乐器 2、个人或小组表演 3、生生互评 设计说明：在自创的歌表演中，增添了学习的情趣，并使他们得到了进一步的真实的内心体验。这既是对本课学习的一个反馈和检验，也是扣住音乐感受的三部曲：“体验---理解---升华”的必然结果。

　 对奥地利国家的介绍，起到一种激发和鼓励的作用，使学生更明确要用正确的方法认真而有感情的演唱。

　 五．在歌声中出教室 让我们和快乐的杜鹃一样飞舞，到室外去感受春天，歌唱春天吧！

　《顽皮的杜鹃》教学流程图

　小组合作，拓展延伸 设疑导入，学唱歌曲 创设问题，导出课题

　小组合作，拓展延

　 听名曲分辨音乐形象 捉迷藏游戏熟悉歌谱 初听歌曲顿音的学习 处理歌曲完整演唱 启发学生创编不同的动作 表演 总结评价 复习巩固弱起节奏呼吸记号号 紧扣音乐形象进行发声练习

　感知再现 感知体验 感知表现

　教学反思：

　《顽皮的杜鹃》是人音版第六册第三课的一首奥地利童谣歌曲,歌曲活泼富有童趣，生动地描写“我”听见杜鹃歌唱去寻找杜鹃的过程，特别有趣的是每一句歌词最后都有“咕咕”的杜鹃叫声，突出了杜鹃的顽皮，表现了对春天景物和布谷歌喉的赞美，以及一种按捺不住的愉悦之情。这是一首4/4拍弱起的歌曲，为了让学生能较好的理解歌曲，学唱歌曲，我采取了以下方法来进行教学。

　一、 以音乐为本开展教学 整堂课从学生进入教室，就始终倘徉在音乐之中。通过听杜鹃的叫声、模仿杜鹃鸣叫、感受杜鹃飞行的行进方向，进而引出《顽皮的杜鹃》，唱杜鹃、找杜鹃，这一系列活动都是在音乐中、琴声中进行的，各个环节之间相互衔接、层层递进、看似独立却又浑然一体，不可分割。

　二、  形象的学习音乐知识、技能。

　与以往自己上的课比，对音乐知识技能的训练加强了。比如，认识低音5、6、7，通过形象地模仿杜鹃飞翔及生活中的阶梯来感受旋律的上行与下行，逐渐引出低音教学，枯燥的乐理学习变得生动简单了。在顿音记号学习中，通过顺口溜、拍皮球的感觉让学生轻松记住了形状、掌握了奏法，为后面歌曲断音的演唱打下伏笔。

　三、 主题明确内容丰富 以往的课，我经常安排很多的教学内容，结果前面很精彩，后面时间不够使得歌曲演唱不足。所以，这次教学中我吸取了教训，内容很简单：就是学会歌曲。在设计时，我紧紧围绕教学目标展开，作了很多的铺垫：如把原本教材中的欣赏《森林深处的杜鹃》进行音乐剪辑，要求学生听出杜鹃的叫声；模仿杜鹃鸣叫，感受音高；形象感受旋律行进方向，学习低音等等；看似任务不多，但其实内容非常丰富。所以，走这条思路应该是正确的，只不过时间把握上还不够到位，作为今后努力的方向吧！ 本次活动做到了动静交替，重视了学生活动过程中的情感体验和态度倾向，在教学过程中能根据学生学习的表现及时作调整：由于这首歌是弱拍起，节奏的掌握对他们来说是有一定的困难，在让学生欣赏录音歌曲时，我让他们随着歌曲的节奏拍手，孩子们用平常为2/4音乐拍节奏的方法来为这首歌曲拍节奏，当然都没有拍正确，我马上意识到这个办法不对，不能帮助孩子们掌握歌曲的节奏，我改为让孩子们在每一句歌词最后唱“咕咕”时拍两次手，通过两次练习，他们能正确拍出节奏，很快掌握了这首歌的节奏特点和演唱方法。在最后的游戏活动中，学生分别扮演“杜鹃”和“小朋友”，孩子们创编的动作不多，但很有角色意识，他们兴致高涨，将活动推向了高潮。

　这是本节课我自认为做的比较好的几个地方。

　当然这节课也存在有不足之处，就是对于顽皮杜鹃的‘顽皮’体现的不够，只是在揭题时强调了一下，如果我能在顽皮上下点功夫，将杜鹃与小朋友捉迷藏的场景表演出来相信这节课会更有趣些，课堂气氛会更加活跃。

　《柳树姑娘》教学设计 教学目标：

　 1、通过对《柳树姑娘》的学习，从诗、歌、画中感受柳树的形象，并由主题向速度、情感及审美的拓展。

　2、运用多种教学手段引导学生自主参与各项学习活动。

　3、通过“意境”方式，培养学生进行简单二声部合唱练习。

　 教学重、难点：

　1、 有感情地演唱歌曲《柳树姑娘》。

　2、 二声部合唱教学。

　教学准备：钢琴、头饰、多媒体课件

　 教学过程：

　注：课前谈话激励：（黑板上事先准备一幅没有叶子只有枝干的柳树图）

　 师：小朋友有没有发现我们的教室有什么不一样啊？（生自由回答）这是一棵树，可是她只有枝干没有叶子，你们想不想帮帮她？（生答）恩!只要小朋友在音乐课上好好表现她就能长出新叶！准备好了吗？那开始我们快乐的帮助之旅吧！

　一、猜谜语——导课

　3’

　1、师生问好

　2、猜谜语：

　 师：同学们，你们喜欢猜谜语吗？老师这儿有个谜语请你猜一猜，竖起你的小耳朵听好了。（生答出就在柳树上长出一片叶子）

　小姑娘，本事大， 江南塞北都安家。

　 湖水替她照镜子， 风儿帮她梳头发。

　 二、请柳树——附点四分音符渗透教学、重点句教学

　5’

　1、

　唤柳树

　（情境创设）：师：不知不觉中，已经到了春天，经过春风吹拂、春雨滋润的柳树姑娘变得更美了，小朋友想不想见见柳树姑娘啊？那让我们一起呼唤她出来吧！

　师带领学生一起呼唤：

　 柳 ·树 姑︱娘— —︱快 ·出 来 ︱呀— —

　2、 迎柳树

　 师：咦！怎么还不出来呢！要不让我们和她的好朋友—春风、春雨一起来迎接她的到来吧！

　1=D

　 1 6

　1 2

　 2 ︳3 6

　1 2

　 2 ︳

　 春风：

　呼呼

　呼呼

　呼

　呼呼

　呼呼

　呼

　5 3

　 5 6

　 6 ︳ 5 3

　 5 6

　6 ‖

　 春雨：沙沙 沙沙

　沙

　 沙沙

　沙沙

　沙

　（1） 按节奏念：春风、春雨是怎么说话的呢？

　（2） 唱旋律：跟着老师的琴声，让我们把她们的声音唱出来吧！

　 三 、赞柳树

　3’

　 1、配乐欣赏柳树图片。

　 师：听到小朋友这么美的声音，柳树姑娘终于揭开她的面纱出来了，让我们一起来瞧瞧。

　2、欣赏后用音乐的方法来赞美柳树。（语言、动作、旋律…）

　 师：

　柳树姑娘怎么样？谁能用你的语言和动作来赞美她！（指名3-4名回答）

　 四、诵柳树——歌词教学

　4’

　 1、 多媒体出示歌词

　师：柳树姑娘这么美，连诗人也忍不住来赞美她！

　（1） 指名朗诵：我们该用什么样的情绪来朗诵呢？你能来试一试吗？

　 （2） 师按节奏念

　 师：刚才这么多小朋友念了，现在该轮到我了，能给了老师一个机会吗？

　 （3） 老师按节奏念和生齐念

　 五、 唱柳树——歌曲教学

　 10’

　 （1）初听感受歌曲

　师边唱边表演歌曲

　 师：小朋友念得真优美，就像一个个小诗人。柳树姑娘也有一份礼物送给大家，是什么呢？（出示歌谱）

　 （2）学唱歌曲旋律

　 A、跟琴模仿风声“呼”唱旋律（表现好的奖励柳叶）

　师：听到这么优美的声音，柳树姑娘的好朋友秋风、秋雨也忍不住加入我们的队伍，让我们也成为阵阵秋风来唱一唱歌曲！

　 B、跟琴模仿雨声“沙”唱旋律（师带生齐唱）

　 C、 跟歌曲原唱轻轻唱，师引导学生用自己喜欢的姿势唱，也可手随音乐划动（如：划圆、划波浪、弧线…）

　 师：让我们用自己最喜欢的姿势（坐着或站着），和着优美的音乐轻轻边哼唱歌曲边划动自己的小手。

　六、舞柳树

　6’

　1、 给喜欢的歌词加动作

　师：柳树姑娘不仅歌儿美，舞更美！瞧！风儿一吹，柳树姑娘随风起舞。老师想知道风儿吹过我们班的柳树会舞出什么动作呢？（师模仿风声生摆出动作）谁能给自己最喜欢的歌词加上动作呢？（指名4或5学生说说）

　2、自由组合表演师巡视

　师：请我们班的小柳树们自由组合，找你的好朋友或老师一起来舞一舞！

　3、 指名展示（奖励柳叶）

　4、 集体表演

　七、拓展延伸

　 3’

　1、

　出示诗歌

　师：刚才从同学们的舞姿中，老师看到了好多婀娜多姿的柳树姑娘和玉树临风的柳树先生。其实不仅我们喜欢柳树，古代的诗人也很喜欢柳树，他们写下了好多诗歌来赞美柳树，你知道吗？今天老师就带来其中一首

　咏柳

　 贺知章

　 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

　不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

　2、指名(柳树诗人)朗诵

　 3、 配乐朗诵

　 师：来让我们把这首古诗也送给在座的各位老师！

　 4、

　上台贴柳叶

　师：通过我们全班小朋友的共同努力，我们班的柳树已经长出了好多新叶，想不想让她长更多的叶子呢？让我们迈着优美的脚步，一起给柳树长上更多的叶子吧！（师带领一对学生上台亮相后在转身在黑板上帖上柳叶）

　八、 音乐作业：寻找赞颂柳树的古诗，（在音乐中结束课堂）

　 师：课后请小朋友找找，还有那些古诗中也有柳树姑娘的身影！当然，还要好好爱护我们身边的花草树木，保护我们的生活环境！今天我们快乐之旅到此结束！（在音乐声用自己觉得最美的动作离开教室。）

　教学反思：

　《柳树姑娘》是一首曲调优美、轻快的简易二部合唱歌曲。歌词简练，它采用了拟人的手法生动地描绘了江南水乡万物一新、一片生机盎然的春天景象。歌曲为3/4拍，一段体结构，羽调式，全曲以“X.X”为基本节奏型。歌曲在富有民歌特色的衬词中欢快的结束，抒发了人们对美丽的春天的赞美之情。在本课中，我渗透了新的教学理念将学生对音乐的感受和参与音乐活动放在重要位置。只有当学生参与到音乐活动中去，成为音乐课堂的主体，自己主动地去探寻、领悟时，才能使他们全身心地进入音乐，从而获得音乐审美体验。为此，课堂教学中我设计一些音乐活动，如歌表演、伴奏、音乐游戏等，让学生通过音乐实践体会音乐学习的乐趣。教师以歌曲《柳树姑娘》来导入，请小朋友欣赏图片：柳树姑娘：柳树姑娘的“头发”是什么样子的呢？引导他们边回答边用动作来做一做。教师边念儿歌边用手表现：柳树姑娘，辫子长长，弯弯腰来点点头。请学生跟老师边念儿歌边做书空练习本课中，学生都能以自己的方式走进音乐，并通过参与真正地聆听音乐、领悟音乐、享受音乐，合作能力、创造力和音乐表现力也得到了提高。

　通过高老师的点评，我深刻的学到了讲课要符合学生的特点，小孩子不要将太难了，有些不必要将的东西，不要浪费时间，费力不讨好。还要认真研究新课标，再讲的生动有趣一些，认真备好课、备好学生！好好学习，努力改正！ 第4课

　春天的歌 《杨柳青》教学设计 教材分析：

　 《杨柳青》是江苏扬州地区最富代表性的民歌之一，曲调为五声宫调式，全曲欢快活泼、热情风趣，衬词在歌曲中占有十分重要的地位，是扩充乐句的重要手段。第一、二两乐句均为6小节，其中末两小节均为衬词，第三乐句(4小节)，第四乐句则全由浓郁的地方方言特点的衬词构成，造成一种诙谐的情趣，增强了扬州民歌的风格。

　教学目标：

　　 1. 指导学生用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，并尝试用扬州方言来演唱。

　 2. 通过聆听，学习江苏民歌《杨柳青》，让学生感受江苏民歌的风格特点，并对民族五声调式有初步认识与了解。

　 3.通过欣赏不同版本的《杨柳青》，扩大学生的音乐视野，增进学生对江苏民歌的认识，引发学生喜爱民族民间音乐。

　教学重点：

　能够用轻快、活泼的声音演唱唱扬州民歌《杨柳青》 听赏不同演唱形式的《杨柳青》，感受民歌独有的地方风味。

　教学难点：

　×.×

　×× ︱

　××

　×0

　︱的附点节奏与八分休止符

　 6 5

　3 2

　 叶

　 子

　一字多音处的演唱 教学准备 自编教学课件（包括相关的音乐素材及图片） 教学方法

　本节课运用了讲授法、模唱法、听唱法、欣赏法、课堂讨论法、启发法、演示法等有效的教学方法，激发学生学习兴趣，感受鉴赏音乐美，引导学生多角度学习。

　教学过程：

　一、创设情境，激发兴趣 1.听音乐，猜歌名——音乐小游戏。

　师：同学们，我们的祖国地大物博，5000年的文明历史，孕育了光辉灿烂的文化，而民歌就是音乐宝库里一颗璀璨的明珠。今天，老师搜集了几首同学们学过的民歌，请大家来做个小游戏。（学生点击音乐，拖拽歌名） 2.讲解民歌。

　师：民歌产生于人们的日常生活，从体裁上可以分为山歌、小调、号子。

　师：同学们，刚才的听赏的民歌哪首属于山歌？哪首属于号子？哪首属于小调？ 【设计意图：通过音乐游戏，创设轻松的学习氛围中，激发学生兴趣，为下面学习做好铺垫。】 二、主动探究，掌握知识

　1.学习民族五声音阶。

　师：在我国的民歌中，一般不用fa和xi，把do re mi suo la 五个音称作宫 商 角 徵 羽，这样的五个音构成了中国特有的民族五声调式，江苏民歌大多是以五声调式的形式出现的。

　【设计意图：将民歌的基本知识巧妙融入教学中，学生乐于接受。】

　2.唱一唱。

　师：现在，让我们一起唱一唱，注意每个音唱两拍。

　三、新授歌曲，巧解难点 1．初听歌曲，感受乐曲的情绪、风格。

　师：今天，学习一首江苏扬州民歌《杨柳青》，请同学们仔细聆听。

　师：初听这首歌给你一种什么样的感受？ 2.欣赏扬州风光图片。

　师：扬州风景秀丽，自古人文甲天下。“瘦西湖”历史悠久，二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫，古刹大明寺、城市山林的何园，美景数不胜数。歌曲《杨柳青》最早却与柳色青青有关，现在歌曲表达人们对生活的喜爱。（出示扬州风光图，瘦西湖、二十四桥、大明寺、何园，让学生欣赏。） 【设计意图：本处在互联网上搜集图片，展现给学生视觉感受，简介扬州人文知识，引发学生学习歌曲的兴趣。】 3．再听，进一步学习歌曲。

　师：请同学们再听，思考歌曲中最让你觉得特别的，令你情绪高涨的地方在哪里？ 生：衬词。

　师：衬词在歌曲中没有实在的意义，让歌曲显得更加活泼风趣，更具有地方特色。

　4.轻声学唱歌曲，找出歌曲中难唱的地方。

　师：让我们轻声哼唱歌曲，同时找找歌曲中觉得难唱的地方在哪里？分组讨论交流。

　师生交流学习成果。

　【设计意图：以合作学习的方式让学生发现问题、师生共同探讨解决问题，体现了教学的双主性，增添了学习的趣味性。】 5.解决难点。

　师：那么，我们应该怎样解决这些难点呢？引导学生自己解决难点。

　如：一字多音处采用唱谱放慢速度来唱。

　附点节奏、休止符处节奏用拍手表示，唱谱等。

　（1）要求在“11 10”处轻拍节奏，并用肢体语言（如：拍手、拍腿、捻指等）来表现。

　（2）设问：“11 10”在演唱时应注意什么？产生了怎样的情绪？（快乐的） 【设计意图：通过用肢体语言轻拍节奏，让他们逐步掌握八分休止符的时值，轻松解决难点。】 6.再唱歌曲，体会2/4拍歌曲节奏感。

　7.运用多种形式演唱歌曲。

　师：这首歌曲可以运用那些形式来演唱呢？ 师：采用一领众合的演唱形式该怎样唱？ 【设计意图：从文化视角感受音乐及歌曲的风格特点，并在互动探究中找出歌曲重点，巧妙解决难点，提高学生自主学习能力。】 四、 方言演唱，巩固提高 1.感受方言。

　师：俗话说一方水土养育一方人，许多歌曲都是用方言演唱的，扬州方言前鼻音较多，发音位置相对靠前，没有zh ch sh，都变成z c s ，我们一起来学一学，唱一唱。

　【设计意图：此处通过不同形式演唱，巩固学生学习成果，方言演唱更具地方特色。】 2.感受不同演唱形式的《杨柳叶子青》。

　师：那么，用不同的演唱形式演唱，会带给我们怎样的感受。

　听女声独唱，在音乐表现上是怎样？ 师：女声演唱，夸张、自由，更能细腻地表达民歌的感情，更具叙事性。

　师：再听无伴奏女声合唱，带给你什么样的感受？ 师：合唱加入再创造，音乐表现更加丰满，进一步提升了民歌的艺术品位。

　3.完成表格 师：现在，老师这有一表格，请同学们思考完成？

　演唱形式 速度 歌词发音 1 女生独唱 稍快 方言 2 无伴奏女生合唱 中速 方言 3 女生齐唱 中速 普通话 五、拓展延伸，提升立意 1.看视频。（播放宋祖英在悉尼歌剧院演出的视频） 2.总结提升。

　师：同学们，这是我国女高音歌唱家宋祖英在悉尼歌剧院演唱的江苏民歌《茉莉花》，她的演出受到了当地观众的热烈欢迎，你们知道吗，享誉世界的《茉莉花》曲调原来自连云港地区的海州五大宫调《鲜花调》，看，（出示我校学生表演图片）这就是我校学生表演的海州五大宫调，他们的表演多自豪，多漂亮。同学们，你们会唱家乡的歌吗？通过今天的学习，老师希望同学们能够去关注家乡的歌、寻找家乡的歌，学唱家乡的歌。

　师生再见！播放歌曲《杨柳青》 【设计意图：本处通过百度下载的视频，播放给学生欣赏，视听结合给学生进一步感受，扩大学生的音乐视野，引发学生的民族自豪感，提升本课立意。】 教学反思：

　 本课中我以激发兴趣为突破口，以学生为主体，以音乐审美为核心，使学生在丰富多彩的活动中感受音乐，体验美感。在教学中运用互联网功能，搜集与本课相关的图片、视频，根据教学的需要，及时呈现在学生面前，结合白板功能，收到了很好的教学效果。在运用图片讲解扬州的风景文化上，形象的感受，引发学生的联想，加深了印象。在解决重难点处，运用了白板的批注、聚光灯、局部遮罩、图库、拖拽、选择等演示功能，将重点、难点及时呈现在学生面前，学生一目了然，清晰形象的感受，化解了教学中的难点，便于学生更好、更快的掌握知识技能，同时，以合作学习的方式让学生发现问题、师生共同探讨解决问题，体现了教学的双主性，增添了学习的趣味性。在最后拓展延伸，提升立意的环节中，通过超链接播放宋祖英的演唱视频，扩大学生的音乐视野，引发学生的民族自豪感。整节课教学结构清晰，又简入深，层层铺垫，循序渐进，歌曲教学的比较扎实，图片与视频的运用恰到好处，整个课堂气氛活跃，教学完整。

