最新电大专科《学前儿童艺术教育（音乐）》填空题题库及答案（试卷号：2507） 盗传必究 一、填空题

　 1．知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。

　2．音乐的非句法因素是速度、音色、织体、曲式结构、力度。

　3．要求幼儿理解的段落结构内容是主副歌结构、二段体结构、三段体结构、回旋体结构、引子与尾声。

　4.音乐作品的形式性是指音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。

　5．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附和对再现性的依附

　 6．歌曲即兴的两种类型是创编歌词、自发咏唱。

　7．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标

　 8．在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是为音乐审美经验铺垫、为生活经验本身铺垫。

　9．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。

　10.奥尔夫音乐教学中除乐器演奏外的其它培养节奏感的方法有身体打击、韵律朗诵、集体舞。

　11。加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，它们是：制作系统、知觉系统和感受系统。

　12。从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品

　 13．幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作和与物体一起移动动作。

　14。幼儿园音乐作品选择范围有不同区域的选择和不同音乐种类的选择。

　15．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、和即兴音乐技能。

　16．以综合为视角进行铺垫的四种方式是借用语言教学方式的铺垫、借用科学探究方式的铺垫、借用体育活动方式的铺垫；借用其它艺术形式进行铺垫。

　17．学前儿童音乐课程评价的主体主要是教师和幼儿。

　18。学前儿童音乐课程目标表述需要关注的三个问题是表述的角度、表述的性质和表述的准确

　 19．幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。

　20.幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知和感知的内容指向音乐形式的样式

　 21．感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。

　22．音乐的非句法因素是音色、力度、曲式结构、速度、织体。

　23．用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是双手抱拳与伸展。

　24．歌词创编活动可能存在的两种偏差是使音乐活动变成语言活动和在新学歌曲活动中就进入歌词创编。

　25．学前儿童音乐作品再现性的挖掘步骤首先是曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题，其次是动作表现，旨在诠释再现内容。

　26．歌曲即兴的两种类型是创编歌词、自发咏唱。

　27．学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系、以音乐教育内容为结构框架的目标体系。

　28．幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是围绕目的进行铺垫、以综合为视角进行铺垫。

　29．学前儿童音乐课程评价的目的是进行课程研究。

　30．柯达伊教学法中幼儿歌唱教学的三个要点分别是按照准确音调歌唱、克服幼儿的不良音调、掌握幼儿歌唱能力的发展步骤。

　31．知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。

　32．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构和力度。

　33．音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。

　34．在真实情境中，根据幼儿在完成实际任务时的表现而进行的评价是表现性评价O

　 35．幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是围绕目的进行铺垫、以综合为视角进行铺垫。

　36．以综合为视角进行铺垫的四种方式是借用语言教学方式的铺垫、借用科学探究方式的铺垫、借用体育活动方式的铺垫和借用其它艺术形式进行铺垫。

　37．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、和怎么评。

　38．幼儿园音乐作品选择标准是音乐作品的形式性、再现性、和表现性。

　39．音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、和演奏。

　40．儿童艺术发展三阶段是：（O-l岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、和（8岁后）继续进步与可能的退步阶段

　 41．制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。

　42．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构、力度。

　43．要求幼儿理解的段落结构内容是主副歌结构、一段体结构、三段体结构、回旋体结构、引子与尾声。

　44．体态律动学的二个主要内容是身体动作与实践活动。

　45．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式性的依附和对再现性的依附。

　46．非移动动作可以从四个方面探究，它们是层次、意识到身体的部分与整体、空间、重量。

　47．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知、感知的内容指向音乐形式的样式

　 48．学前儿童音乐技能类型有即兴音乐技能、身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能。

　49．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、为什么评、怎么评、谁来评。

　50.“妈妈用梳子，梳着我的头发；风是树的梳子，梳着树的头发。”这句儿歌的原有形象是用梳子梳头发。意象是风“梳”树的“头发”。

　51．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，它们是：制作系统、知觉系统、感受系统。

　52．音乐的句法因素是旋律、和声、节奏。

　53．要求幼儿理解的句子结构内容是重复句、喊答句。

　54．音乐作品的表现性 是指音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。

　55．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。

　56．非移动动作可以从四个方面探究，它们是空间、意识到身体的部分与整体、层次、重量。

　57．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是感知的内容指向、在行动中感知音乐形式的样式。

　58．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能、嗓音表达音乐技能。

　59．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。

　60.学前儿童音乐课程评价的对象是幼儿园音乐课程方案、幼儿园音乐课程方案的实施过程与幼儿园音乐课程方案的最后效果 二、筒答题

　 1．简述为什么能获得音乐经验的音乐学习是儿童的感知、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。

　答：没有感受与制作参与的音乐学习儿童是不会喜欢的，（2分）同样没有对音乐形式样式的感知为内核的感受与制作，看上去儿童热热闹闹地在学音乐，实际上没有后续效果。（4分）

　 2.简述歌词创编活动可能存在的两种偏差。

　答：(1)使音乐活动变成语言活动；(2)在新学歌曲活动中就进入歌词创编。（各3分）

　 3.简述节拍和节奏型音乐经验获得机制。

　答：(1)幼儿通过模仿老师的身体动作制作方式来感知拍子（节奏型）。(2)用同样的身体制作方式在不同的音乐作品中表达对拍子（节奏）的理解。(3)对同一音乐作品通过打击乐制作方式来表达对拍子（节奏）的理解。（各2分） 4.简述打击乐多声部经验获得机制。