　《嘀哩嘀哩》教学设计 教学目标：

　1、指导学生用轻盈而有弹性的声音、清淅的咬字、吐字练唱歌曲《嘀哩嘀哩》，表达对春天的热爱之情，并教育同学们热爱大自然。

　2、通过学唱歌曲，引导学生积极参与各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，并初步体会获得成功的喜悦。

　3、让学生通过自己喜欢的形式来表达对春天的热爱，锻炼学生的综合能力。

　教学重点：指导学生用轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。

　教学难点：歌曲的第五、六句（第二乐段的一、二句）。

　教具准备：钢琴、多媒体、电脑课件。

　学生情况：

　经过调查，歌曲《嘀哩嘀哩》，是一首深受孩子们喜爱的歌曲。在校园广播、校园艺术节、以及一些VCD光盘上经常能欣赏到这首歌曲。所以大多数学生都能哼唱这首歌曲，但几乎没有一个学生能完全唱对，出错最多的地方是歌曲的第五、六句，所以我把歌曲的第五、六句作为本课的教学难点来设计。

　设计思路：

　设计本课前，我首先对教材进行了深入的研究，对学生的基本情况进行了广泛、细致的调查，根据教学大纲的指导思想和新的教育教学理论以及学生的实际情况，屏弃原来的教学模式，大胆改革，本着少讲精讲，把学习的权利还给学生。让学生想学、愿学、乐学。并给学生提供想像的环境和空间，充分体现学生的自主学习和创造性。

　教学过程：

　一、组织教学：

　1、听音乐《小小迎春花》做律动进教室。

　2、师生问好：

　二、导入新课：

　师：一首《小小迎春花》给我们带来了一年之中最美的季节，什么季节呀？（春天）对，寒冷的冬天已经过去，春姑娘悄悄的来到我们身边，上节课老师让大家出去找春天，同学们都在什么地方找到了春天？ 生1：树木长出新的嫩叶，大地绿了，花儿开了。

　生2：天气暖和了，不用再穿上厚厚的衣服。

　生3：冬眠的动物醒了，燕子飞回来了。…… 师:同学们观察的真仔细，只要大家用心去看，去感受，其实春天就在咱们每个小朋友的眼睛里。出示课件：（《嘀哩嘀哩》伴奏，边看图片边说）听，春天来了，它想和我们一起唱歌跳舞，看，春天正向我们走来，生机勃勃的春天，万物复苏，花红了，树绿了，太美了。

　三、综合练习：

　师：看到这么美的景色，开心吗？ 生（齐答）：开心。

　师：有个小朋友看到这么美的景色高兴地竟拍起手来！（播放打节奏的声音）他拍地节奏很特别，想不想学一学，来表达我们现在喜悦的心情。（想）

　1、（课件出示）拍一拍。

　 师：以前我们在读节奏的时候都读成“哒”，今天请同学们选择一种自己喜欢的声音来读。（可用小猫、小狗、青蛙的叫声）同学们自己试着拍一拍，哪位同学有胆量自己来试一试？（个别学生试拍） 师：不错，但是有个地方需要注意，大家看，这条节奏里有一个什么符号，（休止符）几分休止符，（八分休止符）所以大家在练习时要注意空半拍，请听老师打一遍，（师示范）大家一起动手来拍一拍。（全班齐拍） 师：老师有一个提议，咱们请出音符宝宝，让它们根据这个节奏，给我们谱出一段曲子，相信唱出的旋律一定很动听，有请音符宝宝。（师范唱） 2、（课件出示）唱一唱。

　 师：请同学们用“啦”随老师唱一唱。（学生唱）有信心完整的来一遍吗？ 生（齐答）：有。（学生演唱）

　四、学习歌曲。

　1、欣赏歌曲。

　师：春天的景色是美的，谱出的旋律也是美的，唱出的歌声更美，不信，你们听。（课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》） 师：听完这首歌曲，感觉心情怎么样？ 生4：高兴。

　生5：愉快。

　师：给我们带来愉快心情的歌曲还没有名字呢？你能为它起个名字吗？（学生自由发言） 生6：春天在哪里。

　生7：嘀哩哩。

　生8：找春天。

　生9：嘀哩嘀哩。

　生10：小黄鹂。

　生11：找春天。…… 师：我们经常在一些光盘和磁带上看到如：《嘀哩哩》《嘀哩嘀哩》《春天在哪里》这样的歌名，它们都是指的同一首歌曲，还有刚才同学们起的一些很好听的名字都可以作为这首歌曲的名字，我们课本上把这首歌的名字定为《嘀哩嘀哩》。

　2、学习歌曲。

　师：这么好听的名字，这么美的旋律，相信读出来也一定非常好听，谁想读一读。

　（学生朗读） 师：读的真美，这么美的歌谣，我们赶快来学学吧！咱们用“啦”来模唱旋律，老师弹一句，同学们唱一句。（学生试唱） 师：同学们看在这首歌的歌谱上，有一个我们刚刚提到过的符号多次出现是什么呀？ 生12：休止符。

　师：大家看在很多地方出现了休止符，有几分休止符？（八分、四分休止符）我们在唱的时候一定要注意空拍，同时还出现了反复记号，当歌谱唱到这个记号处时，需要我们把这段歌谱再重复唱一遍，下面请同学们用“啦”来完整地唱一遍，听好老师的前奏。

　师：真不错，咱们把歌词带进来唱好吗？（老师弹亲琴，学生自己带词唱） 师：通过同学们自己带词演唱，你们感觉这首歌哪个地方不好唱呢？ 生13：唱嘀哩嘀哩处时不好唱。

　师：这处的旋律跟我们刚才练的唱一唱的旋律，感觉怎么样？ 生（齐）：一样。

　师：我们用“啦”来唱时，唱的不错，相信换成黄鹂的叫声一定也不会难倒我们，来跟老师学一遍。（同学们完整地唱一遍） 师：你们的歌声让我陶醉，下面让我们再来欣赏一下这首歌曲。

　（课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》） 师：动听的歌曲百唱不厌，让我们怀着愉快地心情跟伴奏唱一遍。可是大家一起唱有点太单调，可不可以换个形式来唱呢？谁有好办法？ 生14：可以男生来问，女生来答，最后黄鹂鸟的叫声一起来唱。

　（学生跟伴奏演唱） 五、教学延伸，自我展示。

　师：我们不仅要唱春天，还可以用你们自己喜欢的形式来表现你们心中的春天，可以动笔画一画，老师这里的黑板就可以当做你们的画板，也可以发挥你们的聪明才智改编歌词用歌声来唱一唱，还可以用优美的舞姿来跳一跳，咱们比比看，看哪一组表现的最棒。

　（播放《嘀哩嘀哩》伴奏，小组合作） 学生展示：

　1、绘画组：学生在黑板上画出春天。

　师：好灵巧的小手，把春天打扮的这么漂亮呀！能用简洁的语言描述吗？（学生描述） 2、歌唱组：改编歌词。

　师：真了不起，都能创编歌词了，歌声也非常美，说不定有的同学以后还会成为词作家和歌唱家呢！ 3、朗诵组：学生朗诵诗歌。

　师：朗诵的真美，老师都应该向你们学习。

　4、舞蹈组：（带上各种头饰花、鸟、草、树等）放伴奏表演《嘀哩嘀哩》舞蹈。

　 师：同学们表演的真形象，老师太喜欢你们了。

　六、小结：

　师：大家真了不起，通过刚才的展示，看的出同学们都很热爱春天，热爱大自然迷人的景色，可这些都需要我们每个人的保护才会有的，我希望同学们都行动起来，去爱护、保护大自然，去争做“绿色小标兵”，让我们的校园，祖国，世界变的更美丽。

　（听《嘀哩嘀哩》音乐走出教室） 【教学反思】 新课改给我们音乐课带来了很多的快乐和生机，同时也给我们音乐老师带来了更多的机会与挑战，在一种新思想新理念的驱使下，我尝试着上了一节《嘀哩嘀哩》一课。

　这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，它反映的是少年儿童通过观察大自然的变化，寻找春天的足迹、迎接春天的到来。学唱这首歌时春天刚刚到来，所以学生的感受很深。课始引导学生说出自己找到的春天，用语言来描绘美丽的春节。然后通过放映有关春天的画面，让学生沉醉在欢乐的气氛中，一副副美丽的画面，成为连接学生与歌曲情感的纽带和桥梁，同时也能通过画面感受到歌曲的艺术美，从而引导学生情随意走，层层深入，步步升华，达到审美教育的教学育人、寓教于乐的目的，提高教学效益。

　新课程以学生的心理发展为前提，强调学生的学习内容和学生的生活经验、情感体验、文化背景、科学认识的紧密联系。在节奏（难点）教学中，我采用了学生们喜爱的小动物的叫声进行有节奏的模仿，既有新意又不枯燥，稍加指导，学生们掌握的情况会更好而且记忆更深刻。

　教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，充分的发挥学生的主体地位，让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时，我没有一句一句地教，而是老师弹琴，学生自己用“啦”模唱旋律，然后自己带词试唱，对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展，我采用了男女生分唱，以达到相互学习，进而巩固以学知识。

　音乐与活动是沟通的，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开，本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天，激发了学生创新的潜能，给他们探究知识的空间，让他们大胆想象，自由创造，在这里课堂活跃气氛达到了最高点。

　记得德国教育家第斯多惠有这样一句名言："教育的艺术不在于传授本领而在于激励、唤醒、鼓舞。"在新课改的今天，培养学生的创新能力是实施素质教育的有郊途径。在如何利用音乐教学培养学生创造力的教育领域中，我还只是刚起步，也正在探索、实践。但我深信一份耕耘定有一份收获的喜悦！

　 《春天举行音乐会》教学设计 【教材分析】 本课是人音版第6册教材中的第4课《春天的歌》中的一课，整首歌曲用了拟人化的手法，把春雨、春水、春风、春雷都比喻成会唱歌、会弹琴、会打鼓、会鼓掌的人物，还把春笋比喻成小小指挥家。歌曲跳跃、活泼，多处运用了休止符，使音乐富有跳跃感，充分展现了春天生机勃勃、大地万物开始苏醒，花红柳绿的一片盎然景色。

　【教学目标】 知识目标：在体验中准确使用休止符及十六分音符 技能目标：能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，做到有强弱的变化,并能有创造的表现音乐。

　情感目标：通过演唱歌曲《春天举行音乐会》及聆听《春晓》感受春天的美，及大自然给人类带来的欢乐。

　【教学重点】 能用欢快的情绪演唱歌曲《春天举行音乐会》，演唱中做到有强弱的变化。

　【教学难点】 休止符的准确使用 【教学准备】 钢琴、课件 【教学过程】

　一、描述春天美景，感受春的气息

　1.谈话：现在我们开始上课，同学们好！春天到了，美丽的春姑娘正迈着轻盈的脚步来到了我们身边，那一片片生机盎然的景象便随之来到了。接下来就让我们一同去探寻美丽的春天到底在哪里？（白板拉幕）随着音乐和老师一起动起来吧！（播放《春天在哪里》MTV）

　 2. 谈话：同学们跳的真棒！是啊，现在正是春天。春光明媚，百花盛开，给我们带来了无限的快乐。你能用一句话来描述春天的美景吗？

　预设：春天来了，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草从泥土里钻出来了。谈话：

　嗯说得真好，请坐。

　 预设：

　桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。

　预设：天气变暖和了，可爱的小燕子从遥远的南方飞回来了。谈话：

　呀，你感受的更好…… 看，这是什么？预设：青蛙 。谈话：田里的小青蛙正忙着给庄稼捉害虫呢！ 二、探索春天的音响

　1. 谈话：的确，正如同学们所说，春天是那样的美。到处是万紫千红，到处是花红柳绿，充满了勃勃的生机和活力。让我们静静的听一听，你听到了春天大自然的哪些声音？你能模仿一下吗？

　预设：我听到了春雨的声音。滴答　0滴　答 0（PPT出示节奏春雨（唱歌呀）     滴答　0滴　　答　 0

　 ）谈话：来模仿一下，真聪明！ 预设：我听到了春风的声音。沙沙　0沙　沙、（PPT出示节奏春风（弹琴呀）     沙沙　0沙　　沙） 一起来读，非常棒！还有呢？请你来说

　预设：我听到了春雷的声音。谈话：春雷的声音轰隆隆好响啊！（ PPT出示节奏 春雷（打鼓）  轰隆　隆隆　　隆） 追问：同学们表现的很到位！再听一听这是什么声音？预设：流水的声音----哗啦啦的声音，谈话：哦是春天小河流水哗啦啦的声音。（PPT出示节奏

　春水（鼓掌春水鼓掌）哗啦　啦啦　　啦）谈话：同学们的声音美极了！春天的大自然都发出了美妙的声音—春风、春雨春雷、春水都从四面八方赶来了，来参加春天举音乐会。下面就让我们一同走进春天，走进春天举行的音乐会！ 2. 初听歌曲《春天举行音乐会》。

　谈话：同学们歌曲好听吗？听了之后你的心情是怎样的？预设：高兴 愉快 追问：歌曲的速度和情绪是怎样的呢？让我们再来听歌曲

　谈话：同学们听得很入境，身体都动了起来。谁听出来了？你来说说，预设：是欢快活泼的。

　谈话：哦，是欢快活泼的你感受的真好！ 歌曲中都有大自然的哪些声音？让我们再来聆听歌曲 追问：谁来说一说？预设：

　我听到了春雨的声音。预设：我听到了春风的声音。预设：我听到了春雷的声音。预设：春水哗啦啦的声音。

　3.谈话：同学们听的真仔细，老师真为你们感到骄傲！下面就让我们有感情的朗读歌词。先听老师来读一遍。（范读歌词） 老师读的好吗，预设：好。谈话：

　想和老师一起读吗？预设：想。谈话：好，请跟老师来读歌词。同学们读的非常棒！下面我们合作一遍，老师读前句，同学们读后半句。（师生合作朗读歌词） 谈话：同学们读的真是声情并茂啊！让我们听歌曲并轻声学唱，看那位同学学的又快又准！同学们学的很用心，有些同学的脸上还不由自主的露出了微笑，真是不错。

　三、师生和谐互动，学唱春天的歌曲

　1. 谈话：同学们觉得歌曲的哪个地方难以把握（不容易唱）？假设：嘀嗒嗒嗒嗒 沙沙0沙 沙沙

　 轰隆隆 隆隆 哗啦 0啦 哗啦

　谈话：嗯，没关系，大声的把自己的想法说出来。

　对，非常好！ 老师觉得这个地方唱得不太准，咱们再来试一下，（白板在歌谱中标注出难点节奏）嘀嗒嗒嗒嗒 沙沙0沙 沙沙

　 轰隆隆 隆隆 哗啦 0啦 哗啦 好的，再来一遍谈话：嗯，现在同学们唱得很准确。让我们把歌曲完整的演唱一遍！ 2. 谈话：你想用怎样的声音来表现春雨的美妙呢? 预设：弱 干脆 谈话：恩，很有自己的见解，我们一起来试一下， 谈话：哦！同学们的声音比春雨还好听！那你想用怎样的声音来表现春风呢？预设：

　轻柔

　谈话：恩，你对音乐的理解很到位，春风吹在脸上就像妈妈的手抚摸着我们非常轻柔。让我们面带开心的微笑用柔和的声音来演唱春风。

　谈话：听！春雷响起来了，你想用怎样的声音来表现它？预设：大声响亮谈话：恩这么好的想法为什么不大声自信的表现出来呢？好就让我们用响亮的声音来一遍吧。（大声齐唱） 谈话：同学们注意了，春雷的声音虽然响亮，但我们不能喊唱。春雷打鼓  轰隆　隆隆　隆不能唱成春雷打鼓  轰隆　隆隆　隆

　 让我们来试一下，对就是这样。

　谈话：听哗啦啦这是谁在唱歌？你想怎样来表现他？预设：弱

　强 谈话：春天到了冰雪开始融化，一开始只是几滴几滴，随着天气渐渐变暖冰雪融化的越来越（多），水流也就越来越（急）那么声音也就越来越（大），从滴答到哗啦，我们可不可以用由弱到强的声音来表现呢？一起来试一下。

　谈话：非常好！大家来看最后一句春天要举行音乐会，让我们用自豪的声音，带着愉快的心情来唱吧。来看这里（聚光灯指示）有一个像倒三角一样的符号，它叫顿音记号，表示演唱时要短促有力一些。刚才同学们都已经唱出来了，一起再来一遍。好，通过对音乐的理解，让我们声情并茂的来演唱歌曲吧！ 3. 谈话：同学们的声音太美妙了，连老师都陶醉了。我们刚才用自己的小嗓子来表现了歌曲，想一想，我们还可以怎样的声音来表现春天的音乐会呢？听这像什么声音？（打响指）预设：像春雨滴答的声音

　谈话：一起来试一下？追问：（擦手），这像什么声音呢？预设：风声、雨声 谈话：对像春风的声音我们来试一下。

　追问：再来听这个，拍桌子

　 预设：像春雷打鼓的声音。

　谈话：一起来试一下？春雷打鼓  轰隆　隆隆　隆 谈话：（拍手） 想想这是谁的声音呢？ 生：

　春水哗啦啦的声音，谈话：一起来试一下？春水鼓掌春水鼓掌哗啦　啦啦　　啦 谈话：同学们听得真认真，老师觉得会听的孩子就是会学习的孩子。接下来让我们载歌载舞得来表现春天的音乐会吧。

　谈话：同学们的歌声太美了，个个都像小歌唱家，老师想请几位上台来表演一下，我随机抽取一下大家的号码，（白板抽号）看谁是今天的幸运小明星。好！让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！ 谈话：刚才这几位同学的表现真是太棒了，老师再来抽下一组（白板抽号）哦，是X X X号这几位同学

　让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！快快快，快快快，黑板前面来比赛；大胆自信来展现，展现自我好风采，好风采！这组同学的表演更精彩!热烈的掌声送给他们！ 4. 谈话：同学们真了不起，我们不仅能用歌声来歌唱春天，还能用身体的语言来表现春天的音乐会。春天不仅有大自然的各种声音，还有许多小动物，你想不想请他们来参加我们的音乐会呀，谁来说说春天都有哪些小动物？预设：

　小鸟 、 小燕子、 青蛙…… 谈话：请看大屏幕，小青蛙，青蛙怎样唱歌？预设：呱呱呱呱，蜜蜂，嗡嗡正在采蜜呢！ 追问：看这是什么？预设：啄木鸟—— 他正在咚咚咚的给大树捉害虫治病呢。谈话：这只小鸭子在干什么呢？他正在水里嘎嘎嘎的鼓掌为我们加油呢，把他们也加入我们的音乐会中，我们一起来当指挥好不好? 预设：好 四、拓展欣赏名曲，感受春天的美丽

　 1.谈话：同学们的表现太出色了！ 把老师都给比下去了。

　春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天，表现春天的美好。今天老师请同学们来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国著名音乐家杨洪基爷爷表演的由世界名曲《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的？《拉德斯基进行曲》歌词节选：草绿了，花开了，天暖了；大雁飞来了，冰消了，雪化了；窗儿敞开了，心儿苏醒了，风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈，蜜蜂唱起了歌谣，月亮累了，睡得长了，太阳出来得一天比一天早了……让我们合着音乐的强弱来拍手聆听，再一次感受春天的美好。

　2.谈话：

　同学们，今天我们参加了春天举行的音乐会，高兴吗？大自然因为春天的到来变得五彩缤纷，春天因为有了这场音乐会而变得生机勃勃。春天是开心的大本营，春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天，热爱春天吧！ 今天这节课就上到这里，下课！听音乐律动出教室。

　 教学反思：

　本课以“春天”为主题，让学生通过说说、唱唱、演演等多种教学手段，充分调动学习积极性，激发学生自觉性和创造性的学习情绪，引领学生一步步走进春意盎然的音乐世界。

　由于每个班级学生的条件不同，所表现出来的情感反应也会不同，有时会超出教师的预想，这是教师预料不到的，因此，教师要有很强的应变能力，时刻以“学生为主体”，能及时对教学环节进行调整。不足之处是孩子在演唱个别乐句时唱得不够准确，需要多加练习。另外在唱几个像声词的强弱的时候，唱得很模糊，因此我就让学生学会有节奏得读歌词，这样下来效果好多了。其实这点并不是很难，关键是学生不够认真，想着自己会唱了，连课本都不看，可见学生的态度是不够端正的。

　歌曲唱会后，为了让学生完整的记号歌词，我想大家都喜欢乐队组合不是，我就问学生一个乐队都需要那些人组成呢？当时大家被我的问题难住了，我接着就引导大家，在这场音乐会里谁是乐队的主唱，谁是乐队的键盘手，谁是激情的鼓手，谁又是忠实的FANAS呢？这下学生明白了，七嘴八舌就说开了，虽说课堂有些乱，但是孩子们思考了认真的去想问题了，这就是进步。其实，作为老师我们就是要这样一步步的对学生进行引导，学生才会围着老师的思路去思考。在这一环节，我让学生对歌词进行连线，效果很好，歌词很快就记好了。

　孩子们很喜欢音响探索的游戏，听的时候也非常的认真，能很清楚的从生活中找到相像的声音加以模仿。我举了很多自然界中的风声、雨声、雷电声、流水声等等。让学生来模仿我的节奏，我称为是“照镜子”的游戏，我在琴上打了一串节奏，让学生来模仿大家的兴趣很高，刚开始有同学老出错，精神不够集中，但通过几次反复的打大家都打得很整齐，有些同学为了让我听到他的声音故意打的特别响，手都打疼了，可见大家的兴趣多么强烈，对自己喜欢做的事情就是这样的执着，今后可多让孩子创造性地模仿各种声音。

　本节课我尝试由浅入深，通过情感体验，调动学生的学习积极性，引导学生发现、感受春天。整个教学过程在轻松愉快的氛围中进行，通过听、动、唱等教学活动，让学生深切地感受到春天的美，达到了较好的教学效果。民主教学是营造绿色教学的生命线。上完课，我就有很多的感触。最大的感触是——不能低估学生的能力。孩子都是。聪明的，我们老师往往想民主教学，但又不敢真正做到民主。担心学生放了收不回，又担心学生不能胜任民主的学习方式，还担心自己控制不了民主的教学局面。其实，孩子的潜力是无穷的。例如在探索春天的音响时，让学生用人声来模仿大自然的风声、雨声、雷电声、流水声等等。学生的模仿真实惟妙惟肖、五花八门。因此，越是民主的课堂教学，越能激发学生的想象力，学生也越会表现自己。只有课堂上真正做到民主，学生才会感到心理的安全，才会愿意由衷地和你配合。

　在音乐新课堂的课堂教学中，作为教师，要积极创造学生乐于参与合作的情境，努力激发学生想学、愿学、乐学和爱学的强烈学习欲望，精心设计教学情景，以情激情，以趣激情，促使学生做好合作的学习准备，避免出现这样那样的问题。以上就是我本节课的教学反思。

　《春》教学设计 教学目标：

　1、通过春之舞、春之语、春之乐、春之声、春之诗、春之歌等手段感悟春天，热爱大自然。

　2、通过聆听《春》，感悟春的意境并展开想象，感受回旋曲式的音乐特点，能用语言、动作、色块、线条表现音乐。

　教学过程：

　一、春之舞

　《嘀哩嘀哩》 1、师："让我们一起在快乐的歌声中放松心情，尽情地跳起来吧！" 2、《嘀哩嘀哩》表现的是什么主题？ 老师在小朋友快乐的舞蹈中找到了春天！ 二、春之语 师：快乐的春游刚刚结束，小朋友在大自然里找到春天了吗？你能把在春天里看到的美丽景色与大家共享吗？ 老师在小朋友的眼睛里找到了春天！ 三、春之声 让我们用声响来表现春天的交响乐 x

　x | x

　x|| 呱 呱

　呱

　呱 xx ox|x o|| 嘀嗒 嘀嗒 xx x |xx x || 沙沙沙

　沙沙沙 xx xx|x

　|| 哗啦啦啦啦

　四、春之乐 （一）、聆听主题音乐 1、

　老师送给小朋友一段音乐，你能感受到是四季中的哪个季节？为什么？ 2、

　介绍维尔瓦第。

　3、

　随琴哼唱旋律，感受旋律特点。

　4、

　画旋律线{如蓬勃向上的春笋}。

　5、

　边听音乐边学做春笋指挥家拍手。

　（二）、初听全曲，音乐主题出现了几次，了解乐曲结构。

　图示如下：? 1 ? 2 ? 3 ? 4 ? （三）、各个插部的音乐又表现了什么？

　第一插部：鸟语花香

　（语言描述）

　第二插部：冰雪融化，流水淙淙

　（动作表现）

　第三插部；乌云笼罩，雷鸣电闪。

　（乐器模拟） 1、

　你打算用什么颜色来表现这三段音乐？ 2、

　那么第四插部又描绘了什么？ 雨过天晴（准备一张白纸，用色彩来表现，画出一个七彩的世界）

　 （四）、再听全曲：用不同方式表现乐曲 五、春之诗

　 我们不光可以用舞蹈、语言、声响来表现春天，古人还用诗歌来赞颂春天。一起吟诗《春晓》。

　六、春之歌

　 齐唱《春天举行音乐会》，用快乐的歌声赞美春天！ 寄语：一年之计在于春。珍惜春天，热爱春天！

　 教学反思：

　本课的教学设计紧紧围绕"春"展开。通过春之声、春之舞、春之乐、春之诗、春之歌等环节感受春的意境，并展开想象，体验春天给我们带来的愉悦。用巧妙的手法把第一课内容有机融合，让孩子们尽情享受春天的美好，感悟春天，热爱大自然。本课内容丰富，学生参与方式多样。通过舞蹈、吟诗、多声部节奏练习来表现小提琴协奏曲《春》。充分调动了学生的多种感官，突出学生学习的自主性和参与性，发挥学生的创造性。形成老师与学生平等、民主地一起探讨的氛围。

　值得商榷的是，在表现第四插部时，可以更放手地让孩子们尽情发挥想象，用五彩画笔展现雨过天晴的美丽景色。

　 第5课

　音乐会 《船歌》教学设计 教学目标

　1、聆听《船歌》感受音乐对“水上的歌”主题的描绘，体验音乐与自然的交融关系。

　2、通过聆听学生能感知音乐所描绘的形象，并能了解“船歌”的音乐体裁。

　3、掌握曲调波浪形进行的走向知识及作品的诞生背景。

　教学内容 一、导入

　1、聆听音乐片段，感知音乐美 设问：这音乐片段给你什么的样感受？ 2、介绍作曲家及音乐主题的描绘——“水上的歌”。

　师：没错，这段音乐就是由被人们称为最懂音乐美的作曲家：奥芬巴赫所作的，而且啊是一部表现“水上的歌”，为什么说它是描写水的音乐呢？让我们一起寻找答案。

　3、复听音乐片段。

　4、感知固定型伴奏旋律及走向。

　师：细心地同学已经发现在主旋律的下面啊总有一条像水波一样的旋律也在进行着，让我们来看一下。（教师示唱，并画旋律线） 5、感知8/6 拍的节奏。

　设问：除了旋律还有什么也让我们跟水联想到一起呢？（讲解8/6 的节奏特征） 二、揭题《船歌》及诞生背景 1、揭题《船歌》，感知“船”的大小。

　师：这部作品它的名字就叫《船歌》，他所描绘的船的形象是什么样子的呢？大船还是小船？不要急于给老师答案，让我们完整的聆听一遍《船歌》，再从他的演奏乐器，旋律的起伏来寻找答案。

　2、介绍船只“贡多拉”及威尼斯的地理环境。师：这部作品所描述的船只正是威尼斯的主要交通工具 ——一种叫做“贡多拉”船只。现在让我们通过一段视频来了解一下神秘的威尼斯。

　三、欣赏管弦乐《船歌》 现在让我们坐上“贡多拉”一起从起点出发走进美丽的威尼斯。听，这段音乐想把我们带入到什么样的情境？ 1、夜景——引子导入 师：如果用一种颜色来代表这种音乐同学们会用什么颜色？没错，奥芬巴赫所作的这段音乐正是描写夜晚威尼斯的那种惬意、神秘、又不失魅力的那种景色。

　2、“小波浪”——主题旋律1。

　唱一唱教材上的主题一，并画出图形谱后半部分。

　3、“大波浪”——主题旋律2。

　画一画教材上的主题二，并画出图形谱后半部分。

　4、感知大波浪后的平静及主题旋律1 的再现 5、高潮——既也是本曲的高潮。

　学生自己画旋律线，身体可随音乐的起伏大小作摇晃，犹如人在船上的情景。

　6、远去——结束部分。

　7、波浪形进行认识 设问：从图形谱旋律线条的行进，我们可以看出…… 四、“船歌”——音乐体裁介绍。

　 五、介绍二重唱的演唱形式——欣赏二重唱《船歌》。

　 二重唱演唱形式图解：两个脸部代表两个人，两个图形谱表示两个曲调同时行进，结合为一体。原本是选自歌剧《霍夫曼的故事》。

　六、小结。

　教学反思：

　《我是小音乐家》教学设计 教学目标：

　1、初步认识吉他、小提琴和法国号。

　 2、聆听《我是小音乐家》，感受歌曲轻松活泼情绪，激发学习兴趣。

　 3、在轻松活泼的律动中学会歌曲。

　教学重点：在轻松活泼的律动中学会歌曲，感受歌曲活泼欢快的情绪。

　教学难点：正确演唱第四乐句，对比第四乐句与其他乐句的不同之处。

　教学准备：电子琴、绳子、多媒体课件 教学过程：

　一、在律动中体会歌曲的情绪特点 １、导语：今天我们要举行快乐的音乐会，在这个快乐的音乐会上老师要带给大家一首快乐的音乐，你们想听么？（播放《我是小音乐家》的伴奏音乐，师做拍手表演） ２、问：你们觉得这首歌曲的情绪如何啊？ 生：欢快活泼的。

　师：那你们打算用什么方式把它表现出来呢？ （师鼓励学生用多样化的形式表现出来） ３、师：老师也想来表达快乐的心情，下面请你们来看看老师是怎么表演的。

　（师根据乐句做不同的拍手动作） ４、师：你们能发现老师的表演有什么特点么？拍手方式都一致么？ 生：略 师告诉学生相同的乐句拍手动作一致的特点，并请学生根据音乐来模仿师的动作。

　 （设计意图：从开头就出现《我是小音乐家》的音乐，并通过简单的律动来表现乐曲、感受乐曲，旨在创设一种轻松活泼的情绪，使学生在快乐轻松的气氛中初步感受歌曲的特点，为后面学习歌曲作下铺垫） 二、初步认识吉他、小提琴和法国号 １、师：刚才我们正在享受快乐的时候，有三位小音乐家带着乐器想来加入我们的表演，你们看，第一位小音乐家给我们带来什么乐器？（师用绳子来表现吉他） 师：你们知道刚才第一位小音乐家带来的是什么乐器么？ 生：吉他 师：那你们知道吉他的故乡在哪里么？（课件出示吉他的外形以及演奏的姿势图，师简要介绍吉他的特点，并请学生听它的音色） 师：吉他的音乐好听么？下面我们一起来学学书上表现吉他音色的乐句。（师弹琴请学生来唱） ２、师：第二位小音乐家也迫不及待地想来展示了，你们看，她带来了哪种乐器？

　（师用绳子表现小提琴） 师：你们知道她带来了哪种乐器么？ 生：小提琴 师：那你们知道小提琴的故乡在哪里么？（课件出示小提琴的外形及演奏姿势图，师简要介绍小提琴的特点，并请学生听听它的音色） 师：小提琴的声音好听么？下面我们一起去学学书上表现小提琴音色的乐句。（师弹琴生唱） ３、师：第三位小音乐家早已做好乐器表演的准备了，你们看，是什么乐器呢？（师用绳子表现圆号） 师：知道是什么乐器么？ 生：圆号。（师提示） 师：那圆号的故乡在哪里知道么？（课件出示圆号的外形图，师简要介绍圆号的特点，并请学生听听它的音色） 师：圆号的声音好听么？下面我们来学学圆号的音色吧！（师请生找出书上表现圆号音色的乐句，并弹琴请学生来唱。） （设计意图：用绳子来表现乐器，教师亲自演示，用课件介绍乐器，旨在让学生更容易更直观地了解三种乐器的特征，并能让学生在轻松愉快的氛围中认识三种乐器；用先听乐器的音色来学唱歌曲，旨在使学生进一步了解歌曲的内容，真正的用聆听法来学唱歌曲。） 三、学唱歌曲 １、师：三位小音乐家要出场为我们演唱歌曲了，让我们用歌声来迎接小音乐家。（播放录音范唱《我是小音乐家》） ２、师：你们能来唱唱第一段么？下面请小朋友们跟着老师的琴来唱唱第一段。（师根据学生的演唱及时纠正唱得不好的地方） ３、师：看到你们唱得这么开心，老师也想来唱唱，但是在老师唱的时候要交给你们一个任务，你们听歌曲中连音与跳音的区别。（师提示连音与跳音的含义，并提示通过看师的动作来区别连音与跳音）

　（设计意图：用动作来提示学生跳音与连音的区别，旨在使学生更容易更直观的掌握歌曲中活泼与舒展的旋律的对比，同时很好的解决了难点，也能使学生在轻松活泼的氛围中完成教学任务。） ４、师：我们来加入动作表演吧！（师带领学生边做动作边演唱第一段） ５、师：你们能用同样的方法来唱唱第二段么？（师弹琴请生唱第二段） ６、师：完成了前两段，第三段是不是更容易演唱了呀？在第三段的演唱上老师要提出一个新的任务，你们看到“我吹起法国号”这个乐句了么？老师想在这个地方锻炼一下你们的嘴皮子，看谁的嘴皮子最快。（师弹琴范唱，请生模仿，直到唱对为止。） ７、师：你们三段都会唱了么？下面我们一起加上动作把三段完整的来唱一唱，但老师有一个要求，在遇到乐器的乐句时，我们用演奏乐器的姿势来完成。好，下面我们就一起来表演吧！

　（设计意图：用与前面不同的动作来表演，旨在进一步加深对乐器的印象，很好的完成教学目标一） ８、用多种形式来演唱，但乐器的音色的地方要求齐唱。

　 （设计意图：用多种形式演唱，比如分角色唱、分小组唱、领唱与齐唱，旨在进一步巩固歌曲的演唱，很好的完成教学目标二） 三、小结下课 师：小朋友真棒，一招一式都有音乐家的风范，老师相信，在不久的将来，你们当中肯定能产生出一个音乐家，下面老师要把一首好听的歌曲送给你们，愿你们的音乐梦想在歌声中实现！（播放歌曲《乘着歌声的翅膀》离开教室）

　（设计意图：在音乐中开始在音乐中结束，旨在增加课堂的音乐性，更好的调动学生的情绪，激发学生的学习热情） 教学反思：

　今天我讲授的内容是三年级的歌曲《我是小音乐家》。

　教学目标有三方面一是技能目标：使学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地歌曲表演。二是认知目标：就是让学生认识小提琴、吉他、圆号三件乐器。三是情感目标：通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。教学重点是歌曲情绪处理，创作歌词。教学难点是1、正确演唱一字多音的歌词唱法如“跳吧”等等。2、歌曲情绪处理，创作歌词。

　在设计本课教学环节时，我以《音乐新课程标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学习，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。教学环节分为初听歌曲、模唱曲调、学唱歌词、表现歌曲、创编歌曲五个环节。让学生逐步、由浅入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表现歌曲内容。

　下面我再根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况给大家谈谈我的教学反思。我按教材要求，让孩子们用摸唱的方法学唱歌曲。通过默唱、轻唱、自由唱、有感情唱等循序渐进的步骤，我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题，要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者，学生才是在这一堂课的主人。因此不管是歌曲动作的设计，自编歌词，都是学生自然生成的自我尝试和探究欲望，最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容，拓展了学习，又感悟到了音乐迷人之目的。

　最后的音乐活动是我设计的本课高潮。我通过复习、转换音乐表演等形式来创编动作，充分调动了孩子们的学习积极性，拓展他们的创造性思维，发展他们的创造能力和表现能力。经过自己创编、同桌间交流、自由表演、上台展示等步骤，孩子们各显神通，都能创编出自己喜欢的动作，不但自己跳的很投入，也能和小伙伴们配合默契。通过自评、同学评、老师评等评价手段，他们更喜欢、更有信心表现自己。

　为了培养学生的想象力和创造力，我一直努力创设一种非常宽松、活泼的氛围，以民主的态度，轻松的语言，指导学生进行音乐活动，放手给学生一个自由充分发挥的空间，使学生的思维一直处于一种放松的、活跃的心里状态，因此整堂课中，充分体现出激发了学生的主体意识，又使他们学得开心、学得主动。

　我认为不够好的地方是：在课堂中，难点出现在一些节奏方面，这是我意料之中的。我精心设计了通过听、说、唱、想等多项活动来熟悉歌曲，解决难点。我想通过第一环节学唱曲调中进行解决第三乐句的难点，效果不是很好，我的解释分析也略显枯燥了些，使课堂气氛冷了下来；一字多音的乐句，处理最不好，范唱有一些欠缺，尽管我进行了多次范唱，但效果不太明显。

　 《嘹亮歌声》教学设计 教材分析 只是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情歌唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。

　歌曲为4/4拍，由四个乐句组成的一段体结构，歌曲运用了轮唱这一手法，是音乐有着动荡飘逸之感，营造ile悠扬的歌声遥相呼应在空中回荡的美妙效果。全曲每乐句都以第二弱拍进行，乐句间运用了旋律的模进，使音乐富有动感。第三乐句在变化重复了第一乐句曲调后，旋律向上推进，从而把欢唱的情绪推向高潮。那嘹绕远方的歌声在空中回荡，令人陶醉。

　教学目标：

　1、在演唱《嘹亮歌声》中，感受强、弱的节奏，弱起演唱的特点，能准确的填词演唱。

　2、在演唱《嘹亮歌声》中，实施轮唱的演唱形式及其表现的情绪。

　3、通过演唱《嘹亮歌声》，培养孩子们对大自然的热爱之情。

　教学重点：

　1、强拍休止弱拍演唱的特点。

　2、唱好二声部轮唱。

　教学难点：

　1、准确的掌握弱拍起演唱的特点。

　2、唱好二声部轮唱。

　教学方法：

　 听唱法；“柯尔文”教学手势；“声势”教学方法 教学过程：

　（一）准备阶段 1、节拍练习 （让学生听教师所给出的节拍用自己的动作表示出强与弱。） （1）师：“同学们请你们听老师给出的节拍是几拍子的，用自己的方式表示出来。” 生：听节奏在教室的场地用自己的动作表示强和弱，并回答是强还是弱。