　答：(1)意识到自己演奏的声音与其他小朋友的声音是不一样的；(2)意识到身体打击的层次。（各3分）

　 5.简述摇篮曲风格经验的获得机制。

　答：(1)以教师为榜样进行身体播摆与演唱为感知制作方式；(2)独立地进行身体摇摆与演唱为理解制作方式。（各3分）

　 6.简述多声部歌唱经验的获得机制。

　答：(1)在模仿教师歌唱的过程中学习多声部合作歌唱；(2)在歌唱自己声部时能够听到其它声部的声音。（各3分）

　 7.简述集体舞教学的三个不同阶段。

　答：(1)基本舞步与手的动作的学习阶段；(2)幼儿边做动作边合音乐的尝试阶段；(3)完整舞蹈阶段。（各2分）

　 8．简述学前儿童音乐作品再现性的挖掘步骤。

　答：(1)曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题；(2)动作表现，旨在诠释再现内容。（各3分）

　 9.简述在柯达伊歌唱教学中，准确音调歌唱的三个条件。

　答：(1)选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。(2)选择在合适的音高上歌唱。(3)教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱。（各2分）

　 10．简述用身体动作与嗓音表达轻重的区别。

　答：幼儿用身体动作表达轻重的情绪状态是高涨与控制；然而在用嗓音表达轻重时，无论是唱重还是唱轻基本的情绪状态是平静的。（6分）

　 11.简述符合幼儿趣味的歌曲特点。

　答：(1)歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵；(2)歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演；(3)旋律音调与词调吻合i幼儿容易歌唱。（各2分）

　 12．简述学前儿童音乐经验获得的三个条件。

　答：(1)在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容；(2)用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式；(3)用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。（各2分）

　 13．简述幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法。

　答：(1)提炼出节拍，用打击乐演奏出来。(2)提炼出音符简化后的节奏型，即除掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，并组成节奏型。(3)基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。(4)完全根据重拍提炼节奏型。（各1.5分）

　 14．简述多声部歌唱经验的获得机制。

　答：(1)在模仿教师歌唱的过程中学习多声部合作歌唱；(2)在歌唱自己声部时能够听到其它声部的声音。（各3分）

　 15．简述舞曲风格经验的获得机制。

　答：(1)用不同的摇摆与舞步表达不同风格的舞曲；(2)能在不同的队形中跳集体舞；(3)把身体动作的节奏感迁移到打击乐演奏中去。（各2分）

　 16．简述打击乐器音色经验的获得机制。

　答：(1)用打击乐器模拟日常生活音色；(2)探索录音中的打击乐声音是如何发出来的，并实践尝试；(3)即兴创作打击乐器作品的演奏。（各2分）

　 17．简述幼儿歌曲学习的四个阶段。

　答：掌握歌词阶段；掌握节奏阶段；大致掌握音高轮廓阶段；初具调性感阶段。（各1.5分）

　 18.简述为什么能获得音乐经验的音乐学习是儿童的感知、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。

　答：没有感受与制作参与的音乐学习儿童是不会喜欢的，（4分）同样没有对音乐形式样式的感知为内核的感受与制作，看上去儿童热热闹闹地在学音乐，实际上没有后续效果。（2分）

　 19.简述歌词创编活动可能存在的两种偏差。

　答：(1)使音乐活动变成语言活动；(2)在新学歌曲活动中就进入歌词创编。（各3分）

　 20.简述幼儿对歌曲与器乐曲节奏型提炼的四种方式。

　答：(1)对音符单一的旋律直接提炼节奏型；(2)对重拍特征明显的旋律提炼重拍节奏型；(3)对拍子突显的旋律提炼拍子节奏型；(4)提炼重拍或拍子，但在长音处保留长音的时值。（各1.5分）

　 21.简述学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示。

　答：(1)在让幼儿感知器乐作品时，我们有责任让幼儿听到最好的音响效果；(2)在让幼儿感知器乐作品时，教师尽量少用嗓音；(3)在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音很重要。（各2分）

　 22.简述幼儿歌唱音调不准的可能原因。

　答：(1)缺乏歌唱练习；(2)害羞；(3)一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢歌唱；(4)一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样；(5)只有相当少数的情况属于生理原因。（各1分，全部答对得6分）

　 23.简述动作意象的方式。

　答：(1)依据作品原意进行情节性的动作意象；(2)离开作品原意，进入幼儿能理解的生活情节的动作意象；(3)带有舞蹈意味的无情节的动作意象；(4)集体舞动作意象。（各1.5分）

　 24.简述速度经验的获得机制。

　答：(1)通过身体肌肉感来理解速度的各种变化，累积有关音乐速度的经验；(2)通过歌唱、身体动作制作方式体会速度的变化。（各3分）

　 25.简述曲式经验的获得机制。

　答：(1)在理解主副歌的前提下，分辨不同情绪或风格的两段乐曲；(2)用不同的身体动作去表现不同的段落；(3)用不同的节奏型与乐器去表现不同的段落。（各2分）

　 26．简述学前儿童的三大音乐趣味。

　答：(1)音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣；(2)运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素；(3)让幼儿感兴趣的音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。（各2分）

　 27.简述在柯达伊歌唱教学中，准确音调歌唱的三个条件。

　答：(1)选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。(2)选择在合适的音高上歌唱。(3)教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱。（各2分）

　 28．简述动作意象的原则。

　答：(1)把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则；(2)动作诠释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则；(3)动作与音乐句法与非句法形式吻合原则；(4)动作简单原则。（各1.5分）

　 29．简述人的音色经验的获得机制。

　答：(1)用嗓音模拟日常生活音色1(2)绘声绘色地表演故事中的角色，尤其是需要头声的角色；(3)努力进行头声歌唱。（各2分）

　 30．简述句子结构经验的获得机制。

　答：(1)跟着教师歌唱，理解歌唱时重复句的“回声”状态；(2)在模仿老师歌唱句子的同时，模仿老师的发声；(3)通过歌唱、身体动作制作活动辨认重复句、喊答句。（各2分）