　师：“请大家随着节奏走一走！”（用双响筒敲击节拍与学生一起感受节拍的强弱） （2）节奏停止进一步进行下一步的练习。

　师：“请同学们把手收起来踩着节奏走一走！” 生：听节奏用身体的肢体语言表示强与弱。

　（3）节奏停止 师：“同学们的表示方式都很特别，下面请大家随着节奏把拍点读出来！” 生：听节奏用1 2 3 4读出来表示节拍。

　（4）节奏停止 师：“同学们，让我们试着把第一拍默读，看看谁的反映最灵敏。” 生：听节奏按要求省略强拍，并同时继续用肢体语言表示其他的节拍。

　师：引导学生用此种节奏边表示边走回座位。

　师：“大家刚刚的表现都非常棒，下面让我们随琴唱一唱。”（给手势主音DO引导学生唱长音DO，并及时纠正气息及发声的位置。） 生：随着老师的手势轻声高位置演唱。

　师：依次给出其它音的手势及琴的音高并引导学生演唱。（给出低音SOL并将SOL连DO演唱再唱MI） 生：再次演唱每个音。

　师：“看，老师的手势给出了怎样的节奏？” （将刚刚练习的几个长音连起来用手势表示，让学生看并为唱做准备。） 5 5 3 2 ︱1- - - ︱ 生：看一遍老师的手势，再随琴随手势演唱。

　师：在给学生手势的同时将旋律往下扩展。5 5 3 2 ︱ 1- - - ︱ 1 1 7 1 ︱ 2 - - -︱ 师：“请同学们随着节奏演唱。” 生：轻声随琴演唱。

　师：“让我们变化一下形式，将第一拍心理唱，看看谁能做到。”（随着琴的节奏用手势给出旋律，并第一拍用握拳或侧头表示。此处学生清唱老师只给手势没有音高。） 生：听节奏看老师的手势演唱。

　师：“同学们唱的真棒，拿出你的小竖笛让我们吹一吹，找到DO随着老师的手势吹奏。” 生：找到F调的主音并长音吹奏。

　师：引导学生随着老师的手势吹旋律，此处第一遍不按照节奏吹只有音高，接下来吹第二遍时引导学生随琴的节奏吹旋律。

　师：“同学们吹的真棒，下面让我们用这条旋律进行一个轮奏的小游戏，请大家看我的手势先后吹奏。” 生：随着琴的节奏看老师的手势分组先后吹奏。

　（目的在于潜移默化的对学生进行轮唱的准备练习） 二、新授阶段 （1）导入 师：“同学们的领悟力真强，老师送给大家一首歌曲作为对大家的奖励。”播放歌曲范唱并出示歌篇。

　生：听范唱感受歌曲的情绪。

　师：“谁能说说这首歌的情绪是怎样的？” 生：通过听用语言表述自己的感受。

　师：“这是一首日本儿童歌曲，大家谁了解日本？” 生：语言表述对日本的感知。

　（2）介绍日本 师：“同学们，让我们伴着音乐走进日本。”（再次播放范唱让学生感知）  师：“谁听出来了，这首歌我们刚才在哪个游戏中听到了？”生：回答老师的问题。

　（3）学习歌曲 A、学习歌曲旋律 师：“同学们既然对这首歌有一定的了解，那么让我们试着唱一唱歌曲的旋律。” 生：随琴试着演唱歌曲。

　师：“歌曲的后部分是简单的合唱，让我们用竖笛吹一吹旋律。” 生：吹奏歌曲的合唱部分。

　师：引导学生吹奏旋律，并试着让学生自己分声部演唱，并做及时的纠正。

　B、总唱歌曲旋律 C、教师范唱 D、学生填词演唱 E、引导学生分析歌曲情绪 （4）总唱歌曲 （5）表现歌曲 引导学生用自己美妙的歌声演唱歌曲，并表现歌曲的情绪。

　教学反思：

　这是三年级教材中出现的唯一一首轮唱及合唱歌曲。是三年级由低年级的齐唱向高年级的合唱过渡的一首典型歌曲，也是一首非常好的轮唱好合唱训练的歌曲。

　正是因为在低年级的音乐课教学中极少接触到二部训练，因此无论是合唱还是轮唱，对于学生来说都可算是难点，都需要一个感受好训练的过程。怎样能够摆脱直接、呆板的二部训练，用学生感兴趣的游戏的方式，和创设更贴近学生生活的教学情境，让学生乐于学习并易于学习，是我教学设计时考虑最多的问题。

　这首歌的轮唱听起来具有山谷回声的效果，这启发了我，选择用喊山与回声的游戏，创设情境，由简入难的开始接触轮唱。歌曲轮唱部分的节奏型是：0×××∣×---∣弱拍起和后一小节的全音符，对于三年级学生来说，都不是拿过来就能唱好的。因此在回声游戏中，我设计了远山回声，让孩子们适应弱拍起的节奏型，并将全音符拖到时值饱满，然后再过渡到近山回声，使二声部的弱拍起的节奏与一声部的全音符衔接容易、自然，并能将长音拖得悠长饱满，而不是出现“浅唱则止”，全音符不唱足而等下一小节的情况。

　为了使学习歌曲更加轻松和顺畅，我在接下来的环节里，直接对歌曲的轮唱部分旋律进行远山回声和近山回声的模唱训练，进一步接触和进行轮唱训练，使学习歌曲的过程变得水到渠成。

　本课真正的难点，是歌曲结尾处的合唱部分，在学习歌曲前，必须让学生进行一点简单的和声训练，让学生初步具备唱自己的声部，并能听到另一个声部，却又不随别人跑，具有一定的独立性、准确性和稳定性。在这一环节中我借助琴和柯达伊手势，帮助学生找准自己的音高，并直接进入歌曲的合唱部分旋律，为解决难点初步奠定基础。

　在学习歌曲的过程中，我本着从听觉入手的原则，从听中感受歌曲的演唱方式，从听中寻找发现自己的声部，并在听中剥离处自己声部的旋律，抓住自己的声部，形成一定的听和声及在和声中剥离单声部旋律的能力，为在今后的训练中逐步形成多声部旋律的听觉能力打下良好基础。

　在对歌曲进行随琴分部哼唱之后，我还是抓住难点，对合唱部分进行突击。首先，我领学生分析各自声部的旋律走势，并视唱旋律，加入柯达伊手势进行加深和强化，使合唱部分的演唱变得更加理性，而非仅随听觉走的纯感性的演唱，从而使合唱部分的演唱更准确、更和谐。

　在填词演唱时，我请学生自己去发现难点，并逐一解决，唱好一字多音和一音多字的情况，在演唱的过程中还要随时提醒、逐步解决加快速度，力度对比，调整呼吸，达到能够完整演唱的水平。

　本课的结尾，我选了一些大山的图片，在欣赏美景的同时，提出用歌声抒发情感，赞美祖国，赞美自然的建议，在歌声中结束本课。

　本课中，我基本做到从学生的生活和兴趣出发，创设情境引发学生的学习兴趣；教学环节由浅入深，环环相扣，在游戏中完成枯燥的二声部训练，在一节课中，完成一首轮唱及合唱歌曲的学习；并在这一过程中提升学生对和声的音乐听觉能力，对二声部旋律的音乐表现能力。在教学过程中，我还比较注意使用儿童的语言，将程式化的教学过程变得富于趣味性，引发学生的共鸣。

　虽然经过市区教研员的多次指导，我的这节课在许多方面得到了指导和改进，但是由于本人的水平有限，仍存在许多的不足。首先是我制作课件的水平确实薄弱，不能让乐谱看起来更清楚、醒目，更不用说让音符随旋律跳动起来了；其次，本课歌曲是F大调的，学生视唱有一定的难度，我没有时间进行视唱训练，这个环节只能在第二课时进行，并且加入口风琴的演奏学习；另外，本课歌曲的速度较快，我的指挥手势局限在四四拍，看起来也很凌乱、繁复，可以合拍子，用二拍子的手势进行指挥；对于柯达伊手势的使用和对学生声音的训练、伴奏等诸多方面，我还都有待改进、提高。我们看过许多国家级的优质课，许多老师是名副其实的优秀教师，教学理念新，基本功扎实，素质全面，创意新颖，具有极大的亲和力和感染力，一节课下来别说是学生，就是听课教师都禁不住被其带动和感染，投入到音乐活动中去，我自知离那样的好课和好老师的距离还很远，因此我会以他们为目标，不断努力，在教学中锻炼和提升自己，作为一只笨鸟努力飞向音乐的高空。

　 第6课

　牧童之歌 《小放牛》教学设计 教学目标：

　1、欣赏《小放牛》，并跟录音学唱。

　2、了解相关音乐文化及人文知识。

　3、能模仿《小放牛》的歌词，进行音乐创造。

　教学重点：跟录音学唱歌曲。

　教学难点：熟悉歌曲旋律、了解歌词内容。

　教学准备：电子琴、录音机、CAI 教学过程：

　一、认识赵州桥（3） 1、同学们，你们见过这座桥吗？（出示图片）谁来描述一下这座桥的样子？ 引导：没有桥墩，只有一个拱形的大桥洞，在大桥洞的顶上左右两边还各有两个拱形的小桥洞。

　2、它为什么要这样设计呢？如果没有这四个小洞会怎么样？（学生答……） 揭秘：平时，河水从大桥洞流过 ；发大水的时候，河水上涨，水不仅可以从大桥洞流过，还可以从四个小桥洞流过。这样，就减轻了流水对桥身的冲击力，使桥不容易被大水冲毁。同时又减轻了桥身的重量，节省了石料。这种设计，在建桥史上是一个创举，也是一个奇迹。

　3、大家知道这座桥叫什么名字吗？它是由谁设计和参加建造的？ 介绍：这座桥叫“赵州桥”，位于河北省赵县的洨河上。它是由隋朝的石匠李春设计和参加建造的，到现在已经有1400多年了。

　二、了解赵州桥的传说（2） 过渡语：这真是太神奇了！所以，关于这座桥的歌谣和文学作品，那也是不胜其数，在民间更是流传着许多美丽动人的传说：

　相传，在河北省赵县，有一条大河名叫洨河，它水势很大，每逢夏秋两季，大雨来临，雨水和山泉一并顺流而下，沿途又汇合了几条河水，形成了汹涌的洪流。因此，洨河两岸的居民和来往的行人，都感到非常不便。

　赵县人民的这个困难，被著名的工匠祖师爷鲁班知道了。他特地远到赶来，施展出卓越的技术，在一夜之间就造好了这座赵州大石桥。

　赵州桥造好的消息，很快地传遍了四方。远近居民都怀着惊喜的心情，争先恐后地前来参观。这个奇迹甚至惊动了“八仙”之一的张果老，它倒骑着毛驴，带着柴荣，也兴冲冲地赶去凑热闹。张果老存心要和鲁班开个玩笑，于是他问鲁班：这座大桥是否经得起他俩走。鲁班心想：这座桥，骡马大车都能过，两个人算什么，于是就请他俩上桥。谁知，张果老在驴背的褡裢里一边装上了“太阳”，一边装上了“月亮”，柴荣又施展法术，把“五岳名山”都装进了他的小车，所以他们上桥后，桥竟被压得摇晃起来。鲁班一看情况不妙，纵身跳入水中，用手将桥托住，石桥总算是安然无恙。从此，桥面上便留下了清晰的驴蹄印、车轮印和膝盖印，桥底下还有鲁班托桥的手印。正如当地的民歌《小放牛》所唱的：（教师范唱：“赵州桥来鲁班修，玉石栏杆圣人留，张果老骑驴桥上走，柴王爷推车轧了一道沟么衣呀咳）”。好了，接下来，让我们一起完整地欣赏这首河北民歌。（课件出示大歌单） 三、歌曲欣赏（20） 1、初听，感知歌曲的情绪。（3） ①提问：大家觉得这首歌曲的情绪怎样？（欢快的、活泼的、高兴的） ②小结：是的，这首歌很活泼也很有趣。特别是第一句中的八分休止附、切分节奏这里，要注意唱得轻快活泼。咱们来试一下！（可反复练习） 2、复听，感知歌曲演唱的特点？（2） ①提问：你们听出这首歌的演唱有什么特点？（启发：一问一答） ②小结：对！象这种由两个人或两组人作对答式的演唱，我们把它叫做“对唱”。如果对唱人是小朋友，我们还可以把它叫做“童声对唱”。

　（板书：童声对唱） 3、用一问一答的形式学唱歌曲。（6） ①分组对唱（默唱） ②男女对唱（轻唱） ③提出更高要求：唱出“问”和“答”的感觉） 过渡语：同学们学得可真快！你们有什么诀窍、有什么方法吗？ 4、找出歌曲旋律的特点（课件展示旋律的相同和相似的地方）（3） 答：歌曲的第一、三乐句节奏相同旋律相仿；二、四乐句前半句完全相同，后半句旋律相似。

　 过渡语：难怪同学们学得这么快，原来是善于观察，善于对比，真是一群善于学习的好孩子！ 5、质疑：（2） ① 到现在为止，歌曲都已经会唱了，可我还有一点不明白：既然桥是李春修的，可为什么歌词中却要唱成是鲁班造的呢，谁能帮我分析一下？（学生发表意见）你们知道鲁班是谁吗？ ② 介绍：鲁班是我国古代的一位杰出建筑工匠，早于李春大约一千年。由于他工艺高超，被尊为建筑行业的“祖师爷”。

　③ 总结：因为鲁班是我国古代建筑工匠的“祖师爷”，所以歌词里面说赵州桥是鲁班造的。实际上是借鲁班之名，来夸赞赵州桥的伟大和神奇！ 6、揭示：衬词是民歌的一大特点。（1） 刚才我们在学唱《小放牛》的时候发现：在歌曲每一段的后面都有一些衬词。如：压了一道沟（么衣呀咳）其实这些衬词并不表达什么意思，感觉好像可有可无似的。同时呀，老师还有一个发现：凡是民歌好像都或多或少有一些衬词。这么看来，《小放牛》也应该是民歌。那它是什么地方的民歌呢？（河北民歌）虽然衬词没有什么具体的意思，但它能表达出人们在唱这首歌的心情，所以说它并不是完全没用。

　7、有感情地演唱歌曲（3） 四、拓展——创编歌词。（7） ①从刚才唱过的《小放牛》可以看出，它并不是关于放牛的歌，而只是一种曲调。那么，我们也可以根据神话故事里的人物，共同创编一首新的《小放牛》。让我们共同来努力好吗？（好）现在由我来问，同学们来答。比一比，谁的反应最快！ 师问：天上宫殿什么人闹？地上的人儿什么人造？什么人斧劈华山顶？什么人奔月没回来（么衣呀咳）？ 生答：孙悟空最爱大闹天宫，地上的人儿女娲造，沉香斧劈华山顶，嫦娥奔月没回来（么衣呀咳）。

　②同学们对的可真好！其实呀，除了以神话传说为题材创编歌词，我们还可以拿当地的名胜古迹为题材进行创编。如：张家界风景区有哪些著名的景点？（分两大组对歌） A组问：张家界有个什么洞？什么峰直冲云霄？什么溪清澈长流？什么寨风景美如画（么衣呀咳）？ B组答：张家界有个黄龙洞，天子山直冲云霄，金鞭溪清澈长流，黄石寨风景美如画（么衣呀咳）。

　同学们唱得真好！老师相信在今后时间里肯定能听到同学们更多的新歌。

　五、补充欣赏，加深对旋律的感受。（8） 1、戏曲《小放牛》 师：《小放牛》这首歌，来源于同名歌舞戏曲，戏曲的内容是说一个小姑娘去买酒，走到三岔路口，不知道往哪儿走，看见路边有一个小牧童，于是上前去问路，但牧童却没有直接告诉她，俏皮的要小姑娘回答她的问题才肯告诉她。于是便有了刚才所听到的对唱。大家想看戏曲表演《小放牛》吗？请看大屏幕！ 2、二胡《小放牛》 师：《小放牛》这首民歌流传范围很广泛，著名的二胡演奏家余慧生还把它改编成了二胡曲。下面让我们一起来欣赏—— 3、巨笛《小放牛》 除了刚才观看的两种形式，老师这儿还收集到了用巨笛演奏的《小放牛》，它是用世界上最大的笛子来演奏的，别有一番韵味！尤其是用巨笛模仿牛的叫声，那真是惟妙惟肖。请看大屏幕。

　六、结课 今天这节课，我们欣赏并学习了河北民歌《小放牛》。从学习中我们了解了赵州桥，并感受了河北民歌的风格特点，最后还欣赏了歌舞表演以及二胡、巨笛演奏的《小放牛》，让我们充分感受到了这首河北民歌的魅力。最后，希望同学们能够多渠道的去欣赏民歌，发现中国民歌的内在美。

　教学反思：

　我感觉这一堂课在一些细节方面我没有考虑的很细致，有点把学生专业化了，例如在处理歌曲难点的地方，我只是让学生随着我的节奏一起练习，并没有让他们进行自我实践，这是我疏忽的地方，因为只有亲身练过的东西才能真正的掌握。在这个过程中让我更加深刻的体验到上课应该以学生为主体，而且要面向全体学生，不要以老师个人的感受代替学生的感受。

　在设计这堂课的内容方面也显得有点单一，不够丰富。对这首歌的理解还不够深入，应该努力的去挖掘这首歌更深的一面，通过面进行展开，然后再进行设计，这样我相信这一节的内容将会丰富很多。课堂的气氛也会活跃，对于课堂纪律方面，老师们也给了我很好的建议，老师要有驾驭课堂的能力，才能组织好教学。总之，这一节对我来说获得的还是很多的，自己一个人上课的反思比较的单一，也很局限。要真正的提高自己的水平最直接的途径就是不断的听课上课评课，做好每一次的教学反思。

　《孤独的牧羊人》教学设计 一、教学目标：

　1、通过欣赏歌曲《孤独的牧羊人》，感受乐曲诙谐、轻快、活泼、生动的情绪。

　2、通过为歌曲创设情景，表现童话般的意境，初步培养学生对音乐的理解、想象和表演能力。

　3、体验美国乡村歌曲的唱法，了解音乐剧的知识。

　二、教材简析：

　歌曲《孤独的牧羊人》是《音乐之声》影片中的插曲，但与影片内容并无直接关系。它是以“戏中戏”的方式出现。女教师和孩子们一起做木偶戏表演，歌曲为表演时所唱。歌曲第一部分的节奏紧促欢快，旋律活泼跳跃，大跳（七度、八度、九度）音程频频出现，使歌曲显得十分轻松，充满活力。第二部分的音调较平稳，节奏也稍作拉宽。歌曲的尾声部分是由音阶后四个音（5 6 7 1）的上下八度的节奏变化而成。歌中的衬词“唻伊噢都 ”可视为牧羊人所唱的歌声，使歌曲更为诙谐、有趣。演唱时常常提高嗓音，用假声突然翻高的方法，这都是美国乡村音乐的旋律风格和演唱特点。

　三、教学重难点：

　1、初步培养学生对音乐的理解、想象和表演能力。

　2、学生能够正确的表达音乐情绪。

　四、教学准备：

　PPT课件、琴 五、教学过程：

　1、组织教学。

　师生问好。（发音练习） 2、谈话导入：（PPT课件图片：火车） 师：同学们，欢迎乘坐本次的音乐快车，我是列车长。今天，将由我带领大家穿越时空，回到60年代的美国电影《音乐之声》中，欣赏三首具有浓郁美国乡村音乐风格的歌曲，去领略乡村音乐独有的魅力，并简单了解什么是音乐剧。在开车之间，请允许我为大家简单介绍电影《音乐之声》。

　电影《音乐之声》改编于同名音乐剧，曾获得了第38届奥斯卡金像奖五项大奖，影片讲述的是一个发生在奥地利的真实故事。一位退役的的海军军官，有七个调皮可爱的孩子，为了教育好这些孩子，军官聘请了一位美丽善良的家庭教师玛利亚；玛利亚能歌善舞，活泼开朗，她用音乐和特有的教育方式启迪、熏陶着孩子，最终，玛利亚和孩子们建立了深厚的友谊。

　师：好了同学们，赶快做好，我们的列车就要出发了。

　设计理念：用谈话导入吸引孩子的注意力，激发孩子的兴趣，为后面的学习打下基础。

　3、欣赏《孤独的牧羊人》。

　师：嘘，玛利亚在叫我了，让我赶快带着你们去观看她和学生表演的木偶剧《孤独的牧羊人》。（播放PPT课件） 师：他们表演的好看吗？这首歌曲给你什么样的感受呢？ 生：诙谐、幽默、欢快。

　师：同学们还想看一次吗？我把录下来了，不过你们要带着问题去听，歌曲中最吸引你的地方在哪？你能模仿吗？ 生：

　“唻伊噢嘟……”。

　师：这是假声和真声的交替，使歌曲诙谐幽默，这也是乡村音乐的特点。现在我们总结出了乡村音乐的四个特点，请同学们把它们描述出来。(PPT课件) 生：略。

　设计理念：通过视频吸引学生，感受歌曲的节奏、情绪，并通过老师的引导观察，找出乡村音乐的特点。

　师：请跟我一起来分句学习。注意唱假声时，声音不要太紧，放松。

　师：我们来看看第一段歌词，牧羊人为什么孤独？ 生：跟音乐按节奏朗读歌词，在衬词“唻伊噢嘟……”处加入伴唱。

　生：因为只有牧羊人一个人在放羊和唱歌，所以孤独。

　师：牧羊人的歌声传到了城里和田野，都有谁听到了他的歌声呢？ 生：跟音乐朗读第二段歌词，衬词处伴唱。

　生：王子、旅客、喝酒的人们……。

　师：可牧羊人还是很孤独，我们来听听有谁和他一起唱歌呢？心情如何？ 生：聆听第三段歌词，衬词处伴唱。心情愉快。

　生：穿红色衣服的小小姑娘和牧羊人一起伴唱。

　设计理念：分段欣赏歌曲，让学生理解歌曲内容，衬词的学唱与伴唱，加强学生对乡村音乐真声与假声的理解。

　4、欣赏音乐剧《孤独的牧羊人》。

　师：同学们，在出发前我提到了电影《音乐之声》是由同名的音乐剧改变而成的，那它的作者是谁呢？我们来了解一下。（PPT课件，介绍作者） 师：《音乐之声》的作者是美国当代著名的作曲家理查德·罗杰斯，他也是音乐剧的创始人。

　师：我们来欣赏《孤独的牧羊人》音乐剧片段，同学们在观看时请动动小脑筋，在片段中你能找出都有哪些内容吗（比如音乐、歌曲……）？（播放PPT） 生：这段音乐剧中有人唱歌，有人跳舞，有音乐。

　师：回答的很对。音乐剧，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，富于幽默情趣和喜剧色彩。它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。

　师：需要同学们注意的是，音乐剧和歌伴舞的表演形式是有区别的，音乐剧虽然也有人伴舞，但是音乐剧所表现的是一个完整的故事；而歌伴舞只是简单唱歌与伴舞，舞蹈与歌曲并没有直接的关系。

　师：同学们，让我们和牧羊人一起跳起来吧。

　生：自由组合，随音乐律动。

　设计理念：通过欣赏音乐剧导出音乐剧的四个元素，让学生理解音乐剧。通过肢体语言，表达音乐情绪。

　五、小结，下课。

　师：同学们，希望这次的旅程给你们带来愉快的回忆。有哪位同学可以回答我的问题？乡村音乐的特点有哪些？ 生：略。

　师：什么是音乐剧？ 生：略。

　师：同学们，在《孤独的牧羊人》中结束我们的旅程吧。

　设计理念：复习本节课所学内容，加强记忆。

　教学反思：

　今天音乐课，欣赏是的《孤独的牧羊人》是曾经荣获五项奥斯卡大奖的电影《音乐之声》中的一首插曲，它以“戏中戏”的方式出现，表现影片中女教师与孩子们一起玩木偶时的情景，演唱形式为表演，歌词采用拟人化的手法，叙述了一个牧羊人与老山羊、小山羊的对话，曲调生动活泼。在教学中，我先请学生观看电影中木偶剧表演的片段，学生非常喜欢，课堂上一片欢笑声，在欢笑声中边欣赏第一乐段边让学生思考这样的问题：（1）歌曲中有哪些角色？（2）歌曲带给你怎样的感受？（3）最吸引你的是哪一句？学生随着问题的深入，并与教师的互动欣赏，一步一步感受到了歌曲所要掌握的内涵，然后在歌曲“来咿噢都”处轻轻地和着拍子拍手，引导学生发现与《瑞士山歌》有何相似之处？（真假声交替演唱），学生很快就把这首乐曲分析理解了，效果好！ 作品的欢快活泼诙谐幽默正是崇尚热爱生活的乐观态度的表现，所谓《孤独的牧羊人》其实并不孤独，所以在本课中注重对情绪的感受。

　《剪羊毛》教学设计 教学目标：

　1、技能目标：指导学生用轻盈而有弹性的声音在较高音区演唱。学生能基本准确地演唱歌曲《剪羊毛》，并表达出愉快活泼的情绪。

　2、知识目标：通过节奏排列的练习，培养学生进行节奏创作的兴趣和感受歌曲愉快，活泼的情绪和风格，创编动作表演歌曲。

　3、情感目标：通过学唱歌曲感受源于劳动的律动和音乐，知道音乐和生活、和劳动密不可分，使他们进一步认识劳动的意义。

　 教学重点：

　1、感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用，在歌唱中准确的把握附点八分节奏，区别节奏的不同感觉。

　2、初步唱会歌曲《剪羊毛》。

　 教学难点：

　1、歌曲中节奏的演唱。

　2、用愉悦、欢快的声音来演唱歌曲。

　 教学准备：钢琴、多媒体。

　 教学过程：

　一、创设情境 1、听音乐，律动进教室。

　 2、师生问好。

　二、组织教学 1、导入：

　师：今天老师见到你们一个个都这么可爱，坐得端端正正的样子特别有精神，那我们现在来玩个节奏游戏好吗？ 生：好！ 师：a、双手拍打节奏2/4      |  ||

　    b、注意我的强弱变化，2/4    |  || c、注意这一次发生了怎样的改变呢？2/4    |   || d、来一个难一点的，注意听2/4   |    | |   ||

　 2、猜谜语：

　师：节奏打的真不错！老师真为你感到自豪，看来最难的节奏也难不倒大家，此时此刻我看到同学们的脸上都露出了非常开心的笑容，就让我们带着这种开心愉悦的心情走进今天的音乐课堂。首先请同学们猜个谜语，请看大屏幕. 两脚弯弯细又长， 一张嘴巴明晃晃， 不吃米面不吃菜， 单吃布匹和纸张。          谜底（剪刀） 师：看，这是一把漂亮的剪刀，想知道世界上第一把剪刀是哪个国家的人发明的吗？ 生：想。

　师：老师告诉你，是埃及人发明创造了剪刀。

　 3、认识八分音符、附点八分音符和节奏。

　师：剪刀不仅可以剪东西，而且还可以剪出节奏，请看下面这两个节奏，你会打吗？a、            b、

　小剪   刀             小 剪 刀 生：会，学打节奏。

　 师：小朋友真聪明，这么快就学会了这些节奏。那现在来听老师打另外两组节奏，听听有什么不一样的感觉？（第一组比较平淡，第二组活泼、跳跃），你们来试试。

　生：好。

　师：注意节奏是有强弱拍的，我们这个节奏是2/4拍，所以我们要打出强弱强弱的感觉来，你们来试试。

　师：你们看，这是八分音符（比较平淡），这是附点八分音符（比较活泼、跳跃），节奏是音乐的基础，也是音乐的骨架。生活中处处有节奏，这些组织起来的有规律，有长短，有强弱关系的音，就是节奏。

　三、课题延伸（领略澳大利亚风景） 师：说起剪刀啊！它的作用可大啦！现在我们就要到澳大利亚去领略异国风情，看看剪刀在那个国家还有什么重要的作用？（播放幻灯片4-21） 1、介绍国旗：

　首先我们看到的是澳大利亚的国旗，国旗呈长方形，颜色为深蓝色。左上方是红、白“米”字，“米”字下面为一颗较大的白色七角星。国旗右边为五颗白色的星，（请看大屏幕） 2、介绍澳大利亚悉尼歌剧院：悉尼歌剧院位于澳大利亚悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心，已成为悉尼市的标志性建筑。

　3、介绍大堡礁：大堡礁是世界上最大、最长的珊瑚礁区，是世界七大自然景观之一，也是澳大利亚人最引以为自豪的天然景观。又称为“透明清澈的海中野生王国”。

　4、介绍澳大利亚考拉：  怀里抱着的是桉树。考拉喜欢用它们特别尖锐的爪子来爬桉树。它们几乎完全以桉树叶子和树皮为食。

　5、介绍澳大利亚绵羊：其中澳大利亚还有个动物是最多的，知道是什么吗？ 生：绵羊。

　师：对，澳大利亚是绵羊最多的国家。

　师：那有谁知道剪刀在澳大利亚还有什么重要的作用？ 生：（剪羊毛）  四、讲授新课: 1、导入新课：

　师：同学们真不错，这么快就被你们想到了，我们这节课就要来学习《剪羊毛》这首歌，请翻开课本29页。

　 2、介绍歌曲、感受歌曲：

　师：歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亚民歌，歌曲反映了牧场工人紧张的劳动场面和火热的劳动热情.澳大利亚被称为“骑在羊背上的国家”，是世界上绵羊最多的国家。因此剪羊毛就成了人们最主要的工作，现在就让我们随着澳大利亚草原的美景来听听这首《剪羊毛》的旋律，（这首歌带给你的感觉是愉快、活泼地还是悲伤、深沉的？

　生：愉快、活泼地。

　 3、认识休止符：

　师：听的真仔细，那现在我们来看看这首歌的简谱（播放幻灯片41），这是歌曲前面四句的谱，小朋友仔细观察，这些节奏都有那些共同的特点？（结尾处都有一个四分休止符，反复出现的节奏） 

　   生：结尾处有0. 师：你们的眼力真不错，你们刚刚所说的就是音乐中的休止符0，看看书本，是不是每一句的后面都有一个休止符啊？ 生：是。

　师：那你们知道休止符有什么作用吗？ 生：休息的作用。

　师：表示音的休止的符号叫“休止符”。听老师唱两段旋律，说说哪一句是有休止符的，哪一句是没有休止符的？（师用“啦”演唱《剪羊毛》的旋律。） 生：第二句。

　师：那你们来试试带着这种轻巧的声音来唱一下。（师弹奏钢琴，学生用“啦”来演唱） 生：（用“啦”演唱《剪羊毛》的旋律）  4、节奏律动游戏：

　师：有点找到感觉了，现在我们来玩个律动游戏好吗？有没有看到红色的点？ 生：看到了。

　师：老师先来唱唱名，当旋律唱到这个红点的时候你们就用手来拍一次好吗？（钢琴伴奏） 生：练习边听边拍打节奏。

　师：嗯！我发现同学们学东西还是挺快的！那现在我们就要来唱简谱，请用手指指着歌谱来跟老师一块唱。（跟唱简谱2次） 生：指谱跟唱。

　师：同学们想想，剪羊毛的时候需不需要太大的力气？ 生：不需要。

　师：对了，绵羊也是有生命的，我们要轻轻来帮它剪，就好像我们要轻轻地来唱一样好吗？我们再试一次，这次我们用“啦”来演唱。请看大屏幕（我们用“啦”来演唱一次） 生：（用“啦”轻轻地演唱旋律） 师：非常棒！那同学们还想不想突破下自己？ 生：想。

　师：那我们来试一个难一点的。请看大屏幕（播放幻灯片44，这可要嘴跟手并用了） 生：（用跳跃的声音演唱一次并打节奏） 师：非常棒！那现在你们帮老师找个节奏好吗？请看大屏幕，看看歌谱中这个节奏出现了几次？找一找。

　生：两次。

　师：真厉害。那你们先来跟老师唱唱这旋律，然后接唱，老师唱前面歌词，同学们接唱后面的歌词。（无伴奏） 生：跟师接唱。

　师：简直太棒了！一学就会，那你们知道剪刀会发出怎样的声音呢？ 生：“喀嚓”的声音。

　师：对了，剪刀会发出“喀嚓”的声音，你们来念念好吗？如果我们把有休止符的地方唱“喀嚓”,你会吗？两个红点表示拍几次？

　生：两次。

　师：同学们真聪明！那现在请准备好，老师来唱歌词，你们为老师唱“喀嚓”好吗？ 生：（边拍手边念“喀嚓”，老师演唱） 师：看我们多有默契，配合的多好啊!现在就让我们再次仔细聆听歌曲，听听歌曲里除了唱到“喀嚓”以外，还唱了什么内容？关键词：白云、雪堆、皮袄、发抖、劳动、幸福等。

　生：白云、雪堆、皮袄、发抖、劳动、幸福等。

　师：听的真仔细，那现在我们来跟着歌曲来唱一遍，注意休止符的地方我们来拍手。

　生：演唱。

　师：我们唱的时候要注意休止符的地方，你们想想，剪羊毛可不是件容易的事情，时间长了会腰酸背疼。所以人们也会适当的休息，在音乐当中休止符的作用就是让我们停下来休息一下，我现在我们要注意有休止符的地方，我们再把声音唱轻巧一点好吗？老师来唱“喀嚓”。

　生：好。

　师：嗯！这一遍好很多了，看来同学们都找到了“此时无声胜有声”的感觉。真是太棒了！

　5、观看宋祖英在悉尼歌剧院演唱。

　师：我们中国有位女高音歌唱家宋祖英，你们认识吗？她当时也在悉尼歌剧院演唱了这首《剪羊毛》，想看看吗？

　生：想。

　师：好，那我们来看看，不过我们的小朋友能不能为她伴唱呢？ 生：能。

　师：很好，那我们就来扮演小剪刀，在每句最后一拍轻轻的唱“咔嚓”，好吗？ 生：好。

　师：现在准备好了吗？请看大屏幕  6、分组演唱歌曲：

　师：作为第一位登上悉尼歌剧院舞台的亚洲艺术家，我们真为她感到骄傲，你们看她有伴唱的，有指挥的，也有伴奏的，是不是很热闹啊？ 生：是。

　师：那我们也来像她一样，我们第一二组的同学来唱歌，三组的同学在有休止的地方用右脚跺脚一次，第四组的同学做观众，老师就来唱“咔嚓”声，我们站起来唱好吗？ 生：好。

　师：那我们准备好。

　生：（带着开心愉悦的心情表演唱） 师：那现在我们要反过来，第三四组的同学来唱歌，第一组的同学在有休止的地方用右脚跺脚一次，第二组的同学做观众，老师还是来唱“咔嚓”声，准备好了吗？ 生：（带着开心愉悦的心情表演唱）  五、课后小结：

　师：同学们，我们的音乐之旅马上就要结束了，通过学唱歌曲《剪羊毛》，我们知道了澳大利亚是一个热爱劳动的国家，他们劳动时那种喜悦地心情真值得我们每一个小朋友学习！现在就让我们再次随着《剪羊毛》的音乐边唱边走出教室。下课！ 教学反思：

　《剪羊毛》这首歌曲作为三年级的学唱歌曲，对学生来说难度比较大。一、歌曲处处都是附点八分节奏，而附点八分节奏在这一课中才要求学生认识并运用，学生才认识能演唱地好吗？对这点，我是从三年级上册就让学生认识并初步学会了附点八分节奏，在这节课中多次练习后学生掌握会比较快。二、歌曲高音到3，童声的音域在低音5到高音1、2，不用唱歌方法，学生根本唱不上高音3，需要用假声来唱，这就需要老师平时注意唱歌方法，不断提醒学生不要用嗓子唱，要用高位置、假声、轻松的来演唱歌曲，同时注意真假声混合，不能明显的让人听出中音区是真声，高音区是假声，对此我平时常用了多种方法让学生聆听、模仿、练习，学会唱歌方法。

　  一直以来如何有效上好唱歌课，是每位音乐教师所追求的目标。我在课堂中根据自己的思路实施并不断改正，在这节课中我把自己如何有效上好唱歌课的一些想法体现在这堂课中。

　1、 创设情景   从剪刀导入，设置问题 “第一把剪刀是那个国家发明的？它是用来干什么？”，层层铺设、步步引导学生走进“骑在羊背上的国家——澳大利亚”。件展示，澳大利亚的风景优美，畜牧业发达，特有动物袋鼠、考拉的出现，吸引学生的注意力，享受视觉的美。视频澳大利亚手工剪羊毛更是激发了学生的兴趣，感受到剪羊毛工人高超的手艺，教师的语言描述，让学生对剪羊毛工人产生佩服，澳大利亚人们爱劳动的美德给学生留下了印象。

　 2、游戏巧妙解决难点   通过前面的铺垫，剪羊毛音乐游戏，让学生在聆听、模仿中学习，于创编中发展，达到了很好的教学效果。视频与声音的有效结合生动形象便于学生更好地接受、模仿，避免了枯燥的技能练习，由浅入深地解决教学中的附点八分节奏的重难点。这首《剪羊毛》作为三年级的歌曲，难度比较大，处处是八分附点节奏，高音又需要假声演唱。

　3、问题设计   在听课时总会发现有些老师在一堂课中提了许多的问题，让人感觉一节课都是问题，其实许多问题简单又效果不佳。我就提一个问题：这首歌听了有什么感受？有点特殊或难点？学生通过这个问题会回答我这首歌的情绪、速度、演唱形式、歌曲内容等等，学生回答不全面时，老师再提示一下。三（2）班就很精彩基本都回答出来了。这样在学唱歌曲中有了基本的定位，唱歌效率就高了。

　4、多种方式聆听   唱歌教学最重要的一个环节就是聆听。如何吸引学生去聆听、培养聆听时的习惯、在聆听中启发深层的体验，是学唱歌最基本的要求。让学生带着要求去聆听是一种很有效的方法，它可以激起学生聆听的积极性和主动性，而一些启发性的问题还可能会收到学生们充满创意的回答。在本课教学中，我采用多种不同方式的聆听，剪羊毛游戏听音乐、看视频听音乐、师范唱、念歌词听音乐等等，让学生一直在欢乐的旋律中，从音乐和语言中感受到劳动的快乐，帮助学生最快速有效的学会歌曲。最后我让学生拓展欣赏中国著名歌唱家宋祖英悉尼歌剧院演唱《剪羊毛》，以聆听为钥匙，引导学生打开世界音乐之门。

　 5、默唱是最佳学歌方法   到现在还有不少老师在唱歌课采用跟唱的方法，我觉得这跟新课程的理念有所违背。平时教学中就要培养学生聆听的习惯，自觉熟悉旋律，按节奏念歌词，主动寻找歌曲中相同和相似的乐句，这些都是学会歌曲的好办法。三（2）的学生这么快能学会歌曲，那是跟平时的训练分不开的。

　  默唱就是张嘴不发声，跟着歌曲唱。通过这个办法帮学生解决简单的歌词，寻找到跟不上或难点。使用了这个方法，老师就会很快解决掉这个班级在歌曲中的难点，因为不同班级遇到的问题有时不一样。这样跟着钢琴放慢速度，学生基本能合着钢琴唱了，不需要跟唱。

　我对学生说的最多的一句话：“世界上的歌曲千千万万，数不清，老师永远也教不完，所以希望你们学会方法，自己独立去学会歌曲，那就可以把自己喜欢的歌曲都学会。”这句话同时也在激励我自己不断努力，寻求唱歌教学的有效方法，让学生用最短的时间、轻松愉快的学会每一首歌。

　不足之处，由于教学光盘中的曲谱很花哨，学生看不清楚，我从网上下栽了一张曲谱，没仔细看，结果一个音是错的，视唱时学生就出现错误，下次不要犯这种低级错误。

　《小小羊儿要回家》教学设计 教学内容：学唱《小小羊儿要回家》. 教学目标：

　 1学唱《小小羊儿要回家》.，能用流畅，优美的声音表现放牧晚归的情景。

　2掌握“全音符”的时值“及延长记号”的作用。

　教学重点：教唱歌曲 教学难点：能正确掌握全音符的时值及延长记号的作用。

　教学用具：琴

　打击乐器，多媒体。

　教学过程：

　一、律动 听《剪羊毛》师生一起做动作。

　师：小小音乐家们，让我们随着美妙的音乐一起跳起来好吗？、 二、导课 1复习《剪羊毛》引导孩子说出歌曲的情绪 师：孩子们，老师从你们精彩的表演中可以看出你们非常喜欢这首澳大利亚的《剪羊毛》，这首歌的情绪怎么样？ 生：

　 欢快

　 活泼

　2 听音乐感受歌曲的情绪，对两首歌的情绪速度作对比。

　师：今天老师也给大家带来了一首歌，让我们一起聆听吧！听完后告诉老师这首歌曲和《剪羊毛》比较，它的速度，情绪怎么样？ 生：稍慢 抒情 师：同学们听的可真认真！今天我们就来学习这首《小小羊儿要回家》。

　板书《小小羊儿要回家》 （设计意图：既复习了已学歌曲，又为新课教学设下了伏笔。） 三、 新授 （一） 认识全音符 、休止符。

　师：在学习歌曲之前，我们先来认识几个音乐知识。

　1、×－－－ 全 音 符，唱 四 拍 2

　四分休止符

　“ 0 ”

　 休止一拍 （二）复听歌曲谈感受 师：同学们，这么美的歌曲。让我们一起划着拍子再次来聆听，听完后告诉老师歌里都唱了些什么？ 生：黄昏牧童赶羊群回家。

　(三)再次聆听歌曲，找出歌曲中的全音符。

　师：这么优美的歌曲，让我们一起拍手听，一边听一边找出歌里面的全音符。

　（四）学生齐读歌词

　师：同学们！请齐读歌词! （五）师范唱歌曲 师：同学们！这么好听的歌曲，老师情不自禁的也想表演了，你们欢迎吗？ 生：欢迎! （六）生跟老师用La哼唱 师：让我们赶快学会歌曲送小羊回家吧！请跟老师用La哼唱歌曲的旋律。

　（七）生跟琴轻唱歌曲 师：让我们跟着琴声轻唱歌曲。

　（八）生跟琴有感情的唱歌曲 师：同学们！让我们带着感情完整的唱完歌曲！ （九）认识“延长记号”，延长记号在歌曲中的作用 师 ：表示适当延长。在这里表现“羊儿”已回到自己温暖的家了，夜已深了，四周静下来了。

　(十)指导学生选择合适的乐器为歌曲伴奏 师：同学们，小羊在我们的帮助下，已经找到了家，让我们拿起手中的乐器一边唱一边为歌曲伴奏。

　（设计意图：充分体现学生的自主性，教师的角色是服务者、观众，而不是导演。） 四 小结

　 师：同学们的表现真棒！小羊在大家的帮助下已经回到自己温馨家了，草原也恢复了平静。下课！ 教学反思：

　音乐课中的唱歌部分是声音的艺术、情感的组合，歌曲教学不能是让学生机械的模仿，应让学生学会分析歌曲、领悟歌曲结构、领会作者的创作意图和歌曲风格，并进行艺术的再创作。而对于自己"二度创作"出来的作品学生会极投入地演唱。这样既激发了学生学习音乐的兴趣，又提高了学生思维的积极性，从而培养了学生演唱能力。我在教学《小小羊儿要回家》中深有体会。

　《小小羊儿要回家》包括欣赏曲目和乐曲，在感受不同音色色彩、不同情绪的音乐，掌握全音符和延长记号的时值并在音乐实践中学会运用。我在范唱以及在教唱中都注意语言的语调和语气，尽量能唱出其韵味。

　了解歌曲情绪，激励学生参与

　每首歌都有一个基本情绪，有的庄严，有的激昂，有的深情，有的活泼欢快，有的雄壮，有的跳跃，有的诙谐……抓住歌曲的情绪，对于歌曲旋律的处理以及对于歌词的理解都会大有好处。在歌曲教学中，我通过抓歌曲的情绪来帮助学生理解旋律、理解歌词，学生就以歌曲的基本情绪来进行艺术再创造时的依据，围绕着歌曲情绪进行演唱上的总体构思与设计。如：《小小羊儿要回家》是一首抒情歌曲，反映了夕阳西下牧童晚归的美丽图画。教学歌曲时，我先利用幻灯映示歌曲青山绵绵，繁星点点，鞭儿声声，羊儿哞哞的图片，使学生对歌曲的艺术背景有了初步的感知；然后再播放歌曲的录音，强化学生的音乐情绪体验能力。在这种音乐氛围中学生能够准确的感受歌曲的情绪，学习的积极性被调动起来。

　 学生在学习的过程中对《小小羊儿要回家》极感兴趣，但是，学生往往在唱的同时没有注意到方法，只知盲目地在大声叫，我在教学实践中，我运用了练习法，模仿法，讲授法让学生知道演唱的技巧。本课我是从耹听歌曲入手，一方面激发了学生的学习兴趣，另一方面给学生留下了初步的印象，为进一步感受、体验、表现歌曲做好了铺垫。让学生能够流畅地唱好曲调，培养学生对唱名熟悉程度及唱准曲调， 对歌曲进行比较，引导学生学会处理歌曲

　音乐形象往往是跟据文学形象所要表达的内容而进行塑造的。在旋律进行中可运用节奏上的“松”和“紧”，速度上的“快”和“慢”，音量上的“强”和“弱”的对比，或音色变化等手法。演唱时使艺术形象也就更鲜明突出、栩栩如生。我从如下三方面入手：

　1、节奏上的对比

　 学生在观看动感画面的同时，边聆听歌曲，感受旋律，熟悉音乐。我会引导学生思考：“节奏舒展，给人优美抒情的感觉，演唱时要连贯、圆滑，用较轻的力度，对于学生的观察我给予高度的评价，孩子们兴趣大增，对歌词演唱跃跃欲试，这时候孩子们随琴演唱，他们已能把自己对歌曲的理解表现得很好了。  2、速度上的对比 速度是音乐的重要元素，歌曲演唱时用不同的速度可以帮助学生理解和感受速度对音乐的表现作用，从而促进创作能力的提高。演唱时速度“快”和“慢”的变化是相对的，演唱的过程就是激发情感、鼓励表现的过程。如：演唱歌曲《小小羊儿要回家》时，要求学生演唱两次，一次启发学生想象美丽的星空、无边的宇宙，用慢速演唱歌曲；另一次用天真活泼稍快地演唱。紧接着，教师通过电脑课件演示星星的动画：小星星们聚会、跳舞的小羊、飞翔的白云，这些精彩的动画引起学生强烈的情感变化，从而获得了创作的灵感。他们用快速演唱一遍；用慢速 稍快再演唱一遍；在生动有趣的演唱活动中学生会有不同的体验，进而主动参与、积极探索兴趣大大提高。

　 3、音色上的对比

　对于一些情绪不同、风格不同的歌曲，在演唱时可启发学生考虑采用不同的音色的变化去进行艺术的再创造。演唱活泼、富有朝气的歌曲或民歌风味的歌曲，可用明亮、圆润、清新的音色；演唱抒情 、优美的歌曲，可用柔和、轻盈、甜润的音色；演唱忧伤、速度缓慢的歌曲，可用坚实、刚健的音色……总之，运用不同音色演唱不同情绪的歌曲，可以 取得各种不同的效果，给歌曲的音乐形象增添艺术色彩。在一首歌中，随着情绪或节奏等的变化也可采用不同音色演唱，以增加情绪节奏的对比。又如：《小小羊儿要回家》的最后一个字“嘿”的演唱我就让学生采用柔和、甜润的音色，使歌曲唱得别有情调，从而培养学生良好的演唱技能及习惯

　 　　 总之，我根据歌曲的艺术处理方法不一，我努力引导学生在重视艺术实践的同时，培养学生对音乐的兴趣、爱好，使他们有一个好习惯，并且有一个科学的演唱方法，让学生在愉快的音乐实践活动中感受音乐、表现音乐、创作音乐从而提高学生的歌唱能力。

　第7课

　老师您好 《我爱米兰》教学设计 教学目标 1. 通过聆听歌曲《我爱米兰》，激发学生对老师的崇敬之情。

　2. 通过教学对音乐情绪的对比有一定的认识。

　教学重、难点

　通过聆听欣赏歌曲《我爱米兰》，激发学生对老师的崇敬之情。

　 教材分析 《我爱米兰》歌曲为单二部曲式结构，大调式，4/4拍。这是一首充满朝气的校园歌曲，以米兰比喻老师的清雅与圣洁。歌曲旋律优美，歌词简练、纯朴，表达了学生对老师的真挚情感。

　教学过程 一、导入 1. 教师导语：每年9月的第一个节日是什么节日？（教师节） 2. 同学们先看看，老师为老师的老师准备了一个精美的贺卡。（《老师，辛苦了》诗歌朗诵）

　二、新课学习 1. 教师导语：今天老师还带来了一首好听的歌曲《我爱米兰》，我们一起把这首歌曲送给所有可敬可爱的老师们！ 2. 聆听歌曲《我爱米兰》。

　 教师可提出聆听要求：让学生初步聆听歌曲，并感受歌曲的情绪和节奏，注意歌曲表现的内容。

　3. 请学生谈谈听后的感受和联想。（学生可以回答出歌曲演唱的内容，如果说不出歌曲的情绪，教师可以启发学生歌曲充满朝气，充分表达了学生尊敬、热爱老师的情感。）

　4．教师提问：为什么把老师比喻成米兰呢？（学生可能不太了解米兰这一植物，因此回答这个问题会有些困难，教师可以播放米兰花这一植物的图片，让学生初步了解，然后再做讲解。）

　5．教师讲解：很多花都是在春天开放，争奇斗艳，而米兰呢，却是在夏秋才开花。它的花不是像牡丹、菊花那么显眼好看，它的花是小小的，像米粒大，但是它的花很香。虽然没很多人赞扬米兰，但是它仍旧悄悄开放，装扮着大自然这个大花园！把老师比做米兰，默默无闻地工作着，不求回报，把自己的爱献给了他们热爱的孩子们！

　6. 同学们，你们知道吗？在边远、贫困地区，因为学生要住校，老师们不但要给学生上课，还要照顾学生的生活起居，就像妈妈一样。

　 7. 再次欣赏《我爱米兰》。

　 教师可提出聆听要求：敬爱的老师就像悄悄绽放的米兰，默默地付出，不求回报。再聆听一遍歌曲，伴着歌声，请你想一想，我们能为老师做些什么呢？（学生可能回答，能为老师打扫教室，能为老师当好小助手，不惹老师生气，教师要对学生回答的答案加以鼓励和肯定。）

　8. 第三次播放歌曲《我爱米兰》，学生小声跟唱。

　教师要求：学生在随音乐跟唱过程中，要求学生轻声、高位置，并且要情绪饱满地演唱。

　 9. 教师提问：除了歌曲中唱到的把老师比喻成米兰，你们知道人们经常还把老师比做什么吗？（学生可能回答把教师比喻成妈妈，其他答案教师可以做补充，如春蚕、蜡烛。）

　10. 教师讲解：人们经常用春蚕和红烛来形容老师的这种奉献精神。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干！（可稍做讲解：毫不吝惜地燃烧自己，发出全部的热，全部的光，全部的能量。老师，您像红烛，受人爱戴，令人敬仰！） 11．教师总结：我们上节课学过的《鲜花爱雨露》，还把老师比做雨露。（把老师比喻成雨露、米兰，把学生比喻成鲜花，不同的比喻表达的都是尊师、爱师的情感。）

　三、综合复习 1．教师播放《鲜花爱雨露》 《我爱米兰》歌曲请学生进行对比。

　 聆听要求：聆听过程中要求学生要认真、投入。

　2. 请学生谈谈有什么不同的感受。（教师可以从节拍上引导学生，比如《鲜花爱雨露》是一首2/4拍的歌曲，歌曲欢快、活泼；《我爱米兰》是一首4/4拍的歌曲，歌曲情感真挚、旋律优美。）

　四、课堂小结

　今天，同学们给老师过了一个令人难忘的教师节。作为一名教师我感到无比的光荣和自豪，我会像所有的老师一样，更加努力地工作，为我们的国家培养出更多更好的优秀人才。

　 教学反思：

　“爱”是一种艺术，课堂上的师爱，不仅需要真城、责任心，更需要教师的智慧、经验和精心的设计。

　　　这节课，激发学生的“生爱师”情感经过了层层的铺垫：先通过了煽情小故事、深夜备课画面先来表达“师爱生”，然后通过学生交流发生在身边的师生之间的小事来切身感受“师爱生”，通过大量的“师爱生”事件，让学生感受到教师对学生的无私而伟大的爱，从而激发出学生对老师的敬意与感谢，接着通过新授歌曲的激情朗诵与歌唱，通过简洁的手势以及歌曲延绵起伏的旋律，感受歌曲所表达的学生对老师无限的尊敬与爱戴之情。再通过学生送教师康乃馨之事、欣赏《我爱米兰》这两个环节，在领悟康乃馨、米兰花语的含义中，去领悟师爱像母爱一样的博大与无私。最后通过大声朗诵一首歌颂老师的小诗，使学生情感达到最高潮。

　上完这堂课，让我最大的感触，最纯真的莫过于孩子的心！在上课时，我时时被孩子真挚的语言所感动。我深深地体会到，师生的情感是相同的，你用一份真情，换来的一定是更多份孩子们的真情！我想教师启迪的应该不仅仅是学生的智慧，还应该包括人类的高尚情操。所以，虽然我们只是一名从事教育的普通工作者，但我们也有丰富的情感，即便没有达到卓越教师的这一境界，但我们仍可以学着用我们的真情，引领学生们走进爱的课堂。相信当我们付出全身心的爱，用“爱”的艺术，一定也能构筑出学生心中最美的课堂。

　　　在充满爱的课堂里，任何奇迹都可能发生！爱的课堂让我充满感动，让我充满无尽的期待！   《飞来的花瓣》教学设计 教材及作品分析：

　《飞来的花瓣》是一首美丽的小诗。语言淳朴、感情真挚，寓意深刻。歌颂了为人师表的优秀教师，歌颂了美好的师生情谊，表达了学生对老师的真挚谢意。

　歌曲开始，旋律平稳，节奏时作休止和切分，顿挫有致，表现出学生深情的思念和诚挚的问候。在片刻的静谧无声之后，歌曲进入混声四部合唱，主旋律的音区升高，在两句基本相同的乐句之后，旋律扶摇直上全曲的最高点：有如老师打开了信封，信中叙述的思念、有异的成就如春分扑面而来，老师的感情升腾，幸福的暖流在心中涌动。接着旋律回落，渐趋平静，传达了学生温馨、美好的感情。

　教学目标 蕴含情感：结合欣赏、分析、学唱这首歌曲让学生体会歌曲的意境培养学生的感恩意识。

　获取知识：欣赏混声合唱《飞来的花瓣》，感受歌曲两段体结构。并能以不同的情感、不同的演唱形式表现歌曲体会休止符在歌曲中的情感作用。

　提升能力：通过欣赏及学唱歌曲感受歌曲的速度、力度、情绪的变化。

　课前准备：电子琴、教学光盘、多媒体课件 教学过程 一、导入：欣赏《我爱米兰》 1.提问：这是一首赞美谁的歌曲？ 2.对于平时朝夕相处的老师，你们认为最能表达对老师敬意的是什么？ 二、聆听合唱《飞来的花瓣》 1、导入：今天就让我们满怀对老师的感激之情一起来欣赏另一首赞美老师的歌曲《飞来的花瓣》 2、聆听歌曲《飞来的花瓣》：

　播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，整体感受作品的意境。思考：你从这首歌里听到了什么？想到了什么？有什么样的感受？

　3、学生讨论并回答。

　4、了解著名曲作家瞿希贤。

　作者简介：瞿希贤(1919～2008　)　女作曲家。自幼爱好音乐。1948年毕业于上海国立音专作曲系，师从佛兰克尔、谭小麟等教授。新中国成立后，长期在中央音乐学院音工团和中央乐团创作组工作。她勤奋多产，创作体裁多样，题材广泛，音乐语言清新生动，刚柔兼备，富有鲜明的时代特色和民族风格，并且具有艺术的独创性。主要作品有歌曲《全世界人民心一条》、《全世界无产者联合起来》、《新的长征 新的战斗》，大型声乐作品《红军根据地大合唱》和电影音乐《青春之歌》、《红旗谱》、《为了和平》、《元帅之死》等。此外，她还创作了许多脍炙人口的儿童歌曲《早操歌》、《听妈妈讲那过去的事情》、《我们和你们》等。

　三、分段欣赏：

　（一）前奏：

　1、同学们你们从前奏中感受到了什么？ 2、初次体验。

　选择 “飘落、坠落、上扬” 3、深入体验。

　①教师引导，想象自己的手指就是那一片片的花瓣，美美地来表现。

　②一连串下行的音阶和细腻地速度变化把片片飘落的花瓣带到了我们眼前。

　4、完整体验并表现前奏。

　（二）A段：

　初次体验。教师跟着伴奏用lu哼唱，第二遍时要求学生轻轻的加入。

　2、深入体验。

　①在歌曲中还有刚才那种花瓣飘落的感觉吗？ ②设想，花瓣飘落时，来了一阵清风，它又会怎么飘？ ③学生用动作表达其他的飘落形态。

　④教师再次范唱，学生安静聆听，寻找其他形态的飘落。

　3、细致体验。

　第二乐句：0 2 3  0 1 6

　① 学生模仿。边唱边用手势体会旋律的起落。

　② 对比体验， 2 3  1 6，哪一种花瓣更有灵动的感觉？

　③ 看曲谱，是什么带给了我们这种灵动的感觉？ ④ 引出每个乐句首都有一个休止符。

　休止符的运用生动地表现了学生对老师给予的谆谆教导的感激之情，他们用花瓣一样的信件诉说着对老师的无比怀念、对祖国的无比热爱之情，形成了一种声断情不断的艺术效果。

　⑤ 再次聆听第一部分，体会并感受休止符的灵动。

　4、听琴在心里默唱旋律。

　5、用lu模唱旋律。

　6、加词演唱。

　（三）B段：

　4．《飞来的花瓣》B段。设问：歌曲的表演形式发生了怎样的变化？ (1)是独唱、重唱、齐唱、合唱、混声合唱? (2)讨论为什么采用混声合唱的形式。如果不加会是什么效果？ 6．找一找歌曲高潮在哪里。

　 7、听琴在心里默唱旋律。

　四、课堂拓展：

　1、你还会演唱其他歌颂老师的歌曲吗？今天老师也为大家准备了几首赞颂老师的歌曲，让我们一起来欣赏吧。

　2、此时此刻，你有什么知心的话想要对老师说吗？或者你还能用其他的方式表达自己对老师的爱吗？ 1、播放《长大后我就成了你》的歌曲作为背景音乐启发学生。

　2、学生讨论准备。

　3、学生自己或小组合作上台展示。

　4、师生评价。

　四、课堂小结：

　同学们通过的学习，深深地表达了对老师的赞美之情，大家也分别用自己的方式表达着内心对老师的美好感受。同时老师也希望每一位同学都能通过自己的努力给老师们送上一份优秀的答卷。

　教学反思：

　 任何音乐作品的思想内容和艺术美，都是通过各种音乐要素来体现的。在音乐教学中要充分揭示音乐要素（节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等）在音乐中的表现作用，让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分，音乐欣赏要把音乐要素贯穿到整个教学过程中。

　1．教师自身对音乐作品要多听多体验，提炼出作品最主要的音乐要素 小小的音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会发生变化。因此，音乐欣赏的情感体验中要深层次的挖掘音乐要素的变化。教师要引导学生感悟音乐要素、体验审美情感的话，自身先要对作品有深入的了解和感受。所以，在欣赏一首作品之前，教师要多听多体验，让自己先有所感动，在欣赏分析的基础上提炼出作品最主要的音乐要素，并进行课的设计。就拿歌曲《飞来的花瓣》来说，我第一次听，是被优美的旋律和诗一般的语言感动；再听，从女声合唱中丰富的演唱变化感受到细腻的情感变化；后来再听，又从力度的起伏变化中体验到感激之情的阵阵涌动。“歌词、演唱变化、力度变化”这些音乐因素就成了我在教学中关注的要点。

　2．采用多种手段和形式来表现与理解音乐要素，体验作品的情感激发点 音乐审美教育，本质上就是一种情感审美。在欣赏教学中，要牢牢把握情感这条主线，不断丰富学生的情感体验，多让音乐本身面对学生，用音乐的情感来呼唤学生的情感。因此，教学中要善于捕捉学生情感激发点，采用多种多样的手段和形式，激发学生参与音乐活动，使学生的情感与之共鸣，全身心地沉浸其中。

　在《飞来的花瓣》一课中有两处手势表演。一处是赏析演唱中声部的变化并进行手势表演：伴随着女声亲切的领唱，女生随老师的指示逐个向上挥手并缓缓落下，那舒展的手臂划出流动的旋律，此起彼伏，就像片片花瓣飞落，学生沉浸其中，亲切思念的感觉油然而生。另一处是用手势把B段的力度变化用线条画出来：“是写给老师的问候，是送来优秀的答卷”力度为p，随着旋律微微起伏，“片片花瓣在春风中倾吐芬芳”由mp 到f ，是一个大的起伏，“回答老师……当年的祝愿”由 f到 mp 再渐弱至p，层层起伏。学生的手势随着力度的变化起伏着，那缓缓的、极具张力的手势和内心的激动与真挚的情感融为一体，此时无声胜有声。

　3．精心预设教学细节，引领学生情感体验层层深入 朴实、有效、高质量的音乐教学要关注音乐教学的每个细节。教学细节作为一种情境是可以预设的，在欣赏教学中，教师若能关注音乐要素，精心预设教学细节，给学生们创设体验感受和抒发情感的机会，学生的情感体验就能逐步走向深入。

　《每当我走过老师窗前》教学设计 教材分析：

　 《每当我走过老师窗前》是人教版三年级第二学期的一首歌曲，歌曲结构为两段体，2/4拍，曲调优美深情，以学生的角度歌颂了老师的辛勤奉献的品质，深切地表达了对老师的尊敬与爱戴之情。

　教学目标：

　1、学会有感情地演唱歌曲《每当我走过老师窗前》，感受学生对老师的尊敬与爱戴之情。

　2、能够用自然的声音，有感情的演唱歌曲。

　教学重点：学唱歌曲《每当我走过老师窗前》。

　教学难点：

　1、一字四音的“啊”的演唱。

　2、倒数第八小节的正确演唱。（敬

　 爱的） 3、能以崇敬的心情演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的爱师情怀，能从内心体会对老师的尊敬及爱戴之情。

　教具准备：媒体课件、钢琴等。

　 教学过程：

　1、导入新课：

　师：同学们你们经常看电视吗？中央电视台有个栏目叫《实话实说》看过吗？今天我们要说的主题是：“我心目中的好老师”谁来谈谈？(设计意图：好的开始是成功的一半，真挚感人的实话实说“我心目中的好老师”可让学生充分调动起自己对老师的深厚感情，不由自主地进入了音乐学习的佳境。） 师：刚才同学们用真挚的语言说了我们的老师像妈妈一样关心我们，像朋友一样帮助我们。那我们班的三位同学要用朗诵的形式来说说他们心目中的好老师，让我们用掌声欢迎他们。

　（课件：展示图片，《每当我走过老师窗前》伴奏） 2、今天，老师给同学们带来一首小诗，让我们一起来读一读《老师的歌》 《我爱我师》老师就像红烛，燃起了学生心中的火把，却燃烧了自己，直到红烛成灰。老师就像园丁，培育者我们这一株株花朵，却辛苦了自己，知道体力耗尽。我们长大了一定要成为国家的栋梁，啊！老师就是这么无私！啊！老师我们爱您！ （师生一起品读） 二、学唱歌曲，体验情感。

　读完了这首小诗，我能感受到大家对老师的爱，有一群小朋友他们也想用歌声来表达对老师的崇敬之情，让我们一起来聆听吧！ 1、仔细倾听旋律，边听边随旋律摇动身体。

　2、同学们听完歌曲，你们感受到了什么？想说点什么？ 生：自由说 师：同学们说的真好啊，那你们能为这首歌起个名字吗？ 生：每当我走过老师窗前

　（板书课题） 师：看来每位同学都有一颗感恩的心，让我们怀着感恩的心来读歌词，把对老师的爱释放出来。

　3、 配乐读歌词。

　师：谁能尝试伴着音乐朗读第一段歌词。

　生：个别读 师：你觉得第一段要用怎样的速度，力度来演唱呢？ (应该用稍弱，稍慢的情绪进行演唱) 师：谁能有感情地伴着音乐读第二段歌词。（“啊”部分齐读） （用感激的心情演唱） 师：当我们谈起老师，总是那样令人激动，让我们一起回忆，一起分享，你与老师之间的感人故事。

　生：思考，不出声。

　师：你们想对老师说什么？ 生：自由说 师：我们一齐说：老师，我爱你！ 师：就让我们把这份爱带到歌词中，朗读第三段歌词，一起释放对老师的爱。

　 （用乐观，豪迈的心情，稍快的速度演唱） 4、现在同学们随着老师的琴轻轻哼旋律，用“ＬＵ”。声音稍放出来。微笑，闭上眼睛，再用“ＬＡ”音来哼唱。

　（师提示：正确坐姿，听前奏，轻轻地，并跟着哼旋律。） 男生一句“LU”，

　女生一句“LA”

　到“啊”处合唱 师：同学们真棒！老师相信同学们对这首歌曲的旋律已经掌握了。现在让我们一起来填歌词。

　5、唱词。伴着音乐，加上歌词唱。

　6、难点突破。师指出学生唱错的地方。范唱，学生边听边敲节奏，跟唱，反复唱 师：千万别小看这个啊，它饱含着我们对老师多少深情啊，让我们把这一句再来唱一遍，口形不变。

　7、 现在就让我们将这份对这些老师的敬意和感激之情，通过你们最感人的歌声把它表达出来，好吗？ （播放《每当我走过老师窗前》的伴奏音乐） 三、小组合作，编创表演 1、师：为了表达对老师的崇敬之情，接下来我们决定举行一个小小音乐会来歌颂我们的老师。

　2

　学生分小组，自由选择表现形式。

　（1）、你能用优美的歌声来表达对老师的崇敬吗？ （2）、你能用舞蹈形式表现出对老师的敬爱吗？ （3）、你能用打击乐器为歌曲配伴奏吗？（沙锤，碰铃） （4）、 请给我们敬爱的老师画一张画，或者说一句心里话，或者对老师朗诵一首小诗？ 3、学生分小组创编，教师参与其中，表现后给予评价 4、分组表演 5、集体表演，老师指挥 四、情境渲染，感情升华。

　下面让我们来听一则新闻：张丽莉的事迹：2012年5月8日20时38分，在佳木斯市胜利路北侧第四中学门前，一辆客车在等待师生上车时，因驾驶员误碰操纵杆致使车辆失控撞向学生，危急之下，最美女教师将学生推向一旁，自己却被碾到车下，造成双腿截肢，骨盆粉碎性骨折，同学们知道这位最美女教师是谁吗？ 五、深化主题 师：歌曲学完了，同学们唱着这首歌，你想到了什么呢？想对老师说点什么呢？（可以拿出大爱心画卡，让学生对老师的话写在大爱心上） 生1、唱着这首歌，我想到了夜已经很深了，而老师您却在灯下为我们不知疲倦地批改作业，我感觉老师真的很好。

　生2、唱了这首歌，我想到了老师为我们放弃了一个个休假日，为我们批改作业，我觉得老师真辛苦。

　生3、老师您就像红烛一样，无私地燃烧自己，照亮别人，我想在这里说：老师您真伟大。

　生4、我想说赐于我生命的是父母，可培育我成长的是您敬爱的老师。

　生5、我想对老师说：老师您辛苦了！ 师：同学们，听到你们对老师的赞美，老师很感动，这是你们对老师工作鼓励，我代表老师谢谢你们（师鞠躬感谢）。

　生：鼓掌。

　师：同学们，这节课不仅收获了一首歌，更收获了爱。爱是人世间最重要的东西。同学们让我们手拉起手，释放爱，爱老师，爱同学，爱家人，让我们再次演唱这首歌，把爱延续下去。（唱歌曲啊后一句，下课。） 　 在这优美的歌曲中，“音乐四十分”又要和同学们说再见了，在课后，老师希望同学们把今天学的歌曲唱给我们的老师，我们的爸爸，妈妈听，好吗？ 教学反思：

　《每当我走过老师窗前》是小学音乐三年级的一节唱歌课，这首歌曲是一首歌颂教师、教育小学生从小热爱老师的歌曲，它以优美抒情的旋律表达了学生对教师的崇敬之情。

　在歌曲的教学中，我注意调动每一个学生参与的积极性，从朗读入手，激发学生富有感情的歌唱。脱离了情感的教学，音乐会黯然失色，《每当我走过老师窗前》是一首抒情性很强的歌曲，在歌曲学习中，我抓住了“情”字，以“情”字入手，从歌词的朗诵入手。学生们通过有感情地朗读歌词，爱师、敬师及对教师的感恩之情油然而生，学生对教师爱的热流在心中缓缓涌动。在本课的教学中，我主要采取了有感情朗读课文这一教学环节，激发学生的情绪的表现力。教学中我采用配乐朗读、齐读、个人朗读等形式，让学生从内心增添几分对教师的热爱之情。

　唱歌环节，我让学生用“LU”、“LA”模唱，既学了歌曲，又进行了发声练习，效果很好。

　不足之处：上课时，时间把握不好，感觉前紧后松，导致演唱不够充分，一开始设想的先领唱再齐唱形式的演唱没能进行。

　 《甜甜的秘密》教学设计 教学目标：

　 1、学唱歌曲《甜甜的秘密》，有感情地演唱歌曲，唱出A乐段悄悄的心情，唱出B乐段急切的心情。

　 2、聆听《飞来的花瓣》，体会歌曲所表达的意境，进一步提升对老师的尊敬和爱戴之情。

　 教学重点：学唱《甜甜的秘密》，表达对老师的尊敬和爱戴。

　 　　教学难点：歌曲节奏。

　教具准备：多媒体课件、钢琴等。

　 教学过程：

　一、组织教学，师生问好。

　1、师：今天，有那么多老师来听我们上课，我们也来欢迎她们。听清楚老师向你们问候语的节奏，你们可以用同样的节奏向我和在座的各位老师问好。

　 4/4 X X O X X X O X | X O X O X － || 师：

　同学 们 同学 们 你 们 好！

　生：…… 二、秘密藏节奏

　1、导入：小朋友们，你们心中有小秘密吗？ 生：有 2、师：谢老师我也有小秘密想告诉你们。可是，让老师直接讲出来，我可有点儿不好意思，所以老师就把秘密包装起来，让它自己告诉你们。你听，它的脚步声…… 4/4 O X | X . X X X X . X X X |X O X O X || Da…… A：教师示范两次节奏 3、师：来，让我们也赶紧跟上它的脚步，万一它跑了就不好了。

　　　B；学生来学习节奏 1、 导入：我们终于跟上了小秘密的脚步声，那小秘密到底长什么样子呢？你听。

　4/4 O X | X . X X X X . X X X |X O X O X || 啊 我 想 和你 我 想 和你 做 朋 友 A；教师范唱 2、师：瞧，其实谢老师是想和你们做朋友，那，你们愿意和我做朋友吗？ A：学生唱词 三、秘密藏在橘子里

　（一）学唱歌曲前8小节

　1、导入：老师已经把秘密送出去了，当然，我也收到了一些同学给我的秘密。你们听，他们把秘密藏装在什么东西里？又把它藏在什么地方了？ 听《甜甜的秘密》完整版。（播放多媒体完整版） 学生A：他们把秘密装在橘子里。

　学生B：把橘子藏在抽屉里。

　　　2、 猜猜他们的秘密，说说他们的心情。

　 师：刚才你听懂他们的秘密了吗？ 师：老师听懂了，我觉得特别感动，也想来唱一唱。听的时候，你们来思考一下，你们听听这首歌的情绪怎么样？你能体会到他们什么样的心情？” （教师范唱完整版） 生：

　 3、 学唱歌曲《甜甜的秘密》前8小节。――出示前8小节歌曲内容。

　 师：原来他们的秘密是甜甜的，相信我们小朋友们也一定有许多“甜甜的秘密”想告诉老师！让我们也来学习学习如何把秘密藏在“橘子”里？（播放多媒体A） 师：刚才，我已经偷偷地学习了把秘密藏在橘子里的方法，也给你们展示一下。

　（教师范唱A） 师：你们学会了吗？那跟我一起也来藏藏这个秘密。

　学生隋琴跟唱 师：藏秘密也讲究技术，我们来比一比，到底男生是藏秘密的高手还是女生？ 男女生分组唱 从“悄悄地”引导学生轻轻地唱，带着“把橘子偷偷地藏”的心情学歌。

　 （二）学唱歌曲后8小节

　1、师：如果是你们把藏秘密的橘子里放在老师的抽屉里后，你的心情怎么样？你们希望老知道你们的秘密吗？ 师：我们来听听他们藏秘密后的心情，看看是不是和我们有同样的心情呢？ ――听《甜甜的秘密》后8小节。（播放多媒体B） 2、师：

　我们也在音乐中把心情唱出来吧！――出示前8小节歌曲内容。

　 ①合着音乐学唱后8小节。（播放多媒体B）

　②难点乐句的模唱学习！ ③用急切的心情唱唱歌曲！

　（四）揭示歌曲题目

　师：如果我们把刚才学习的两段音乐连起来，就能变成一首歌曲。要是让你们来给这首歌曲取一个题目，你会取什么？

　2、出示歌曲的题目：《甜甜的秘密》。

　 师：你们居然和作词人有相同的想法，可真不一般那。那这首歌到底是怎么样的呢？我们来听听，别人是怎样深情演绎的。（播放多媒体完整版） 师：这是一首感情多么丰富的歌曲啊，我们也来非常有感情地演唱一次。

　四、秘密藏信件

　师：当我们还在学校里的时候，可以把甜甜的秘密直接交给老师！可当那些已经毕业的同学又会把他们的秘密藏在什么东西里？又是怎么样送给老师呢？

　1、――出示歌曲的题目《飞来的花瓣》

　师：看见这样的题目，你能猜到他们是怎么样把秘密送给老师的吗？ 2、听《飞来的花瓣》。――出示歌词内容。

　提问：这首歌的速度是怎么样的？那这样的速度能表达他们怎样的感情？

　3、师：听了那么多别人送给老师的秘密，你们心里肯定也秘密想对现在的老师或者幼儿园的老师说吧？谁能勇敢地说出你的秘密？ 五、秘密的升华

　最后，老师再告诉大家一个秘密，你们知道老师最喜欢收到同学们的秘密是什么吗？那就是我们的良好学习习惯和优秀的学习成绩哦！让我们用实际行动把秘密送给自己最尊敬的老师吧！

　在《甜甜的秘密》的歌声中结束本课！ 教学反思：

　本节课整个教学过程是以师生之间浓浓的情谊为情感主线，让学生通过音乐的感受和体验，对歌词中关键词的理解等音乐活动的实践，来体现同学们尊师、爱师的真挚情感。我认为在教学中以下三个方面做得比较好：

　1．以情激趣。

　音乐新课标中指出：以音乐审美为核心是音乐教育中最基本的理念。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。因此，整节课我以师生之间浓浓的情谊贯穿始终，做到以情激趣。上这节课时，还有几天就教师节了。于是我在导入时就提问学生：同学们，还有几天就是教师节了，你们会用怎样的方式表达对老师的祝福啊？同学们踊跃发言：“送花、送贺卡、送小礼物……”。等他们回答完毕后我接了句：同学们，老师们收到你们的祝福一定会很开心的，虽然你们的方式不相同，但你们的祝福都是一样的美好！我这里有一位同学想提前表达对老师的祝福，但他用了一种特殊的方式，你们想知道吗？学生们个个睁大了眼睛，很好奇的样子！我马上播放歌曲范唱，学生在仔细聆听之后，很快找到了答案：他悄悄地送了老师一个橘子。这时，我问到：你们猜老师有没有发现橘子并吃了它呢？有的学生说吃了，有的说没吃。我请学生假设了一种吃的场面。有同学想象说：吃着吃着吃到一个纸条：老师您辛苦了，教师节快乐，请把我吃下吧！其他学生听后哈哈大笑。我说：那放橘子的同学一定很开心。之后，我又假设了另一种场景，老师没发现橘子，一个月后橘子烂了。这时同学们纷纷说道：“那送橘子的一定伤心死了”。为了平复他们的心情，我赶快解释说：“从刚才的歌曲情绪上判断一下，是哪一种场景呢？”大家异口同声到：“第一种”。我说：“是的，老师和你们想的一样。” 2．面向全体学生。

　音乐新课标中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。在教学过程中，我尽量让学生主动去学，把自己只放在一个引导者的位置上。例如：进行歌曲情感处理时，我问：“你觉得歌词中哪句最能表现我们对老师的爱呢？”，学生有的说：“把橘子放进老师的抽屉里”这一句，有的说：“啊，老师啊”这句，通过这样自由选择乐句并指导有感情地练读后，他们比原来更熟练更富有感情了。再比如：设计创编演唱形式时，让学生分小组讨论并展示。而且在展示之前，还要阐述一下设计某种演唱形式的理由。结果，有的小组能用接龙唱；有的能用领唱加齐唱，更让我意想不到的是，他们还能设计出轮唱的演唱形式，真是五花八门，让我惊喜连连。学生就是在这样宽松、自由、愉悦的学习氛围中发表自己的见解，思维能力得到了拓展，创编能力得到了提高。

　3．互评互学。

　评价作为一项活动，存在于教师的教与学生的学之中，适当、巧妙的评价能激励、教育学生，自评、互评、他评的评价手段，能促进学生共同发展。这一节课，我特别注重了把学生的自评、他评、互评作为评价的重点，让学生自己说出对自己、对他人的想法。比如在创编环节中，给予了学生最宽松、和谐的评价空间，学生能畅所欲言，体现了评价的民主性。结果有的学生会说：“我觉得他们设计得很好！”；有的则说：“我觉得XX组歌声很好听！”；还有的却说：“那个XX唱得不够大声，如果能再大声些就更好了。”等等，就这样通过评比、奖励的形式激发学生学习的兴趣，通过自评、他评的评价手段，让孩子们知道自己的优点与不足，促进自己的学习，让他们更有自信的表现自己。

　下课之后，我觉得自己在教学中还有些不足的地方。比如：还有一些学生不能够熟练的按照4/4拍的图示跟着音乐划拍，我也关注到了，但是一节课的时间有限，不能花太多的时间在上面。但是我觉得课虽停意尤存，以后遇到4/4拍的歌曲可以继续练习！我相信，经过后续教学，孩子们一定会熟练掌握4/4拍指挥图示的。

　第8课

　家乡赞歌 《帕米尔，我的家乡多么美》教学设计 教学目标：

　1、情感目标：学习演唱《帕米尔，我的家乡多么美》，熟悉掌握着歌曲的风格特点。

　2、知识目标：通过演唱歌曲，丰富学生的知识，拓宽音乐视野，树立正确的审美观。

　3、能力目标：

　提高学生音乐艺术修养及理解、处理和演唱各种声乐作品的能力。

　教学重点：

　 1、熟悉歌曲的旋律，把练声时掌握的技术技巧运用到演唱作品中。

　 2、注意歌唱的状态、气息﹑共鸣和正确的原文演唱。

　 3、歌曲风格及人物特征的正确把握。

　 教学难点：

　 1、学会调控音色来表达不同的音乐形象。

　 2、准确的演唱出临时变音记号及三连音的时值。

　 教学方法：讲解、分析、启发、示范的教学法。

　教材分析：

　 《帕米尔，我的家乡多么美》选自声乐套曲《祖国四季》。这是第三首“秋”。全曲由引子和多乐段的主体构成。在这首歌曲中作曲家融进了新疆音调，C和声小调，节奏与音调均具有新疆塔吉克族音乐的特点。引子节奏自由舒展，旋律优美，音调高亢明亮，犹如美丽灵巧的云雀在云间自由飞翔，纵情高歌。主体部分的多句体乐段，其音调流畅热情，节奏独特，三加四的复合拍子突出了新疆塔吉克等少数民族音乐节奏的独特魅力，旋律中运用和声小调的音阶极富韵味，加之稍快的速度等因素，贴切地展现了人们对自己家乡的赞美和对边防战士的热情讴歌。

　教具：钢琴 教材

　教学课时：2课时 教学过程：

　 一．发声训练：

　 1、哼鸣练习：  3   2  | 1   -   |           m        m 2、半开口练习    1  3  2  4  | 3  5  4  2 | 1   -   |         

　 ü            ü

　           5 4 3 2 1 2 3 4 | 5 4 3 2  1    | 3、开口练习   5  4  3  2  |  1    -     |            0              O        5  3  4  2  |  3  1  2  7  | 1   -    |        u     o        u     o       u

　练习要领：

　 保持微笑状态，体会以鼻腔为中心的面罩共鸣的形成，体会高位置与深呼吸的对抗作用；注意咬字吐字的准确，尽量做到字正腔圆。

　 二、歌曲欣赏

　1、作品简析：

　 这首《帕米尔，我的家乡多么美》选自声乐套曲《祖国四季》。这是第三首“秋”。全曲由引子和多乐段的主体构成。引子节奏自由舒展，旋律优美，音调高亢明亮，犹如美丽灵巧的云雀在云间自由飞翔，纵情高歌。主体部分的多句体乐段，其音调流畅热情，节奏独特，三加四的复合拍子突出了新疆塔吉克等少数民族音乐节奏的独特魅力，旋律中运用和声小调的音阶极富韵味，加之稍快的速度等因素，贴切地展现了人们对自己家乡的赞美和对边防战士的热情讴歌。

　 3、艺术处理及演唱要求：

　   帕米尔高原位于中亚东南部、中国的西端，地跨塔吉克斯坦、中国和阿富汗。目前除东部倾斜坡仍为中国所管辖外，大部分属于塔吉克斯坦，只有瓦罕帕米尔属于阿富汗。“帕米尔”塔 吉克语是“世界屋脊”的意思，高原海拔4000米～7700米，拥有许多高峰。

　 在演唱《帕米尔，我的家乡多么美》时，首先要牢牢把握住歌曲7/8拍子贯穿全曲的塔吉克民族风格特点，严格按照拍子准确地演唱。常常很多学生把7/8拍子唱成6/8拍子，浓烈的民族风格变成轻飘飘的圆舞曲，歌曲的风格特点荡然无存。歌曲中出现的增二度变化音程，要注意导音倾向于主音的特点，把它唱好。

　 三、教师小结评价，提出改进意见并布置作业。

　 本节课的重点是发声训练，首先采用“叹气”、“打哈欠”的方法使学生深刻的体会到正确的气息支持点，找到横隔肌下放时对抗的力量，达到歌唱呼吸时的平衡统一。然后通过“哼鸣”练习，使她获得理想的面罩共鸣。这一练习目前是她的一个弱项，喉部的位置和声音位置不稳定，发出来的声音较弱、散。在开口音的练习中基本能达到要求，声音较连贯圆润、平稳流畅。在训练中声区过渡到高声区的过渡音时也发现了一些问题，发声位置过宽，真假声混合较难。经过教师的启发及反复训练后有了一定的改善。在接下来的教学中，我将继续对其加强发声训练，使其尽快掌握发声技巧，养成良好的发声习惯。

　 《山里的孩子心爱山》教学设计 【教材分析】 　　这是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感，具有浓郁的民歌风。歌词质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情。歌曲的第9、10 两小节节奏略紧凑，使得曲调更为欢快跳跃，富于动感，与前面舒展流畅的旋律形成了明显的对比，它既保持了旋律的流畅，又是欢乐情绪的真实表现。紧接着音乐的情绪又转为热情而舒展，第 12、13 小节间的四度跳进把曲调推向高音区并形成高潮。眼望家乡一片蒸蒸日上的景象，把山里的孩子爱家乡的欢乐喜悦的情感得以充分的抒发。

　【教学目标】 　　1、通过学习能有感情的带着赞美的情绪和自豪感演唱《山里的孩子心爱山》。

　　　2、通过聆听、模唱、跟唱掌握歌曲一字多音的唱法。

　　　3、通过演唱《山里的孩子心爱上》、歌颂家乡，说说家乡美。

　【教学重难点】 　　1、歌曲一字多音的唱法。

　　　2、通过演唱《山里的孩子心爱山》、欣赏江苏民歌《茉莉花》，歌颂家乡，说说家乡美。

　【教学过程】：

　 一、导入

　1、师：你们喜欢大山吗？你来说说

　我们一起参观参观大山吧！

　3、师生观看大山图片

　问：你看到了什么？

　过渡 师：美丽的大山是山童的家乡，你听，山里的孩子为我们唱起了动听的歌声呢！

　3、初听歌曲第一段

　问：歌曲的情绪是怎样的？

　二、练声

　1、导入：我相信同学们应该都感受到了这首歌曲的曲调欢快流畅，也感受到了山里的孩子热爱家乡的真挚情感。胡老师不禁想和咱们班的同学们一起去大山玩玩，我们闭上眼睛，想象我们来到一座山顶上，山上的空气好清新哦！嗯~~~~~

　2、练声

　（1）多媒体出示两个山顶

　师：老师站在山的这头，你们站在山的那头。来，我们打声招呼！（师摆出招呼手势：左手张开放在嘴巴旁）

　“喂，同学们好！”你们应该怎么样呢？

　（2）师生合作，大屏幕出示两张歌谱

　A师示范，唱“老师您好！”

　师：同学们来一次，

　B生唱

　C要点讲解

　师：注意附点节奏和装饰音的地方，（教师来到大屏幕前，点谱法清唱）老师您好！声音通过口鼻到头上微笑的传给老师。我们再来试一次。“喂，同学们好”“老师您好”

　三、新歌教唱

　1、揭题

　师：山里的风景壮光美丽，山里的孩子纯真善良，你们想想山里的孩子为什么心爱山呢？

　过渡：人们对自己的家乡有说不尽的眷恋之情，因为这里有养育自己的土地。同学们感受到山里的孩子对家乡山的热爱之情了吗？我们一起来朗读下歌词，胡老师先示范

　2、朗读歌词

　（1）师示范，边朗读边画图形

　（2）生跟着念，共两次。第二次要求不看歌词朗读

　师：这段歌词以质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里的孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情，作曲家沈波先生为之倾心创作了动听的旋律。想听听胡老师演唱吗？

　3、师范唱

　师：请同学们看着歌谱，拍手为老师伴伴奏，心里也要默唱哦！

　4、生跟着琴声，试唱歌曲

　师：刚发现一些同学已经忍不住唱出来了，那接下来轮到你们唱了哦！试试看！----生试唱

　5、认识一字多音、附点节奏、装饰音， 听音乐并找出

　（1）师：细心的孩子应该发现了这首歌曲很有民歌的音乐特点，因为它使用了很多的一字多音、附点节奏、装饰音等，你发现了吗？请同学来找一找

　(2)多媒体先手出示附点节奏、一字多音、装饰音的地方

　A附点节奏

　（1）师：谁发现了哪里有附点节奏？---大屏幕出示

　（2）出示两种附点节奏

　师：附点节奏有两种，俗称大附点节奏，小附点节奏，大附点节奏这样（师示范并念节奏）小附点节奏这样（师示范并念节奏），你发现了了什么？大附点节奏拍两下第二个音再出来，小附点拍一下第二个音就马上出来。-----生打节奏

　（3） 师：可以唱唱吗？胡老师弹一次，我请个同学把这里的歌词唱出来

　（4）师：你能唱好这两个不同的附点节奏吗？

　师：哪位同学能唱这里的“子。呀”，胡老师弹一次，我请个同学把这里的歌词唱出来。

　 B一字多音

　（1）找出所有的一字多音

　师：谁发现了哪里有一字多音？---大屏幕出示

　（2）解决难点一字多音“里”

　师：这个“里”（十六分音符35）有一字两个音和一字三个音，怎么唱呢？（十六分音符656）

　师弹出旋律，生唱两个里----师示范完整两小句

　（3）解决难点“山上”“山下”

　师：看来，一字多音，对你们没有太大的难度了，那我考考你们，能不能把这两条的一字多音处唱好。

　 C装饰音

　师：装饰音只有两个？---大屏幕出示-----师示范，生唱

　6、对唱合作，相机指导

　（1）师生合作，对唱，相机指导（2次）

　第一次---师：我们合作分句唱，怎么样？一行一句？(相机指导，纠正错误)

　第二次---师：表情微笑点，声音甜美点就更好啦！再来一次

　（2）生生合作，对唱，（1次）(相机指导，纠正错误)

　师：同学们分组合作怎么样？（生：好）分为两组，像在两个山顶上对唱，这组是山的这头，这组是山的那头，你们先唱，你们再唱，同学们注意可要把声音传到山另一边的同学啊！

　7、师生讨论演唱形式----生齐唱

　师：除了这种对唱形式，你还知道其他的歌曲演唱形式呢？(齐唱、独唱、合唱、小组唱等)

　由于今天的时间有限，我们来齐唱吧！在演唱之前，胡老师想问你们，你应该用怎样的感情去唱好这首歌曲呢？

　8、情感升华

　师：每个人都有自己的家乡，每个家乡都有属于自己的歌曲，今天当我们唱起这首《山里的孩子心爱山》时，就要把自己当做是山里的孩子，今天这首歌就是你写的，今天歌曲中香喷喷的的泉水正是你每天喝的，歌曲中又肥又甜的果子正是你喜爱的美食，歌曲中山上的树就是你家旁边的那些树，歌曲中山下的田也是你家的田，那么你应该以怎样的感情演唱这首歌曲呢？

　恩，正是与山里的孩子一样，要以无比的火热的激情，唱出对家乡的喜爱之情。

　 请同学们站起来唱一唱！

　过渡：为了奖励你们精彩的演唱，老师还准备了两首不同音乐风格的歌曲和你们一起分享，来听听这两首歌曲给你带来什么感受？

　四、拓展

　1、聆听《在那桃花盛开的地方》《梭罗河》音乐风格 生答

　2、小结

　教学反思：

　我今天上的是《山里的孩子心爱山》，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，让学生在音乐中主动参与，自主体验，使学生感受热爱家乡的真挚情感。

　根据教材的内容和学生的年龄特点，紧紧围绕教学目标，我呈现给学生听觉法、比较法、演唱法、体验法四种学法。音乐是听觉艺术，这就决定了音乐艺术都必须从“听”入手，在“听”的基础上进行，也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位，让学生从听入手，逐步锻炼他们的自学能力，音乐鉴赏力，总之，只有自己会了，成为自己的知识，才是音乐教育的目的。在本课中，我让学生欣赏歌曲、听歌曲范唱，通过多次“听”来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。引导学生探究歌曲风格时，学生主要通过对比欣赏的方式进行，培养了学生积极的探究精神和创新思维的能力。这节音乐课最重要的还是演唱，通过演唱歌曲让学生感受歌曲情绪。体验是学生内化之后的外化表现，促进感情的升华，感受成功的喜悦。对事物的理解与体验和人的生活经验、知识水平、个性特点有着密不可分的关系，要让学生能感受歌曲所表达的情感与主题，只有在深刻的体验活动中才能实现。

　上完课后我发现自己还有很多方面的不足：

　1、整节课内容多了，整合的不是很好。前面的欣赏用的时间太多，以至于在后面的歌唱教学中时间不够用，学生还没有学好这首歌曲就已经下课了。音乐课的整合也是非常重要的，要突出重点。

　2、歌唱教学比较马虎，不够细致。这首歌曲对于三年级的学生来说比较难，但是我没有从学生的角度出发，把这首歌曲想简单了，以为通过多次的聆听和适度的演唱学生就能学会，但是一节课下来学生没唱好，有很多唱错的地方。通过师傅的指导，我知道在教这种有难度的歌曲时，应该把难点单独的拎出来巧妙的解决，还可以对歌曲进行分段，形象的让学生唱出每一句情绪的不同，更好的演绎歌曲。在今后的教学中，我一定要注意歌唱教学的细致性，注意歌唱教学的手段。

　《小巴郎，童年的太阳》教学设计 教学内容：

　唱：《小巴郎，童年的太阳》 教学目标：

　1、能用整齐的声音，情绪饱满的演唱歌曲，并体会到新疆音乐的独有特点。

　2、拓宽学生音乐文化视野，学习新疆的典型音乐节奏及基本舞蹈动作，体会新疆地区音乐的民族风格特点。

　教学重难点：

　1、正确把握切分节奏。

　2、学生能够能情绪饱满地、准确地演唱歌曲《小巴郎，童年的太阳》。

　3、能以简单的舞蹈动作进行歌表演。

　教学过程：

　一、视频导入，激趣赏析 师：同学们，你们看过星光大道吗？（生：看过。）今天老师也带来了星光大道里的一个精彩片段，我们一同来欣赏一下。

　1、播放阿尔法表演视频 （设计意图：利用同学们都熟悉的新疆小朋友阿尔法的精彩表演引起他们的兴趣和好奇心。） 2、师：谁知道这个神气的小男孩他是谁，来自哪里吗？（出示照片）生答

　 师：这个小男孩叫阿尔法，来自新疆，他用一种与众不同的形式将新疆的歌舞带给了大家，你们想去新疆看一看吗？生：想。师：那谁能找一找新疆的位置？指名生在地图上找出新疆的位置。师：那我们今天就请阿尔法带领我们一同走进新疆。

　3、介绍新疆的风土人情（配乐图片介绍） （设计意图：通过视频赏析新疆民族特色文化，让学生在轻松愉快的氛围中了解新疆的风土人情。） （过渡语）师：新疆美不美啊？新疆可真是个好地方啊，热情的新疆人们个个都能歌善舞，今天我们就让阿尔法教我们学唱一首新疆的歌曲，好吗？（生答）可是跟阿尔法学唱歌曲可并不是件容易的事，必须通过他的重重考验，大家说，有没有信心接受挑战？（生：有。） （设计意图：利用闯关，营造神秘感，激发他们的学习兴趣。） 二、闯关游戏，激发难点 1、通过闯关游戏逐步解决难点 A、出示哈密瓜节奏，学生模仿××× ∣ × ××∣ 师讲解切分节奏：切分节奏改变了原来的强弱规律，它是新疆歌舞里比较常用的一个典型的节奏型。（集体拍打） B、出示梨子节奏××× ×××

　︱×× ×︱ 师带领学生拍打 C、出示葡萄节奏×× ××︱ ×××︱ 师带领学生拍打 师：我们看一看阿尔法能否让我们通过这一关。

　（设计意图：通过闯关游戏逐步解决难点，边玩边学，让学生有了集体战胜困难的成就感，既活跃了课堂气氛，又为后面的歌曲教学打下坚实的基础。） 三、学唱歌曲，激情实践 师：现在我们终于通过阿尔法的重重考验，看看他将带给我们一首什么歌曲？多媒体播放《小巴郎，童年的太阳》（出示歌谱） 问：谁知道小巴郎是什么意思吗？现在让我们一同再来欣赏一遍，听的时候请大家来思考一下小巴郎是用什么情绪演唱的？并且找一找我们刚才学习的切分节奏在什么地方？（再次播放范唱） （设计意图：歌曲旋律较长，多次让学生听赏 ，熟悉旋律，加深印象，利用歌曲的学唱） 1、 请同学说出演唱情绪并且找出切分节奏，老师逐步点击，带领同学们读一读，并且尝试着唱一唱，学生说一说相同或相似的乐句，唱一唱，再逐步找出后面相似的地方，唱一唱。

　（设计意图：学生在前面多次听赏的基础上，找出难点部分单独练唱，并且凭着音乐记忆力找出相同或相似的乐句，便于歌曲的学唱。） 2、完整跟琴演唱第一段，解释“亚克西”在维语里的含义，提示学生反复跳跃记号。　 3、师伴奏，生尝试完整演唱第二段 （设计意图：在学生牢固掌握本课新歌的第一乐段后，让学生自学第二乐段，从而培养学生自主学习的能力。）　 （过渡语）师：小巴郎们带着阿爸送的小足球，驰聘在赛场上，天山把太阳举起来，祖国把少年举起来，多么欢快，多么豪迈，为了更好的表达这种心情，歌曲好多地方出现了这样的记号“＞”（重音记号），在有这种几号的地方我们就要唱的更加的自信，有力。

　4、单独练唱有重音记号的地方。

　5、完整演唱歌曲。

　6、师唱前四句，生接后几句。

　7、指名生唱前四句，其余接后几句。

　（设计意图：在学生初步、完整的学会本课新歌的基础上，教师采用多种形式，进行歌曲的反复练唱，最终让每一位学生都能完整、正确的演唱本课新歌。）　　 四、歌曲伴舞，激烈体验 1、师：大家刚才唱的可真亚克西，连新疆的小朋友都来邀请我们参加他们的葡萄节盛会了，看！人们已经在葡萄架下载歌载舞的欢迎我们了。（播放歌曲第一段）师跳一段新疆舞蹈。

　问：你们也想加入吗？（生：想。） 师：那我们来学习几个简单的基本动作 2、合音乐带领学生一起边唱边跳 （设计意图：在学生掌握歌曲节奏、旋律的基础上，根据歌曲的情绪和旋律特点，设计简单的具有维吾尔族特色的舞蹈动作，让学生积极参与音乐体验和表演，载歌载舞，营造热烈地课堂气氛，将课堂进一步推向高潮。） 五、课堂总结 师：我们的祖国是一个多民族的国家，我们各民族之间应该相互团结、互帮互助，共同构建和谐社会，作为小学生我们还应做到好好学习、天天向上。最后，让我们唱着歌儿跳起舞，结束今天的新疆之旅，好吗？（播放歌曲，学生，边唱边跳着离开教室） 教学反思：

　《小巴郎，童年的太阳》是首具有新疆民歌风味的歌曲。歌曲热情、活泼、开朗，充满童真童趣，内含舞蹈韵律。歌曲中出现的相似乐句、学生对每一乐句结束音音准的掌握，及切分节奏的掌握，教育学生：我们的祖国是一个多民族的国家，我们各民族之间应该相互团结、互帮互助，共同构建和谐社会。作为小学生我们还应做到好好学习、天天向上。

　我感觉本节课的教学重点把握较好，学生基本都能有感情的演唱这首维吾尔族儿歌《小巴郎，童年的太阳》，并能用维吾尔族的典型节奏为歌曲伴奏，对切分节奏掌握较好。教学各环节设计合理，我也能精神饱满的进行范唱、范奏。很好的起到了示范作用。

　本课导入环节我以具有新疆风格的《娃哈哈》歌曲给学生以直观形象，充分激发了学生的学习兴趣。继而我用新疆的音乐《美丽的哈纳斯湖》边让学生欣赏边看PPT画面，把学生带入了很美但极富新疆风格的美景中，激发了学生学习歌曲积极性。在学习歌曲环节中，我把音乐知识融入到歌曲教学中，不仅突破了教学重难点，而且有助于歌曲的学习。同时强调歌曲情绪。教唱歌曲形式、方法多样，让学生自学第二乐段歌词，效果很好。我觉得遗憾的是在表现歌曲时，没能让学生上台跳维吾尔族舞蹈，从而能激发学生的表现欲望。还有如果在课堂结束时教师能把手鼓拿上打节奏，学生进行伴奏、伴舞，课堂效果会更好。

　淘宝网：

　 中小学教学资料专营店

　 http://shop63558995.taobao.com/

　 卖家QQ：370675628